“所以，在舞台剧里，如何利用肢体语言，这是基本功，非常非常重要的基本功。”
“你知道吗？每一位英国演员都需要登上舞台剧的舞台才能够得到真正的认可。”
突然，朱莉看向安森，反问了一句。
安森一下就明白过来，“你是说，肢体语言的基本功，这就是答案？”
朱莉露出一个孺子可教的眼神，满意地轻轻颌首，“当你站在镜头面前的时候，肢体语言是不会说谎的，如何自然地融入场景、融入情境、融入对话，那些肢体语言往往看不到，却是优秀表演的根基。”
安森，隐隐约约有些明白了——
曾经有人讨论，美国演员和英国演员的不同之处是什么？又或者说，美国演员和欧洲演员的不同？
整体而言，美国演员草根出身众多，英国演员则学院派居多，当然，这不是绝对，但进入二十一世纪之后，真人秀在北美大陆的肥沃土壤里茁壮成长，这样的趋势越来越明显，确实是一个现象。
毫无疑问，英国也有一系列通过选秀或者其他途径踏入表演领域的业余演员，并不是所有演员都出身系统性的学院教学，但艺术氛围终究不同。
正如朱莉所说，如果想要在英国演员圈子得到真正认可，必须满足三个条件。
第一，学院出身。如果是业余出身也没有关系，进入圈子里之后再前往学院学习，这也一样可行。
第二，登上西区舞台。也就是必须经过舞台剧的洗礼，不管多么大牌的英国演员，每隔一段时间都会返回西区，踏上西区舞台，继续打磨演技。
第三，寻求突破。在某种意义上，打破自己的惯性，演出一些具有挑战性的角色；当然，这需要机会也需要条件，并不是所有演员都能够得到机会的。
于是，演员对角色的理解、对表演基本功的训练等等，以英国为代表的欧洲演员确实和美国演员不同。
所以，肢体语言的基本功，又如何体现在表演上呢？
关于这点，朱莉没说，因为仅仅依靠语言无法解释，必须自己去体验自己去学习自己去经历才能够明白；但安森有一些想法。
没有吃过猪肉，至少看过猪跑。
举一个简单的例子。
未来流媒体平台全面兴起，越来越多流量演员诞生，观看他们拍摄的网剧，整个观感就非常直接。
尽管他们的台词、表情、眼神等等也都令人诟病，但更加直观的就是全景，镜头捕捉他们全身动作的时候，他们往往不知道应该如何站如何坐如何走，那种不自然的僵硬感甚至打破镜头画面的平衡，矫揉造作之感挥之不去，导致观众完全没有代入感。
显然，这就是基本功的一部分。
事实上，不止是他们。
安森不由想起梅丽尔-斯特里普（Meryl-Streep），这位创造历史赢得二十一次奥斯卡表演奖项提名并且前后拿下三座小金人的演员已经是一代传奇，显然，没有人会说梅丽尔的演技不好。
但恰恰是梅丽尔，她也有自己的短板——
肢体语言。
梅丽尔就是美国演员的典型代表，以方法派去感受角色的情绪和想法，而后用自己的理解呈现出来。
梅丽尔的眼神、表演以及无与伦比的台词功底确实令人赞叹、“苏菲的抉择”里细腻而富有层次的表演值得载入史册；然而，肢体语言的笨拙却是她的致命伤，不至于僵硬，但全然没有表现力可言。
所以，细细观看梅丽尔的作品，近景以及特写占据主要部分，全景则相对控制，尽可能避免短板；而且，梅丽尔手握艾美奖、奥斯卡、格莱美的奖杯，距离独一无二的“EGOT”只差一座托尼奖，却始终没有能够拿下。
——“EGOT”分别代表美国四大领域的最高奖项，电视的艾美奖（Emmy）、音乐的格莱美（Grammy）、电影的奥斯卡（Oscar）以及舞台剧的托尼（Tony），能够收集四大奖项的无一不是传奇。
梅丽尔唯一缺少的就是托尼奖。
由此可见，肢体语言基本功，可能没有想象得那么容易。
难怪！
难怪当安森观看朱莉表演的时候，就有一种特别的感觉，自上而下、由内而外，一种浑然天成的融洽感。
本来，他以为是朱莉的优雅，一种自身的气质，特别是扮演女王，需要端着架子，这才有这样的感觉。
