不，无法满意，拒绝满意。
媒体在那里寻找出一个看似合理的解释，英国喜剧、黑色幽默、哲学思考、悲剧底色、文化差异等等等等，试图自我说服，眼前正在发生的一切是正常的；但关键在于，六十九分的存在本身就不合理。
不仅不合理不正常，而且显得愚蠢傲慢——
怎么，这些记者担心观众只喜欢“美国派”、“阿呆与阿瓜”、“四十岁的老处男”、“宿醉”这样的屎尿屁低俗喜剧，不懂欣赏“杀手没有假期”这样的高级英国黑色幽默？
滚！
“请不要用‘普罗大众’作为自己傲慢的借口。”
“你代表你自己就好，我不想被代表。”
“不要担心我不懂欣赏，我不喜欢‘2001太空漫游’，不代表我没有欣赏品味。”
“什么文化差异，简直笑死人了，打分的是你，不是我，好吗？”
“我喜欢——事情就是如此简单。而且，不是因为安森，纯粹就是因为电影好笑。”
“我们可以喜欢‘宿醉’，也可以喜欢‘杀手没有假期’，好吗？你们这群傲慢无礼的混蛋，我拒绝被代表。”
骂骂咧咧、义愤填膺，来自观众的声音怒不可遏，一个两个争先恐后地表达自己对媒体综评的不满。
显然，这不是影评人和观众首次产生意见分歧，专业影评人的审美品味并不总是能够反应普罗大众的喜好，这样的事情在好莱坞早就成为一种共识，没有必要大惊小怪，“杀手没有假期”不过是另外一次“普通分歧”罢了。
然而，这次稍稍不同。
事情，再次偏离轨道，节节攀升、越演越烈，最后演变为一场惊涛骇浪，浩浩荡荡地全面铺陈开来。
包括安森自己也没有预料到，“杀手没有假期”制造出这样的影响。
2514 汹涌浪潮
“难以置信的精彩！一部天才电影！音乐、表演、剧本一切堪称完美，人生第一次想要前往布鲁日。”
“昆汀-塔伦蒂诺永远拍摄不出来的‘完美塔伦蒂诺电影’，比‘低俗小说’高级。在我看来，奥斯卡最佳影片当之无愧。”
“千禧年以来最佳！甚至可以晋升我个人的影史十佳！安森-伍德和布莱丹-格里森的化学反应太棒了！”
“结局塔楼那一幕，坐在电影院里哭成白痴，年度电影光影时刻。”
“以杀手讲述救赎，以死亡讲述生命，真正的高级喜剧。”
赞誉、赞誉，狂热赞誉。
一个个声音都在试图用尽自己的全部热情为电影送上盛赞，恨不得把全部赞美之词从灵魂里掏出来。
“杀手没有假期”首映式结束后，论坛一片喧嚣。
电影论坛、安森论坛、费城论坛，各式各样的论坛可以看到种种声音，彻夜未眠的观众集体发疯。
尤其是媒体综评出炉之后，这些声音全部汹涌沸腾起来——
赞誉？
不够，远远不够，六十九分根本无法给予“杀手没有假期”公正的评价。
在这些首映式观众眼里，这个分数完全背叛了自己的观感，回想一下首映式当时全场又哭又笑跌宕起伏的过程，还有电影结束之后心潮澎湃慷慨激昂的掌声，六十九分的媒体综评简直就是一个笑话。
所以，这些影评人到底怎么回事？
难道老城东剧院里的那些笑声那些眼泪全部都是虚假的吗，一场表演？一场秀？
还是说，他们在现场的确是享受的，却如同渣男一样，拉起裤子转身就跑，回家之后转念一想就改变主意，决定昧着良心在那里挑三拣四，他们确定公正公平地对待安森了吗？他们没有为了挑剔而挑剔吗？
见鬼！见鬼见鬼见鬼！
也许，其他人无法理解这一小群首映式观众的义愤填膺，因为他们没有在现场，他们没有一起经历那峰回路转喜怒哀乐的一百分钟，他们没有感受到电影反应结束之后汹涌澎湃到彻夜难眠持续井喷的狂热。
正是因为亲身经历这一切，从红地毯到电影放映再到彻夜畅谈，整个首映式之夜宛若一个曼妙的梦境。
此时再看看媒体综评，遭遇背叛的冲击和痛苦以十倍百倍的姿态扑面而来。
一个个摩拳擦掌、咬牙切齿，热血沸腾地试图发出声音，他们试图扭转“杀手没有假期”的口碑评价，他们试图让普罗大众意识到“杀手没有假期”是一部多么出色不容错过的作品，他们试图被看到被听到。
可惜，力有未逮。
“杀手没有假期”在费城老城东剧院的首映式，一共只能容纳三百人，其中普通观众也就是两百出头而已。
