“你妈妈也一样”是阿方索-卡隆第一次真正进入大众视野的作品，不仅入围威尼斯电影节主竞赛单元，而且收获金球奖、英国电影学院奖、洛杉矶电影节等等一大批最佳外语片的提名，最后还入围奥斯卡最佳原创剧本提名。
这也成为阿方索真正进入好莱坞视野的敲门砖——
当然，现在安森知道了，早在三年前，阿方索已经进入好莱坞拍摄了“远大前程”，但正如杰夫所说，当时二十世纪福克斯只是把阿方索当作一个雇佣兵而已，那是一份工作、而不是一次创作，换一位导演也没有任何人区别。
但经过“你妈妈也一样”之后，情况就已经截然不同了。
杰夫拍了拍脑袋，“你当然知道，你怎么可能不知道呢，整个好莱坞都知道安森-伍德是一位电影爱好者。”
安森直接笑了，“看来我的公关人有一直在努力工作呢。”这让杰夫也笑了起来，“就是因为这部作品才为阿方索赢得‘哈利-波特与阿兹卡班囚徒’的工作机会，对吧？”
杰夫点点头，“尽管不是我的意见，但的确是这样。”
“我们一直在寻找哈利-波特的定位，此前几部作品走童话路线，克里斯-哥伦布完成一份不错的工作，但我们不能一直瞄准儿童市场，我们无法和迪士尼抗衡，我们需要和迪士尼童话区分开来，正好‘阿兹卡班囚徒’这个项目特别黑暗，摄魂怪是第一次出现，我们考虑着，是否应该打破以往作品的风格和套路，做出一些尝试。”
于是，才有阿方索接掌导筒的这一幕。
“可惜，没有达到预期。”
“哈利-波特与阿兹卡班囚徒”是系列电影口碑最出色的一部，不仅影评人赞不绝口，而且资深电影爱好者们也纷纷送上掌声；然而，电影却不符合市场的期许，家庭观众纷纷表示“太恐怖了”，票房创造系列新低。
遗憾的是，这成为阿方索和“哈利-波特”唯一一次合作，后续“哈利-波特”系列的导演选择也全部保守起来。
一直到二十年后，“哈利-波特与阿兹卡班囚徒”的口碑还在持续攀升，成为系列电影里一枝独秀的存在，人们才意识到阿方索作为导演的作者表达多么难得。
安森，“但是，电影的口碑证明了导演在镜头语言方面付出的努力。”
杰夫轻轻耸了耸，“非常遗憾地，这不能成为票房数字。我知道，这很残酷也很丑陋，但这就是好莱坞。”
安森轻轻抬起下颌，“所以这是华纳兄弟将‘人类之子’束之高阁的原因吗？”
杰夫，“不，‘人类之子’更早，具体时间点我不记得，但肯定比‘阿兹卡班囚徒’更早。不过，某种角度来说，你的解读也没有错，我们不相信这个项目能够赚钱。”
“应该如何解释呢？”
“就好像‘银翼杀手’一样，二十二年过去了，我们都知道这是一部经典，公司内部也有零星的讨论，我们是否应该重启这个系列，不管是翻拍，还是续集，又或者是重写，这似乎都是值得尝试的项目。”
“但问题在于，当年有哈里森-福特加持，结果依旧票房惨败，并且被影评人骂得狗血淋头，以至于哈里森-福特在很长很长一段时间拒绝接拍科幻电影。”
“这就是科幻电影的现状。”
“类型电影一直拥有一席之地，并且还有数不胜数的成功作品，你知道‘终结者’系列又准备拍摄续集了吗？”
“然而，科幻电影的定位始终模糊，又分为硬科幻、软科幻，其实詹姆斯-卡梅隆把‘异形2’、‘终结者2’都当作灾难电影拍摄，不算正统科幻电影；但如果是硬核科幻，真正上升到哲学思考层面的话，观众又未必买账。”
“‘人类之子’也是一样，它拥有潜力，‘拯救大兵瑞恩’是一个很好的参考对象；但它的内核却是软科幻，对人类的存在价值以及宗教信仰进行探索，风格基调又如此黑暗如此痛苦，我们不认为市场愿意给这样一部电影机会。”
“当然，后来‘阿兹卡班囚徒’的结果也证明了我们的猜测，哪怕是哈利-波特系列，也依旧没有能够扭转局面。”
不疾不徐地，杰夫完全没有架子，如同和朋友闲聊一般。
安森细细侧耳倾听，他必须承认，杰夫是正确的，“但‘耶稣受难记’呢？”
今年的年度争议之作，“耶稣受难记”全球票房已经突破六亿美元，以摧枯拉朽的姿态打破R级电影的全部记录。
杰夫直接笑了，“所以，你准备进一步挑衅人们的底线吗？”
安森举起双手，“怎么敢呢。我一直在努力成为人见人爱的演员，上帝见证。”
