万万没有想到，“与歌同行”居然沾光“宿醉”，乘风而起，依靠口碑成为今年感恩节档期的最大赢家。
不止周末三天而已。
感恩节四天，“哈利-波特”六千七百万美元，“与歌同行”三千九百万美元。
感恩节五天，“哈利-波特”八千一百万美元，“与歌同行”四千七百万美元。
数字，不会说谎。
尽管派拉蒙、华纳兄弟、狮门影业等等全部瞄准感恩节档期，花招尽出，各式各样的策略试图抢占市场，趁着节假日市场旺盛的机会，抓住“哈利-波特”已经上映一周的喘息空间，出奇制胜制造波澜。
但兜兜转转一圈的最后，全部白费力气。
谁都没有抓住这次机会，因为“与歌同行”抢先一步顺势而起，早早地把市场的关注和好奇全部攥在手心。
明明连续两周在北美周末票房排行榜屈居亚军，但“与歌同行”的出圈指数却轻而易举领先竞争对手。
然后，沸沸扬扬的宣传和炒作最后还是为“与歌同行”做嫁衣，涌入电影院的观众全部拜倒在安森的黑色西装裤下。
这，合理吗？
各大电影公司看着眼前的“标准结局”，一时之间居然不知道应该惊吓一跳还是应该坦然接受。
2272 不止如此
冠军，是“哈利-波特与火焰杯”的；创造历史、全新记录、如潮赞誉，也都是“哈利-波特与火焰杯”的。
然而，话题和利润却是“与歌同行”的。
华纳兄弟沸沸扬扬地折腾一番，最后还是比不上森林影业轻描淡写的轻轻一击，着实令人哭笑不得。
当然，“哈利-波特与火焰杯”的确风光，上映两周累积票房强势突破两亿美元，打了一个漂亮的翻身仗。
此前“哈利-波特与阿兹卡班囚徒”在暑期档水土不服，叫好不叫座，尽管口碑系列最佳但票房却系列最差，这让华纳兄弟感受到巨大压力，“指环王”系列和“黑客帝国”系列全部结束，“哈利-波特”不能出错。
而现在，系列最新作品延续优秀口碑的同时，票房也着实喜人，各大新闻媒体纷纷献上鲜花和掌声。
然而，自家人知自家事，两亿美元票房数字表面看起来风光无限，但实际上呢？
制作成本高达一亿五千万美元，全球宣传和发行依旧正在进行中，前期投入已经轻松突破两千万美元。
根据业内人士统计，“哈利-波特与火焰杯”全球票房至少需要突破七亿五千万美元才能够实现盈利；而且，这只是基于先后数据的简单统计，实际情况估计更加复杂，盈利的基准线还要再提高一些才行。
话说回来，“哈利-波特”这样级别的系列电影，和“蜘蛛侠”一样，不单纯依靠票房盈利，后续的周边发行、电影点播、DVD系列等等才是真正赚钱的大头，华纳兄弟根本不需要担心亏本，坐着数钱就好。
但应该承认的还是必须承认，在“哈利-波特与火焰杯”的风光面前，闷声发财的“与歌同行”才令人眼红。
“与歌同行”不能和“宿醉”相比，“宿醉”应该是影史最赚钱的作品之一，站在它面前，“与歌同行”只是洒洒水而已；但森林影业再次展现自己精打细算、合理布局的高明，今年三部作品可谓是弹无虚发——
显然，“罪恶之城”也已经取得成功。
目前，森林影业没有公布任何详细盈利信息，但专业人士断言，“与歌同行”已经进入盈利期，确定以及肯定。
上映两周，覆盖整个感恩节假期，“与歌同行”累积票房来到八千九百万美元，一亿门槛已经近在咫尺，几乎毫无悬念下周即将达成如此壮举，这也将是继“暖暖内含光”之后，安森第二次扭转如此局势。
一部颁奖季作品，一部剑走偏锋的小众作品，从好莱坞的一切规律一切判断来看都难以创造票房佳绩，因为这些作品从构思、创作、立项开始真正瞄准的目标就不是票房，和盈利基本没有什么关系。
但是，事情却在安森光环之下发生改变，不可能演变为可能，以黑马姿态闯入市场，收获票房肯定。
包括“大象”也不例外。
赞叹，不绝于耳。
难怪在“哈利-波特与火焰杯”的出色表现下，“与歌同行”依旧成为话题焦点；难怪人们早就已经习惯安森创造奇迹的情况下，见证“与歌同行”的出色表现依旧惊叹连连——
正如“正午骄阳”一样，“与歌同行”也在打破市场规律，虽然突破程度没有“正午骄阳”那般具有冲击力，但在颁奖季狂潮里依旧轻而易举牢牢抓住视线，可以明显察觉到好莱坞学院派纷纷投来关注视线。
以往，学院保守派无视花瓶鄙夷花瓶，那是因为花瓶空空如也，更是因为花瓶更新换代速度非常快。
但现在，安森是不是花瓶已经不再重要，因为安森具有撼动颁奖季市场的力量，即使他依旧是花瓶，那也是价值千金的花瓶。