但现在看来，并不然，背后还有一个表演的秘诀，哪怕不需要台词也不需要动作，往那儿一站就不一样。
138 门口窥探
2019年，马丁-斯科塞斯执导一部回望过往的“爱尔兰人”，算是对导演四十年前经典黑帮作品“好家伙”的一次回眸，于是马丁邀请一群老伙计们出演：
罗伯特-德尼罗（Robert-De-Niro），阿尔-帕西诺（Al-Pacino），乔-佩西（Joe-Pesci）等等。
这几个老家伙都是马丁合作多次的老伙伴，他知道他们的能力也知道如何表现他们；同时他们全部都是奥斯卡小金人得主，毫无疑问的老戏骨，他们的演技已经在电影行业得到无数认可。
电影拍摄期间的最大新闻就是，马丁准备使用2018年2019年最新潮最尖端也最火热的视觉特效技术，也是在“速度与激情7”片尾让已故的保罗-沃克（Paul-Walker）重现大屏幕的技术，让几位主演的老家伙们返老还童，由他们亲自出演自己的年轻时候，这也成为坊间热议焦点。
电影上映之后，广受好评的同时，也迎来一片批评——
电影很好，一切都很好，但最大的诟病就是，罗伯特、阿尔、乔这些老家伙们都已经七十多岁了，尽管他们的演技没有任何问题，电脑特效技术也确实让他们看起来就是四十岁，但肢体语言不会骗人。
四十岁的中年，手脚麻利，动作强健，尽管没有十八岁时候的轻盈矫健，却也是正值壮年的健康。
然而，这些老戏骨们的动作终究没有办法抵御岁月的搓磨，举手投足的动作还是透露出七十岁的迟缓与老迈，四十岁的脸孔配上七十岁的动作，非常违和，这也让整部电影充斥着一种行将就木的苍老。
非常遗憾地，这也影响了电影的观感，导致观众无法与角色共情，破坏观影情绪。
于是，人们提出一个疑问：
尽管人人都喜欢这三个老家伙，但真的有必要利用电脑特效完成这样的拍摄吗？如果用年轻演员来演绎他们的年轻时代，最后呈现的效果是否会更好？
当然，这只是一个花絮，和演员的基本功也没有关系，纯粹就是人类的力量暂时无法抵抗自然规律的结果而已；但安森脑海里却冒出了这件事来——
所以，这就是肢体语言。
每个角色每个人物都有自己的肢体语言，和服装造型一样，在开口说话之前，坐姿站姿等等肢体语言就已经透露出信息，包括年龄、性格、作风等等，并且还将伴随着表演不断释放信息，完善角色。
当观众总是强调眼神、表情、台词的时候，被忽略的肢体语言反而扮演更重要的角色，是这样的吗？
其实，安森也不是完全一无所知的。
他抬头看向朱莉，虚心求教，“就好像我在表演迈克尔的时候一样，平时低头含胸隐藏自己的眼神和想法，保持内敛低调的姿态；但坐在键盘后面则会抬头挺胸，自信不经意间就缓缓流淌出来。”
尽管没有经过打磨，但演员对肢体语言都有基础了解，只是区别在于理解的程度以及表现的能力罢了。
也许，迈克尔就是一个工具人，但安森依旧用自己的方式一点一点为迈克尔注入生命力，这些肢体语言就是其中的一个细节。
朱莉看安森反应迅速，眼底流露出一抹欣赏的笑容，“对，也不对。这是一个细节，一个针对特定性格展现出来的细节，但这只是角色的一个剖面。”
朱莉转头看向安妮。
“就好像我们正在拍摄的这场戏，女王正在改造米娅，不仅是造型，还有言行举止的礼仪和姿态。”
“如何坐如何站如何行走，如何用餐如何说话，这些全部都是肢体语言，你可以说是表演的一部分吗？”
“当然。”
“这也是女王改造米娅的原因，贵族有贵族的礼仪，尽管繁琐尽管麻烦，但这就是他们需要遵守的规则。”
“所以，当女王在打造接班人的时候，自然不能忽略身体仪态。”
“但我们需要注意一个关键，这个动作本身就是表演的一部分，源自剧情设计，通过肢体语言来表演改造过程，所以，安妮的表演夸张一些喜剧一些也没有关系，这就是导演希望看到的效果。”