杰夫欢快地笑起来，话锋一转，“我们也曾经考虑过走颁奖季路线，但是……呼，你知道的，奥斯卡学院派那群老家伙。”
安森理解——
科幻电影被归类于商业作品。
的确，这很荒谬，但在学院派眼睛里，科幻类型就是商业电影，高傲而尊贵的奥斯卡拒绝给予科幻电影正名，“银翼杀手”、“太空漫游2001”、“异形”、“终结者”、“黑客帝国”、“十二猴子”等等作品全部和颁奖季没有关系。
事实上，科幻电影从来没有赢得过奥斯卡最佳影片，待遇甚至比喜剧还糟糕。
在未来，最接近奥斯卡小金人的作品是“阿凡达”和“地心引力”，可惜，两部作品也还是差了最后一步。
然后，杰夫话锋一转，“除非……”
1490 一个人情
“除非……”
话锋一转，杰夫故意停顿一下，安森自然而然地抬起视线望过去，杰夫眼底流露出一抹浅浅的笑意。
安森眉尾轻轻一扬。
杰夫，“除非有一位顶级演员超级巨星愿意出演男主角，那情况就截然不同了，比如……安森-伍德，又有谁能够拒绝安森-伍德呢？”
安森露出恍然大悟的表情，“原来，这才是你拜托我帮忙的原因。”
杰夫满脸坦然，“我以为你早就知道了。”
安森轻笑一声，没有肯定也没有否认，“你刚刚才说，事情棘手，当年拥有哈里森-福特，‘银翼杀手’还是遭遇市场冷遇，一直到多年之后才翻身，所以，你们现在准备重蹈覆辙吗？请不要轻易相信巨星效应。”
杰夫摆摆手，“道理，我们都懂。重点在于，‘安森-伍德’这个名字，给了我们一个放手一搏的理由，我们都知道风险，可能成功也可能失败，但我们愿意赌一把。怎么，难道你对这个项目没有信心？”
反将一军。
安森微微一愣——
他，有信心吗？
毕竟，前世“人类之子”票房数字在全球范围也仅仅只有七千万美元而已，甚至无法抹平帐面上七千六百万美元的投资成本。
原版“人类之子”聚集一票老戏骨，克里夫-欧文（Clive-Owen）、朱丽安-摩尔、迈克尔-凯恩（Michael-Caine），每位在好莱坞都是响当当的名字，完全可以称得上明星阵容。
迈克尔-凯恩，除了“蝙蝠侠”系列里扮演阿尔弗雷德闻名遐迩之外，他前后拿下两座奥斯卡最佳男配角小金人。
朱丽安-摩尔，欧洲三大电影节、奥斯卡、金球奖、美国演员工会全满贯影后得主，也是截止到安森所熟悉的时间线上最后一位完成如此殊荣的演员，甚至完成梅丽尔-斯特里普都没有达到的伟大成就。
克里夫-欧文，正统英国学院派出身，在舞台剧打磨多年，一直到“谍影重重”的重要配角才成功冒头，毫无疑问是最近两年最受欢迎的演员，商业电影艺术电影独立作品的邀约不断，身影随处可见。
然而，很难准确地说，这个卡司阵容影响了电影的票房成绩；但必须承认的是，这是一个瞄准颁奖季的阵容。
所以，在这里就出现一个关键问题：产品经理的市场定位。
一方面，电影自身基调黑暗深沉，可能不利于票房创造佳绩；另一方面，科幻电影又可能难以突破颁奖季的枷锁，即使瞄准奥斯卡也不见得能够有收获。
那么，为什么还要拍摄这部作品？
——所以，华纳兄弟拒绝拍摄，而是环球影业接手，从如此角度来说，华纳兄弟的确更加理智也更加沉稳。
如果必须要拍，制片人作为产品经理又应该如何定位？
假设，安森自己就是产品经理，他会如何选择？
这的确是一件有趣的事情。
安森抬头看向杰夫，眼神焦点没有聚焦，一看就知道，依旧沉浸在自己的思绪里，“如果我们以末日预言的方式拍摄这部电影呢？”
杰夫，“什么意思？”
安森认真想了想，“当‘拯救大兵瑞恩’遇上‘耶稣受难记’。”
“‘拯救大兵瑞恩’展现的是战争的残酷，无情土壤里傲然盛开的人性；‘人类之子’则可以在如此基础上收敛一下，重点不在于煽情和共鸣，而在于展现神谕，一种圣洁而纯粹却又震撼心灵的超神时刻。”
杰夫，“如果‘耶稣受难记’一样？”
安森点点头，“对。正如你所说，从故事设定开始，这个故事就隔绝了我们产生情感共鸣的可能性，我愿意为一位痛失三个孩子的母亲落泪，却不见得愿意为全世界最后一个诞生的圣子感动。”
“既然如此，我们为什么不在故事基础上更进一步，在血腥和死亡弥漫的末日废墟里，寻找一道神谕。”
杰夫眉宇一蹙，“宗教电影？”
