“当然，当然！我准备好了！”杰米·福克斯立刻收敛了些许外放的情绪，在会议桌对面坐下，身体微微前倾，显示出专注。
莎拉·米勒将一份准备好的试镜剧本片段递给他。
“杰米，这是今天需要你表演的片段。选自剧本第38场，克里斯·加德纳带着儿子在地铁站厕所过夜的那一幕。”
杰米·福克斯接过剧本，快速而认真地浏览起来。
房间内暂时只剩下他翻动纸页的沙沙声。
王盛安静地观察着他。
抛开内心那个不礼貌的标签，他不得不承认，杰米·福克斯的外形条件不错，三十五岁的年纪，既有活力又不失沉稳。
面部线条清晰，眼神很有戏，既能表达幽默，也能传递深沉。
关键是，他身上有一种很多科班演员缺乏的“生活感”和“街头智慧”，这对于演绎克里斯·加德纳这种在底层挣扎、凭借自身韧劲翻身的人物来说，可能是至关重要的特质。
几分钟后，杰米·福克斯抬起头，深吸了一口气，眼神已经发生了变化，之前的兴奋和跳脱被一种沉重的疲惫感和极力掩饰的窘迫所取代。
“我准备好了。”他说，声音比刚才低沉了一些。
“需要有人跟你对一下儿子的台词吗？”莎拉·米勒问。
“不，不用，我能想象他在那儿。”杰米·福克斯摇摇头，他站起身，稍微清理了一下椅子旁边的空地，然后直接席地而坐，背靠着墙壁（想象中是冰冷的瓷砖墙）。
他蜷缩起身体，仿佛怀里正抱着一个孩子。
试镜开始。
【试镜剧本片段-《The Pursuit of Happyness》第38场】
场景：地铁站男厕所隔间。夜晚。紧闭的门扉下方缝隙透出外面惨白的灯光。
人物：克里斯·加德纳（杰米·福克斯试演）
（杰米·福克斯闭上眼睛，再睁开时，眼神里充满了血丝和一种被生活逼到绝境的茫然。他紧紧抿着嘴，下颌线绷紧，仿佛在承受巨大的压力。他低下头，看着怀中“虚拟”的儿子，脸上肌肉轻微抽搐，努力挤出一个比哭还难看的微笑。）
克里斯（声音沙哑，极力保持轻柔）：“嘿，小子……别怕，只是……只是我们今晚玩的一个特别的冒险游戏。记得印第安纳·琼斯吗？对，就像那样……这是个秘密基地。”
（他停顿一下，侧耳倾听，外面似乎有脚步声靠近。他的身体瞬间僵硬，眼神里闪过一丝惊恐，下意识地用脚死死顶住隔间的门板，手臂将怀里的“孩子”搂得更紧。呼吸变得粗重而克制。）
克里斯（几乎是气声，对着“孩子”的耳朵）：“嘘……别出声，勇士需要保持安静……等天亮了，爸爸就带你去吃冰淇淋，真正的冰淇淋，上面有彩虹糖屑的那种……”
（脚步声渐渐远去。克里斯紧绷的身体微微放松，但一种更深的无力感和屈辱感席卷而来。他仰起头，后脑勺抵着冰冷的墙壁，喉结剧烈地滚动着。眼眶迅速泛红，泪水在里面聚集，但他死死咬着牙关，不让它们掉下来。镜头仿佛在特写他的脸，那张混合着疲惫、父爱、羞愧和不肯屈服的脸。）
克里斯（内心独白，声音在颤抖，但带着一种钢铁般的意志）：（他闭上眼睛，一滴泪终于无法控制地滑落，但他立刻抬手，粗暴地擦去）“……会过去的……这一切都会过去的……我保证……我会让你过上好日子……我发誓……”
（他的声音越来越低，最后几乎变成了一种无声的哽咽。他将额头轻轻抵在“孩子”的头顶，仿佛那是他唯一的力量源泉。整个空间只剩下他压抑的呼吸声，和那无声却震耳欲聋的父爱与绝望。）
【表演结束】
杰米·福克斯维持着这个姿势几秒钟，然后缓缓抬起头，长出了一口气，仿佛刚从那个压抑的隔间里挣脱出来。他眼中的泪水痕迹还在，但情绪已经在快速抽离。
“这就是我的理解。”他站起身，拍了拍裤子，声音恢复了正常，但带着一丝表演后的疲惫。
会议室里一片安静。
莎拉·米勒眼中闪着光，看向王盛。罗伯特·盖勒也若有所思地点了点头。
王盛面无表情，只是手指在桌面上有节奏地轻轻敲击着。
平心而论，这段表演超出了他的预期。
杰米·福克斯不仅抓住了角色在绝境中的外在状态——疲惫、狼狈、惊恐，更难得的是，他精准地传递出了克里斯·加德纳内核的东西：那份即使在最卑微的境地也绝不消散的父爱，以及那股深藏在眼底、支撑他不倒下的坚韧意志。