“真正的肢体语言基本功，却是看不到的那些细节。”
开口的同时，朱莉转头看向安妮——
安森的问题，正好，朱莉认为安妮也确实需要从这些细节入手。
当朱莉看到安妮满脸的专心和投入，她眼底流露出一抹满意的神色。
“你应该在脑海里思考的是，这是一个什么角色，他处于一个什么状况，应该呈现什么肢体语言；更重要的是，你应该学会观察，将剧本里的那些场景放进现实生活里，观察别人观察自己的肢体语言。”
“如果当导演和观众都没有意识到你的肢体语言却不由自主感受到你天衣无缝融入整个场景整个情境的时候，这才说明你对肢体语言基本功有了了解。”
叮！
一下，安森就明白过来，“就好像你一样。”
所以，这就是安森刚刚观看朱莉表演的真实感受。
原来如此！
朱莉露出一抹浅浅的笑容，面带谦虚，却朝着安森眨了眨眼，流露出些许俏皮，“我一直在努力。”
朱莉这句话的是现在进行时。
令人钦佩。
安森则选择将来时，“我准备努力。”
朱莉马上就领略安森话语里半敬佩半调侃的复杂意味，眉眼完全舒展开来，喉咙里涌动轻轻的笑声，“那我就拭目以待。”
对安森，朱莉了解有限——
因为他们没有对手戏，工作上没有直接交集的部分；但她总是能够看到他出现在片场，在观察在提问在学习，就这样一点一点拼凑出安森的形象。
一直到现在，那残缺的形象变得完整而生动起来。
朱莉不由多看了安森一眼，而后又转头看向安妮，“他就是扮演舞会跳舞对象的那个年轻人吧？”
慧眼识珠。
安妮也沉浸在自己的思绪里，因为朱莉的话语猛地抬头，没有掩饰自己的满脸惊讶，“你怎么知道？”
朱莉爽朗地笑了两声，“演戏那么多年，这一点点眼力还是有的，幸好选角导演的工作没有偏离轨道。”
“嘿，你们两个小家伙，午餐时间就准备一直闲聊下去吗？”盖瑞的声音传来，“你们年轻人不着急补充能量，但朱莉可不行，午餐都已经准备好了。”
盖瑞可不管安森正在做什么，拍摄已经结束，现在就是朱莉的休息时间，他主动过来帮忙朱莉“解围”。
安森能够察觉到盖瑞谴责的目光，他满脸无辜地摊开双手。
139 顺利杀青
盖瑞不知道这里发生什么，但他知道，对他们这些六十岁的老家伙来说，一日三餐需要准时才行，否则，他们的身体就会发出抗议。
其他事情，都可以暂时等等。
朱莉注意到盖瑞看向安森的眼神，她主动摆摆手，抓住盖瑞的注意力，为安森解围，“活了那么多年，饿了就吃东西这种程度的生活自理能力还是有一些的。”
小小的调侃，让众人全部欢笑起来。
安森站立起来，让开位置，做了一个邀请的手势，朱莉搭着安森的手臂稍稍用力，顺利站起来。
往前迈一步，盖瑞就已经迎上来，如同绅士一般架起右手，朱莉挽着盖瑞的手臂，朝着剧组餐车方向走去。
“那小家伙，不错。”朱莉也没有解释，只是简单称赞了一句。
盖瑞一下就明白过来，转头望了过去，眼底流露出一抹笑意，“你说哪个？”
朱莉瞪了盖瑞一眼，一看就知道这家伙揣着明白装糊涂，“两个都好。”
盖瑞的笑容落在了嘴角，“是，是是。”
两位大佬在前面走，剧组就如同迎接摩西一般，自然而然分开道路，而两个年轻人跟在后面拉开些许距离。
安森稍稍落后半步，看向安妮，然后就看到安妮满脸沮丧的表情，“怎么了？”
安妮深呼吸一口气，“信息量太大，一会觉得自己好像理解了，但一会又觉得自己什么都没有理解。”
安森深表赞同——
从理论层面、从纸上谈兵层面去理解，这就已经不容易了；更何况是全部消化成为自己的东西并且投入实际操作？
难。
现在，他只是站在一个恢弘的演技世界门口初窥门径而已，甚至还没有踏入门槛，但仅仅只是窥探到一些景象，就已经觉得有趣了，有些亢奋。
幸运的是，他们也没有必要着急一口吃成胖子。
至少在“公主日记”里，还不需要担心这些问题。