“你们应该知道，我不是专业歌手，音乐创作更像是生活的一种延伸，我最不希望发生的事情就是用一种框架捆绑住手脚，自己给自己贴上标签。”
“刚刚演奏的两首歌，准确来说应该是民谣杂糅流行，主乐器也不是钢琴，编曲之后呈现出来的效果不会如此单薄，氛围才是旋律的重点。”
原来如此！
达斯汀必须承认，当代音乐编曲和制作扮演的角色大于原创，如何包装如何呈现确保音乐的层次才是重点；当然，旋律是否动人流畅则是一切的基础——
而安森刚刚演奏的两首歌，旋律还是好，令人眼前一亮。
但是……
话虽如此，达斯汀还是难免担忧。
“盛夏午夜”珠玉在前，接下来不管是迈尔斯他们的乐队、还是安森自己的专辑，瞩目程度都空前高涨，横向比较在所难免，偏偏安森居然彻底颠覆了自己。
前景堪忧。
安森注意到了，达斯汀眉宇之间的困扰和犹豫不会说谎，他半开玩笑地说了一句，“看来情况非常不妙呀。”
说归说，安森脸上却是一点担忧都没有。
迈克一直在密切关注安森，此时安森的坦然引起他的注意，紧张而焦虑的情绪一点一点缓缓舒展开来。
看达斯汀陷入沉思没有再继续开口，迈克终于找到机会，“如果你是考虑前往其他唱片公司，我劝你打消主意。”
安森直接笑出声。
迈克，“我相信你，从旋律就能够听出来了，但这应该不是全部吧？”
“如果这是你的第三张第五张专辑，事情自然没有问题，因为你已经累积足够信赖，人们是因为你而购买专辑，不是因为音乐购买专辑，整个营销模式截然不同。”
“但这是你的第二张专辑、同时也是第一张个人专辑，事情就不一样了，你需要告诉别人这是你的音乐你的风格，就好像‘吼嘿’一样，带有鲜明的个人色彩。”
“然而。”
“你刚刚演奏的两首歌，这样的靡靡之音，显然缺少一些冲击力，更不要说和‘唤醒我’、‘英雄’这样的作品比较了。”
相同的情况，不同的切入。
迈克和达斯汀的视角不同，但整个概念和构思更加直观鲜明一些。
安森心领神会，“所以，你的意思是，签约是没有问题的，但华纳唱片准备压压价格？”
“我以为我们在八月三十一日乐队的时候已经经历过一次如此环节了。”
迈克被戳穿却也不在乎，连连摆手，“合作，这是合作的一个过程，我们只是在交换意见而已。”
安森一脸不相信的表情，“迈克，你们着实太令我失望了，我还以为这次专辑的创作，你们愿意全心全意相信我呢；没有想到……”
“但我可以理解，就让我们看看其他可能性。”
迈克正准备解释一番，却看到安森已经转身面对钢琴，本来已经到嘴边的话语又全部吞咽下去。
眼看着达斯汀蠢蠢欲动，迈克连忙给他一个视线让他闭嘴，静观其变。
安森双手放在黑白琴键上，似乎正在搜索脑海里的旋律。
“具有冲击力的……有棱角有骨骼的……”
“那就这样吧……”
话音落下，手指也落下，指尖和琴键的碰撞并不激烈，没有完全发力；然而指尖瞬间传递出来的力量短促而干净地撞向琴键，似乎正在用自己的演奏诠释节奏，行云流水的旋律宛若涓涓细流般流淌出来。
温柔，却坚韧。
平静，却汹涌。
一切的一切又隐忍而坚定地隐藏在旋律里面。
一下，抓住迈克和达斯汀的耳朵，其实这首旋律和前面两首一脉相承，可以感受到隐藏在旋律背后的情绪；但这次安森改变演奏方式，传递出来的力量悄然发生变化。