尽管森林影业已经提前安排调整，首映式同步进行的时候，隔壁放映厅有一个专门面向媒体的放映场，保证媒体不会被遗忘的同时，首映式放映厅可以尽可能接纳更多普通观众，让他们第一时间观看到作品。
“杀手没有假期”延续安森一直以来的风格，首映式应该是围绕观众展开的，媒体和嘉宾都只是陪衬。
然而，杯水车薪。
一百名媒体记者相当于千军万马，一万乃至于十万普通观众可能也无法扭转媒体综评的广泛影响力，更不要说区区两百名了。
更何况，他们根本没有途径传递自己的声音。
现在是网络时代，博客正在全面崛起，IMDB、烂番茄等等评分网站正在冒头，TMZ更是走在时代前列；但实话实说，一切处于萌芽阶段，正如数字音源合法化还在苦苦挣扎一样，网络依旧是一个神秘广袤的世界，大部分网友依旧停留在论坛时代，评分网站的影响力局限性非常明显。
的确，网友千千万万数不胜数，但他们就是一盘散沙，没有一股力量能够将他们的声音凝聚起来。
显然，“杀手没有假期”不是第一次专业影评人和普通观众的意见出现分歧，种种迹象来看也不会是最后一次，不止是商业和艺术的分歧而已，更多是视角和立场的偏差，这就是一种先天性的审美差异。
然而，如果普通观众无法拥有自己的发声平台，他们就始终无法和媒体的权威声音形成真正的有效对抗。
尽管所有人都知道影评人的口味不能代表大众审美，但这种差异到底如何体现、又应该如何衡量、具体差异多大，在眼前的当下依旧是一个未知数，无人能够准确判断。
——影院评分？
那太局限。第一，只有大型连锁院线有统计，换而言之，只有大型公映的作品能够统计出这份评分；第二，媒体综评先发制人，影院评分姗姗来迟，等影院评分统计出炉的时候，媒体综评的伤害已经成型。
所以，影院评分终究无法成为对抗媒体综评的武器。
困境、差异，一直在那里，却始终没有寻找到突破口，媒体记者以及好莱坞甚至已经习惯了这样的局面，并且把影评人和观众的差异当作一种理所当然的现象，没有人试图打破僵局。
这次，情况稍稍不同。
因为这是安森-伍德。
独一无二、无与伦比的安森-伍德，呼风唤雨、翻江倒海，只需要登高振臂一挥，就能够拥有撒豆成兵的能力。
在论坛里，种种声音喧嚣不已，那两百名首映式观众正在努力发声，他们的声音通过不同帖子在不同论坛传播，试图让更多人意识到，媒体综评正在误导市场，让人们先入为主地相信这部电影水土不服——
英国喜剧不适合北美大陆。
然而，现实并不然。
“其实，这是一部不容错过的喜剧，不同于‘宿醉’，但毫无疑问一样讨人喜欢。”
周三、周四、周五。
时间一天一天推进，一直到“杀手没有假期”正式登陆院线全面公映，这两百名首映式观众感受到深深的无力感。
那种无力感渐渐攀升，如同溺水一般。
“我们的声音终究还是无法传播出去。”
“人人都看‘华尔街日报’，但不是人人都会前来我们论坛寻找电影评论的。所以，我们的意见根本就不重要，也没有人在乎。”
“难道就真的没有办法吗？我们就必须遵循影评人的指导？谁知道呢，也许有些观众就是想要听听我们这些普通人的意见，也许我们的审美品味一样呢？”
2515 群众声音
痛苦，挣扎，愤懑——
不止是愤怒而已，更是一种沉闷一种烦恼，试图打破僵局颠覆平衡，却发现自己的力量如此渺小。
在一次次对话之中，思想碰撞、灵感迸发，变革往往就是这样诞生的。
“这算是一种媒体霸权吗？
一直以来都是新闻媒体占据绝对强势，牢牢掌握主动权，他们决定我们应该看什么应该听什么应该玩什么，哪些作品值得关注哪些作品根本不需要关注，我们的世界完全是由媒体报道雕刻出来的。
但事实上，在媒体报道之外还有数不胜数的独立作品和艺术作品，那是一个广袤的世界，我们却没有机会接触它们。如果不是因为安森，我们根本不知道‘大象’是一部多么深刻的作品；如果我们和其他人一样相信媒体，我们根本就不会走进电影院观看‘杀手没有假期’，我们的行动被局限在他们圈定的范围里。
那么，我们的声音呢？