他的表演有层次，有细节（比如用脚顶门，比如擦泪的动作），情感饱满而不泛滥，尤其是最后那混合着绝望与希望的复杂眼神，非常有力量。
这个黑鬼……有点东西。
王盛内心那个带有偏见的标签依旧存在，但此刻，它被更强烈的专业评估所覆盖。在他心中，演员的能力和价值，终究要摆在第一位的。
“谢谢你的表演，杰米。”王盛终于开口，语气平淡，听不出喜怒，“你对克里斯·加德纳这个角色，是怎么理解的？抛开剧本，你认为驱动他走下去的核心是什么？”
杰米·福克斯似乎料到会有此一问，他略微组织了一下语言，认真地回答：“我认为，不仅仅是‘追求幸福’，更是‘承担责任’。
他对儿子的爱，是他不能倒下的最终理由。他不是为了抽象的‘美国梦’，而是为一个具体的人——他的孩子，去拼命。
这种爱和责任感，让他能忍受所有的屈辱和困难。他的动力非常原始，也非常强大。”
这个回答，切中了王盛想要的核心。
王盛微微颔首，没有再问其他问题。他转向罗伯特·盖勒和莎拉·米勒，用中文平静地说：“我觉得可以。通知他的团队，进入下一轮合同谈判吧。”
盖勒和米勒交换了一个眼神，都看到了彼此眼中的认同。
“杰米，”莎拉·米勒笑着对杰米·福克斯说，“非常出色的表演！请回去等我们的通知，我们会尽快与你的经纪人联系。”
杰米·福克斯脸上瞬间绽放出灿烂的笑容，他用力地点点头：“谢谢！谢谢各位给我这个机会！王导演，非常感谢！”他知道，导演的认可至关重要。
王盛只是淡淡地点了下头。
杰米·福克斯又说了几句感谢的话，这才带着满身的兴奋和期待，离开了会议室。
门关上后，罗伯特·盖勒看向王盛，语气轻松了不少：“看来我们找到了我们的克里斯·加德纳。”
第467章：我的2002
洛杉矶的冬日，在繁忙与期待中悄然流逝。
王盛坐镇伯班克的临时办公室，如同一位运筹帷幄的指挥官，通过越洋电话和密集会议，高效地调度着太平洋两岸的资源。
盛影传媒的团队与迪士尼、上影集团的代表紧密协作，将筹备工作中的一个个障碍清除。
主演的敲定无疑是关键一步。
杰米·福克斯在得到王盛首肯后，其经纪团队与迪士尼法务部的合同谈判进展顺利。
基于杰米当前的市场定位和影片预算，一份价值400万美元的主演合同在几天内便尘埃落定。
签约仪式在迪士尼影业总部举行，杰米·福克斯穿着正式，神情中难掩激动。
他在接受少量受邀媒体采访时表示：“克里斯·加德纳的故事深深打动了我，这是一种普世的精神力量。能与王盛导演合作，参与这样一部作品，是我职业生涯的重要时刻。我会倾尽所有，让这个角色活在银幕上。”
与此同时，寻找“儿子”克里斯托弗的工作也紧锣密鼓地展开。
迪士尼的选角部门筛选了上百名适龄童星，提供了大量试镜录像。
王盛和莎拉·米勒花了整整两天时间，逐一审看。
最终，一个名叫泰勒·詹姆斯·威廉姆的黑鬼小男孩的表演吸引了王盛的目光。
时年十岁的威廉姆，在热门情景喜剧《人人都爱雷蒙德》中饰演雷·罗马诺的学校好友，虽然戏份不多，但眼睛里充满了灵性与信赖感，正符合剧本中对小克里斯托弗的设定。
“就是他了。”王盛指着屏幕上威廉姆试镜的片段，那场需要表达恐惧、依赖与无条件信任的戏，小男孩完成得不着痕迹，动人肺腑。
莎拉·米勒完全赞同：“泰勒的感知力非常强，他能接住杰米的戏，并且产生奇妙的化学反应。”
泰勒·詹姆斯·威廉姆的加盟迅速确定，他的监护人及经纪人对能参与这个由新晋国际导演王盛执导、迪士尼重点打造的项目感到非常兴奋。
其他配角也相继到位：
女主角，即克里斯·加德纳分居的妻子琳达，选定了一位实力派女演员桑迪·牛顿。
她身上那种混合着疲惫、失望与残存温情的复杂气质，与角色高度契合。
维特证券公司那位精明、务实却最终被克里斯打动的经理托斯特尔，由资深演员布莱恩·豪伊出演。
甚至那个只在结尾出现，却至关重要的“开跑车的男人”（克里斯梦想的具象化象征），也邀请到了老牌影星库尔特·拉塞尔客串，增添一抹传奇色彩。
在王盛的坚持下，主要拍摄地定在了旧金山。