看似相同，却又截然不同。
迈克和达斯汀快速交换一个眼神——
果然，安森就是安森，依旧是那个令人惊艳的安森，即使不像“唤醒我”当初横空出世一样，也同样能够牢牢抓住耳朵。
他们马上意识到，他们可能被自己的偏见蒙蔽了双眼，难道安森前面的演奏全部都是铺垫，一个陷阱？
等等，安森在算计他们吗？
思绪，来不及展开，就已经被耳边的旋律卷入洪流。
1466 跌宕起伏
“我翘首以盼，节省所有宝贵时间……”（注1）
深沉，磁性，淡淡的哀伤和苦涩，宛若午后的咖啡和香烟，在舌尖徐徐氤氲开来，拖拽着心绪缓缓坠落。
“我黯淡无光，怀念曾经的我们……”
记忆如潮水，在清冷而湍急的钢琴琴键音里缓缓渗透出来，悄无声息地浸没鞋底，却还没有来得及反应——
脚踝。小腿。膝盖。
层层叠叠汹涌而至的记忆碎片已经将自己淹没，甚至还没有来得及逃跑就已经泥足深陷。
“当知晓真相之际为时已晚，听天由命，烟消云散……”轻轻上扬又缓缓坠落，“告诉我，你是否愿意回心转意，我需要一个人拆穿我的武装……”轻轻撕裂又徐徐回落，“哦，告诉我，你是否愿意回心转意。”
跌宕起伏，峰回路转，咬字在音符之间起起落落，苦涩晕染嗓音，不经意间泄漏些许沙哑，哀而不伤，琴键音似乎正在和歌声碰撞，铿锵之中的撕裂泄漏些许血腥，难以描述的错杂在耳膜之上轰鸣。
然而，抬起头，却看到安森嘴角的轻轻上扬，带着些许唏嘘和嘲讽；宛若珊瑚刺般的睫毛洒落下一片阴影，掩盖眼睛里的光芒，那种难以描述的失落和无助似乎在潮起潮落的浪涛声之中若隐若现。
下一秒，旋律走高，主歌切入副歌，琴键音温柔而汹涌地宣泄而下。
“但不管如何，等待之时抱紧我（Hold-Me-While-You-Wait）……”
猛地一下，迈克转头看向达斯汀，这——
确定不是在暗指他们吗？
从表面来看，这是一首情歌，爱人徘徊犹豫着是否应该分手，但他不想，他竭尽全力试图留下对方。
然而，爱人没有被说服，在犹豫在挣扎在徘徊。
于是，他说，等等，再等等，在思考答案的时候，紧紧抱着我，允许我汲取些许温暖。
细细咀嚼细细品味，却更像是描绘华纳唱片心境的歌曲。
如果不是他们相信，就连达斯汀自己也没有预料到他会狠狠拥抱住安森，而且还是两次，他们几乎认为安森的这些歌词完完全全就是在特指他们。
一时之间，迈克和达斯汀双双愣住了，目瞪口呆地看着安森，本来就已经被卷入风暴里的思绪更是彻底缴械。
“我希望自己完美无缺，如果我能够唤醒你就好了，我的爱人我的爱人我的爱人我的爱人，你可以再等待一会儿吗？”
轻轻地，点到为止，没有高音没有嘶吼没有释放，却在轻盈的诠释背后感受到持续不断压抑的情绪。
压抑，再压抑。
控制，再控制。
几乎就要漫溢出来。
“这就是你，这就是我，这就是我们所需要的，即使信念动摇，但我依旧坚信。”
轻轻地、缓缓地，钢琴音几乎消失，然而轻盈的音符却越来越湍急，那种感觉就好像一个装满水的浴缸，拔开塞子，水流开始放出，越来越快、越来越快，下水道位置形成一股漩涡，龙卷风一般。