不，不止我们，那些被主流忽略的作品呢？那些坚持在创作艺术的作品呢？
‘美国往事’、‘搏击俱乐部’、‘银翼杀手’、‘闪灵’、‘星河战队’等等等等，上映时期被误解被无视被批判，却在时间长河里经受住考验最后成为经典的作品，远远不止一部两部，所以到底是我们没有欣赏这些作品的能力，还是我们被主流审美引入歧途？
‘杀手没有假期’也是如此吗？”
去对话、去表达、去碰撞，在这样的过程里激发思考，重新审视自己遭遇的问题，在思考里不断前行。
其实，这本来只是一件小事，一部电影而已，在春季档上映的黑色喜剧，即使没有媒体综评的“打击”，愿意离开家门专程前往电影院的观众估计也还是少数，似曾相识的情况屡见不鲜，没有一百次也有八十次，哪怕这次主角更换为安森，也没有必要大惊小怪，这不是火星撞地球的毁灭性大事。
然而，恰恰因为如此，在这样一件“习以为常、屡见不鲜”的小事里，那些思考绽放出熠熠生辉的光芒。
一直以来，人们总是相信“媒体”，新闻传播是一门专业也是一门学问，成为日常生活里的权威代表；但伴随网络的兴起，以博客为代表的个人新闻源渐渐冒头，时代的进程悄无声息地融入日常生活里。
现在，“区区一部”电影而已，微不足道的一件小事，却让人们开始思考媒体权威性之外的自我思考和存在价值。
如何从被定义被指导被束缚的框架里摆脱出来，寻找到自己的声音；又如何在铺天盖地的主流声音里，拥有独立思考的能力；更重要的是，回归电影这件小事，他们应该如何在数不胜数的作品海洋里发出自己的声音？
影评人喜欢的电影，普罗大众却不见得喜欢，这早就已经是好莱坞的共识，但是，普罗大众如何表达这件事？又应该如何让他们对电影作品的意见被听到被看到？甚至更进一步，被尊重被理解被重视？
一个两个三四五个微小的声音渐渐汇聚起来，凝聚在“杀手没有假期”的身上——
时代浪潮，正在推动。
不仅仅是因为安森而已，这就是时代进程的必然，个人新闻源涌现之后自然而然产生的碰撞和思考；但同时，恰恰因为安森，这个进程的速度和进度正在加快，比预期早了一些，唤醒更多普通人的思考。
灵感，全面迸发。
“上帝，我真的受够了！‘杀手没有假期’值得观看，哪怕只是为了安森！”
“媒体综评六十九分，这是什么世纪玩笑吗？”
“首映式现场，我看那些影评人的反应绝对不是六十九分。”
“谁能够给‘杀手没有假期’一次接受公正评价的机会？”
“人人都说，整个好莱坞一直在无脑吹安森，安森所有的作品都无条件赞誉，但现在看来事情好像不是这样，恰恰因为安森的存在，好莱坞更加苛刻更加刁钻，我不相信那些影评人给予‘杀手没有假期’一个公平的机会。”
“如果我说‘杀手没有假期’毫不逊色于‘两杆大烟枪’，所有人都应该进入电影院给予支持，这有帮助吗？”
“我们错过了‘搏击俱乐部’，但不应该错过‘杀手没有假期’。”
“我提前说了，我们DVD见。票房数字应该扑街了，但相信我，广大的影迷不会忽略这样一部杰作的，我现在就可以提前预言，属于这部电影的公正评价即将在DVD发行之后归来。”
叽叽喳喳，絮絮叨叨，但是……愤怒和憋屈却终究无法宣泄，那种无力感，如同站在巨兽面前一般。
面对传统媒体，网友们就是一颗颗尘埃，微不足道。
这一切，落入格洛莉亚-普雷斯顿眼里。
她想起自己第一次前往伯班克观看“老友记”拍摄的场景，满腔热血，幸福满溢，恨不得和全世界分享——
她发现一个宝藏，一个叫做安森-伍德的演员。从那一天开始，她的世界里就再也塞不下其他演员了。
所以，那一天，她是怎么做的？
“IMDB。
各位亲爱的观众们，如果你们渴望自己的声音被听见，如果你们渴望自己对电影的评论被其他普通网友看见，那就前往IMDB标注评分。
不止是媒体能够拥有观点，我们也一样可以拥有意见。”
IMDB，对于普通人来说，在2006年的当下并不陌生，这是一个电影资料库，他们可以在这里查询演员、导演、电影的资料。
当然，还有评分，所有人都可以在这里对电影标记评分并且撰写影评。