这座拥有陡峭坡道、维多利亚式建筑和独特都市氛围的城市，本身就是克里斯·加德纳真实故事的重要背景板，其特有的地理风貌和多元文化气息，能为影片增添无可替代的真实质感。
制作团队提前进驻旧金山，勘景、租用场地、协调市政许可。美术指导带着团队，根据王盛的要求和时代背景（故事设定在1981年），开始精心复原旧金山的街景（基本不用复原），寻找那些充满年代感的汽车、服装和道具。
与此同时，王盛遥控指挥着国内的事务。
《博物馆奇妙夜》在国内的票房依旧保持着惊人的长尾效应，向着四亿人民币的史前高度稳步迈进。
《绣春刀》在两亿票房的基础上，也依旧在部分影院散发着余热。
盛影传媒上市前的辅导和审计工作，在韩三坪的关照和陈玉的主持下，按部就班地进行，一切顺利。
《间谍过家家》（MR.& MRS. SPY）的剧本最终定稿，新线影业正式启动与马特·达蒙、凯特·贝金赛尔的片酬谈判，进展乐观。
一切，都在王盛的掌控下，沿着既定的轨道高效运转。
时间，终于来到了洛杉矶时间2003年1月30日。
华夏大地，已是农历壬午年的最后一天——除夕（1月31日）。
在旧金山一个略显破败、但充满生活气息的街区，临时搭建的《当幸福来敲门》剧组基地已然就绪。
清晨，阳光穿透旧金山标志性的薄雾，洒在即将作为主要场景之一的街道上。工作人员正在进行最后的检查，摄影机盖着红布，等待着开机仪式的到来。
王盛穿着一件简单的黑色导演夹克，出现在片场。
他神情专注，与摄影师最后确认着首个镜头的构图和光线。
杰米·福克斯和泰勒·詹姆斯·威廉姆也都早早到场，两人正在一旁轻声交流，培养着“父子”间的默契。杰米看起来比之前清瘦了一些，显然为角色做了外形上的准备。
尽管远在异国他乡，剧组的华夏工作人员还是尽力营造了一丝除夕的氛围。场务不知从哪里弄来了几副春联，贴在了临时休息区的门上，红色的纸张在加州的阳光下格外醒目。
上午九点整，简单的开机仪式正式开始。
没有国内常见的香案和供品，但剧组所有核心成员——导演、主演、制片人、摄影指导等——聚集在一起，由王盛亲手揭开了主摄影机上的红布。
“《The Pursuit of Happyness》，”王盛的目光扫过在场每一位充满期待的面孔，声音清晰而有力，“开机！”
现场响起了热烈的掌声。罗伯特·盖勒、朱泳德（通过电话表达了祝贺）以及迪士尼、上影、盛影的代表们纷纷上前与王盛握手。
“王，祝你拍摄顺利！”盖勒笑道，“希望这部电影能像它的名字一样，为我们所有人带来好运和成功。”
“一定。”王盛自信地回应。
开机仪式结束后，剧组立刻投入了紧张的工作。
第一个镜头，是克里斯·加德纳带着儿子，拖着全部家当，疲惫不堪地走在旧金山的街头，寻找廉价旅馆的场景。
“Action！”王盛坐在监视器后，沉声下令。
杰米·福克斯瞬间进入了状态，他一手拖着那个标志性的笨重医疗设备（骨密度扫描仪），另一只手紧紧牵着泰勒·詹姆斯·威廉姆。他的背影佝偻，步伐沉重，眼神中充满了对未来的迷茫与当下的窘迫。
泰勒·詹姆斯·威廉姆则仰着小脸，紧紧跟着“父亲”的脚步，脸上是孩子特有的、对周遭环境的不安与依赖。
阳光将他们的影子拉得很长，映在旧金山略显陈旧的街道上，构成一幅充满故事感的画面。
“Cut！”王盛看着监视器里的回放，仔细审视着每一个细节，“很好，这条过了。准备下一镜位。”
拍摄工作有条不紊地展开。
王盛对表演的要求极为严格，尤其是对杰米·福克斯。
他需要对方不仅仅是“演”出困境，更要呈现出那种在绝境中灵魂的挣扎与不灭的火光。
“杰米，这里的情绪不够内敛，”王盛会直接走到对方面前，用流利的英语讲解，“克里斯是习惯把痛苦咽下去的人，他的崩溃是无声的，你要用眼神，用肌肉的细微颤抖来表达，而不是靠台词和夸张的表情。”
杰米·福克斯虚心接受，他发现这位年轻的东方导演对表演的理解极为深刻，总能一针见血地指出问题所在。
他全力以赴，不断调整，努力将自己完全融入克里斯·加德纳的灵魂。
忙碌的间隙，王盛接到了从国内打来的拜年电话。