安森轻轻耸肩，“我们必须承认，诸多电影还是没有办法摆脱信仰的部分。但我们不准备拍摄宗教电影，而是专注剧情专注感受，把思考的空间留给观众。”
“末日。死亡。混乱。暴力。血腥。这些是电影的主角，我们尽可能满足观众对灾难电影的期许和想象，把电影当作一部简单的逃亡求生作品看待，然后把那些思考、觉醒、冲击隐藏在电影细节里。”
就好像“地心引力”一样。
从表面来看，“地心引力”是一部简单的科幻电影，太空逃生类型；但事实上，这是一部向死而生的电影，不管是主角在太空里宛若置身于子宫般的时刻，还是终于落地之后抓住地心引力重新站立的时刻，所有细节汇聚在一起，呈现的是一个生命走向绝境之后涅槃重生的奇迹。
阿方索是一位慢工出细活的导演，他不仅喜欢研究技术，而且专注剖析总结自己。
所以，每拍摄一部电影之后，阿方索都变得更加成熟，下一部作品都会更加出色。
在前世，“人类之子”结束之后，阿方索整整打磨了六年，这才创作了“地心引力”，而现在安森在思考，如果给予阿方索一些灵感，再确立一个更加清晰的框架和方向，他是否能够改变“人类之子”的命运？
其实，安森的话语还是不够清晰明确，因为思绪也是临时冒出来的，不成熟不完整，他需要边说边想；但杰夫还是敏锐地抓住其中的内核。
“你准备打造一部商业电影？”杰夫问。
安森直接笑了，“我不喜欢把商业和艺术的类型如此泾渭分明地划分清楚，这显然限制了创造力和想象力；但是，你是正确的，我希望电影能够在场面调度和战斗场景方面带来更多‘看点’。”
“这也是你邀请我出演的原因，不是吗？”
“显然，我不是罗伯特-德尼罗，你们应该不期待我拿下奥斯卡最佳男演员小金人吧？”
杰夫直接被逗乐了。
果然，安森依旧是安森，保持清醒。
杰夫，“所以，你这是点头答应了吗？”
安森摇摇头。
杰夫直接愣住了。
安森，“这里还有一个严重问题。我不是英国人。这个故事里写得非常清楚，这是一个发生在英国的故事，我的伦敦口音可能无法让观众满意。”
“哦，对了，还有导演。阿方索-卡隆先生是否愿意我担任男主角，我们需要询问他的意见，毕竟这个剧本就是出自他的手，他对角色肯定有自己的描绘，我不确定我的形象是否符合他脑海里的想象。”
“这就是两个问题了。抱歉，请原谅我的数学。”
杰夫却不管，依旧目光灼灼地盯着安森，“但这些都是其他问题。我刚刚询问的是，你是否点头答应了？”
1491 横插一杠
“五。四。三。二。一。”
“下班，下班！”
索尼哥伦比亚办公大楼，伊莱贾-班克斯（Elijah-Banks）一直在盯着手表，分秒不差地准备打卡下班。
对于伊莱贾来说，没有什么事情比准时下班更加重要，一到下班点，他就准备以手刀离开办公室，然后把手机调整为静音，关闭消息提醒，让公司的事情全部滚蛋，没有人能够阻止他下班休息这件事。
一抬头，伊莱贾就看到好友珍妮鬼鬼祟祟的身影，隔着老远，伊莱贾就连连摆手，拒人于千里之外。
“下班，我下班了。任何事情都不管。”
然而，珍妮死死拉住伊莱贾的上衣袖子，“你会后悔的。”
伊莱贾，“是的，我会后悔，如果留在这里，结果被逮住加班的话，百分之百后悔，谁知道呢，我可能会想要掐死你。”
珍妮摇摇头，“伊莱贾，你知道我的意思！”
伊莱贾双手插着耳朵，“咕噜咕噜，我不听我不听，我什么都不知道，你没有看到我，我也不知道你说什么。”
珍妮强行拉住伊莱贾的手臂，“是关于安森的。”
安森。
伊莱贾捕捉到了关键词，终究没有忍住，放下双手，无可奈何地看着珍妮，“如果你是说安森前往华纳兄弟的消息，抱歉，这已经是旧知识了，早就已经没有了新鲜度，我们都知道这是安森的小把戏。”
毫无疑问，这就是最近一段时间的焦点，不止是今天而已。
在索尼哥伦比亚内部，艾米-帕斯卡尔和迈克尔-林顿为首的两派人马正在拔河博弈，围绕“蜘蛛侠”展开争夺，作为电影核心人物的安森则是问题的焦点，这件事在公司内部早就已经不是什么秘密了。
不管是否在乎，也不管是否和项目有直接关系，但“蜘蛛侠”就是索尼哥伦比亚接下来最重磅的项目，前一发动全身，整个公司上上下下都在密切打听时时关注，纷纷扰扰的消息持续不断，静不下来。