这些年，学院确实一直在枪林弹雨的压力之下，饱受诟病，收视率的下降只是冰山一角，什么颁奖典礼时间太长、什么植入广告太多、什么颁奖结果缺乏新意等等只是表面现象而已，真正的本质在于奖项的权威性。
奥斯卡能够一直保持强势，在全球范围内依旧是最具影响力的电影奖项，根本就在于他们领先于时代的品味和专业。
不要说得奖作品了，提名作品也代表业内顶级品味，这和欧洲三大电影节主竞赛作品名单是一个道理——
主竞赛单元/奥斯卡提名作品的质量越出色，越能够证明奖项的权威和价值。
奖项嘛，需要一些运气，但入围则是另外一回事，普罗大众只需要关注入围/提名名单就能够淘出优秀作品，在网络还没有全面入侵的时代里，通过这样一种方式寻求艺术共鸣，培养熏陶自己的品味。
不止普通观众，导演、制片人、演员也以此为荣。
然而，时代变迁，奥斯卡正在落后于时代。
欧洲三大电影节采取评审团形式，每年更换评审团，保证与时俱进，每年都能够挖掘出不一样的东西；学院评委却是终身制，一旦成为评委就一直具备投票权，正如社会人口老年化一样，学院也面临老年化的困扰。
投票成员的年龄越来越大，对于新生代事物的接受、对于电影技术的改革、对于艺术品味以及精神内核的变迁却始终原地踏步；再加上韦恩斯坦兄弟把学院公关真正形式化，拉票、社交扮演的比例悄然上升——
于是，提名乃至于得奖作品正在一点一点与社会脱节，第一时间显露端倪的就是票房。
想象一下，“泰坦尼克号”这样的商业巨作登顶奥斯卡的辉煌时刻，不过七年前；而今年年初的奥斯卡，“百万美元宝贝”在赢得奥斯卡提名之前的票房甚至没有一千万美元，在奥斯卡颁奖典礼之前票房也只有五千万美元。
当然，结局是美好的童话，“百万美元宝贝”爆冷掀翻“飞行家”拿下最佳影片、最佳导演、最佳女主角、最佳男配角等等奖项，北美票房也依靠奥斯卡效应最终摇摇晃晃地突破一亿美元，迎来一片喝彩。
人人都在赞叹“奥斯卡效应”。
然而，一小部分业内人士已经敏锐察觉到异常，学院的品味正在和时代脱节，奥斯卡提名乃至于得奖作品对观众的吸引力正在下降。
换而言之，这是奥斯卡权威性松动的标志。
而现在，安森悄然出现在眼前，仅仅依靠安森的名字，就能够打破桎梏，成为观众进入电影院的原因，无视颁奖季标签——
“大象”、“暖暖内含光”，再就是眼前的“与歌同行”。
所以，安森会是解决问题的那个答案吗？
2273 新仇旧恨
奥斯卡危机，正在悄然弥漫。
但显然，并非所有人都愿意承认，在学院内部，拒绝面对现实如同鸵鸟一般将脑袋埋入沙子里的绝对不在少数。
问题在于，不管嘴巴上是否愿意承认，内心深处的危机感已经开始拉响警报，这已经不是一年两年的问题了。
否则，去年奥斯卡最佳影片就不会颁发给“指环王3”了，毕竟，在颁奖季前半程一骑绝尘的是典型奥斯卡系作品“冷山”。
显然，学院成员不得不面临的一个严峻问题就在于，如果奥斯卡提名作品乃至于得奖作品无法赢得普罗大众的关心，那么奥斯卡的权威性和专业性应该如何定位，艺术就应该孤芳自赏地悬挂起来吗？
即使是卢浮宫，一年三百六十五天也必须敞开门户拥抱大众。
正是在这样的氛围里，“与歌同行”出现了。
轻描淡写地、闲庭信步地，似乎没有花费任何力气就轻轻松松拿下九千万美元的票房，考虑到戛纳最佳男演员的“负担”、考虑到“哈利-波特与火焰杯”的强势，如此表现更是一个惊喜，不可能不注意。
所以，安森哈？
兜兜转转一圈，安森还是再次掐住了学院的喉咙，也许那些学院老学究应该庆幸，弗兰克-皮尔斯已经离开，现在是变革派的希德-甘尼斯发话，这是否可以成为安森与奥斯卡的故事进入全新篇章的开端？
花瓶，依旧是那个花瓶，但现在这个花瓶却可能成为化解学院危机的超级英雄。
现在，关键来了，那些老家伙吞得下这口气吗？
但不管如何，“与歌同行”的横空出世确实吸引无数目光，并且成为今年假期档一个出人意料的变数。
不止“哈利-波特与火焰杯”，其他电影公司也必须将眼前的因素纳入考量，档期竞争格局正在发生改变——
迪士尼的“纳尼亚传奇”、环球影业的“金刚”、索尼哥伦比亚的“新抢钱夫妻”，即将一周接着一周陆续登场，抢占感恩节到圣诞节之间的每一周大屏幕，热热闹闹地为2005年画上一个圆满幸福的句号。
谁都输不起。