水流越来越少越来越少，气流正在减弱，但龙卷风速度却在越来越快，甚至能够听到汩汩流动的声响。
缓慢，却湍急。
安静，却汹涌。
眼前，就是如此，安森的演唱放慢下来，指尖在黑白琴键之上的跳跃演奏却越来越短促越来越高频。
不由自主地，心脏在两股力量拉扯之中越跳越快。
“这就是你，这就是我，这就是我们所需要的，所以你为何不留下……”
一丝丝挣扎，在尾音里轻轻拉长、再拉长，不仅仅是一种情绪而已，却能够感受到错杂情绪的拉扯和纠缠。
没有任何多余伴奏，仅仅依靠钢琴，清亮纯粹的钢琴，透明而清澈地映照出情绪里的每一个细节。
刹那间，掐断呼吸。
迈克和达斯汀都没有意识到这一点，只是瞪大眼睛、屏息凝视。
下一秒，指尖狠狠撞向黑白琴键，音符旋律以急风骤雨的姿态宣泄而下，整个空间激荡一片轰鸣。
嚇。
深呼吸一口气。
“等待之时抱紧我。”
恳切，挣扎，哀求，甚至是求助。
“我希望自己完美无缺，如果我能够唤醒你就好了，我的爱人我的爱人我的爱人我的爱人，你可以再等待一会儿吗？”
“我希望你能多在乎一些，我希望你能早些告诉我，我的爱人我的爱人我的爱人我的爱人，你可以再等待一会儿吗……”
噔噔噔，琴键音，全面泄洪。
在拉长的尾音里，压抑了再压抑的情绪终于全面爆发，似乎能够感受到灵魂深处的呕吐，毫无保留地把自己全部宣泄出来，那些脆弱和胆怯、那些挣扎和痛苦，还有那些小心翼翼隐藏起来的伤口。
“等待一会儿……”
攀升，攀升，再攀升，一个八度过后，情绪在声音和琴键之中全面释放，却还在持续攀升，第二个八度。
然后，第三个八度。
安森坐在钢琴前，双手停留在黑白琴键上，哪怕早就已经没有了旋律，但他的歌声依旧在持续撕裂。
汹涌澎湃，排山倒海，灵魂深处隐藏许久的情绪全部重新翻涌起来。
心酸如斯。
然而，却哭不出来，悲伤到了极致、痛苦到了极致，伤口已经麻木，只有一片虚无，静静地坐在原地，感受心脏蜷缩成为一团的那种沉闷和压抑，即使张大嘴巴也呼吸不到任何氧气。
音符潮水，早就已经淹没过膝盖，悄无声息地继续上涨，淹没过腰部、胸口，等自己意识到的时候已经来不及，电光火石之间淹没脖子、嘴巴、头顶，就这样遁入无边无际的蓝色里。
在忧郁和哀伤里，陷入绝望。
记忆深处悄悄隐藏的伤口，盛开为一朵鲜花。
三段高音过后，深深呼吸一口气，高高悬在空中的情绪却没有着陆，尽管轻柔一些尽管回落一些，但隐藏在旋律背后的情绪却更加醇厚更加深沉，再次哼唱，“等待一会儿……”
绵长，深刻，回响。
安森的嗓音似乎自带故事，那些错杂的滋味和丰富的经历在黑白琴键之间静静叙说，铺陈一副画卷。
“我的爱人我的爱人我的爱人我的爱人……”跌宕起伏，峰回路转，在重复的歌词里依旧能够感受到情绪的力量，宛若一记重拳，狠狠地落在心脏之上。
然后，就这样坠落，就这样下沉。
在无边无际的蓝色里，在深不可测的海水里。
耳边，只有安森浸透苦涩的嗓音在高歌，“等待一会儿……”
一点，一点，渐行渐远，一直到最后，彻底消失，却演变为盘旋在灵魂之上的旋律，不断地回响着。
注1：等待之时抱紧我（Hold-Me-While-You-Wait——Lewis-Capaldi）
1467 大雅大俗