“纳尼亚传奇”投资一亿八千万美元，三部曲已经启动，被誉为中世纪魔幻版的“哈利-波特”，野心勃勃。
迪士尼内部无从得知原因，但公司首席执行官鲍勃-艾格尔对这个项目格外关注，给予厚望，他只是强调这将成为迪士尼接下来五年的发展重点，“纳尼亚传奇”是一个恢弘项目的开端，必须全力以赴。
只有少数人知道，当初鲍勃-艾格尔看中冉冉升起的安森，希望和安森展开合作，“纳尼亚传奇”就是一次试水合作；但安森拒绝了，他认为迪士尼没有理清思路，纯粹只是跟风，这个项目恐怕不会成功。
鲍勃表面看起来性格温和，没有他的前任那么强势，但实际上，他也是一个非常强硬非常果决的性格。
这三年来，眼睁睁看着安森节节攀升，成长为全球顶级巨星，鲍勃自然不希望被证明自己是错误的；更何况，哪怕无关安森，“纳尼亚传奇”也必须成功，这是鲍勃接管迪士尼之后第一个方向性策略的决断。
环球影业和索尼哥伦比亚也是一样。
环球影业依旧牢牢铭记今年暑期档“铁拳男人”失利的痛苦，对于其他公司来说，可能也就是一部作品而已，但精打细算的环球影业却难以承受这样的后果，眼前的“金刚”更是没有退路，两亿零七百万美元的投资让他们心惊肉跳，所有希望全部寄托在彼得-杰克逊身上，只希望重现“指环王”系列之威。
结果，“与歌同行”异军突起——
该死的安森，没完没了。
索尼哥伦比亚半斤八两，尽管“蜘蛛侠3”正在紧锣密鼓地开发，但他们也意识到不能一棵树上吊死，他们需要打开局面。
金-凯瑞，这就是索尼哥伦比亚的一次尝试，“新抢钱夫妻”制作成本一亿美元，其中金-凯瑞一个人的片酬就是雷打不动的两千万美元，但和安森的票房分红相比，两千万美元似乎也没有那么肉痛了。
索尼哥伦比亚方面自然希望“新抢钱夫妻”能够成功，如此一来，他们就能够摆脱安森的束缚。
即使是艾米-帕斯卡尔也不例外。
安森帮助她站稳脚跟在公司内部的竞争胜出，这是事实，但她现在必须为公司考量不能因为个人利益而被安森牵着鼻子走，同样也是事实。
眼看着森林影业和华纳兄弟越走越近，索尼哥伦比亚需要在“蜘蛛侠3”上映之前寻找到一条自己的道路，到底是拉近安森和森林影业，还是摆脱束缚迎向新世界，留给他们选择和决策的时间也已经不多。
新仇旧恨，蜂拥而上，今年假期档确实不按常理出牌，又一次打乱局面。
当然，换一个角度来看，“与歌同行”和“哈利-波特”的日子也不好过，
前方荆棘密布重重枷锁，每一个竞争对手都是潜在强敌，稍稍不注意可能就是你死我活的惨烈结局，市场蛋糕就那么大，别人多分一点，留下的蛋糕就少一些，“与歌同行”、“哈利-波特”的后续票房走势同样令人忧心忡忡。
种种目光，从四面八方聚集而来。
果然，不负众望，好戏连台——
“纳尼亚传奇”，表现……规规矩矩。
事实上，口碑不俗、票房也不俗，尽管声势无法与“哈利-波特”对抗，但作为系列首部曲依旧值得肯定。
然而，考虑到巨额投入以及殷切厚望，北美两亿九千万美元、全球七亿四千五百万美元的票房还是稍稍低于预期，最终结果只能说是小赚一笔。
那么，鲍勃-艾格尔呢？
信心十足目光长远，成大事者不拘小节，没有必要拘泥于一部电影的成绩如何如何，因为这些作品都将成为全局蓝图的一部分，所有小说漫画童话改编电影的宿命都将成为迪士尼乐园的一堆玩偶。
尽管“纳尼亚传奇”没有引爆市场，但确实完成阶段性任务，这反而更加坚定鲍勃的想法——
安森不是先知更加不是万能，所谓的点金神手也只是一种好莱坞光环而已，完全没有必要被安森所左右。
经此一役，在好莱坞追捧安森的狂潮里，迪士尼反而真正冷静下来拉开距离，这也是万万没有预料到的。
那么其他人呢？
环球影业&索尼哥伦比亚&华纳兄弟：一切都是安森的错！
2274 哭笑不得
“金刚”，崩了。
环球影业茫然若失、不知所措，继“铁拳男人”之后，2005年的一亿美元投资巨作居然又崩了一部。
事实上，媒体综评八十一分绝对出色，毫无疑问是今年假期档评价第一档的作品，媒体和影评人一片欢呼，彼得-杰克逊再次证明自己作为导演的出色工作，环球影业铺天盖地的宣传更是充满了信心。
然而，北美两亿一千万美元、全球五亿五千万美元的票房远远低于预期。
从普罗大众视角来看，这成绩不错呀，值得庆祝；但自家事自己知，这部电影直接让环球影业亏损超过五千万美元。
不仅没有赚钱，而且亏本。