玛利亚深谙宁卫民的经营逻辑，接手东京的专卖店后，立刻抛弃了过去“守店等客”的模式，换了一套全新的玩法。
她从自己掌握的高端人脉信息中，筛选出真正有实力、有消费能力的富翁，将服务重心完全放在了这些人身上。
每当有新品到货，她从不会被动等待客人到店，而是亲自带人，或是安排得力下属，将当季所有新品直接送到这些富豪的府上，让客人和家人足不出户，就能一件件挑选、试穿。
这种专属的上门服务，精准戳中了富人“省时、体面”的需求，往往一次上门，就能达成上亿日元的成交，远比把心思放在那些来店闲逛、只看不买的散客身上高效得多。
更厉害的是，玛利亚还主动与LVMH和圣罗兰店铺所在的高端商场谈判，强硬要求商场大幅减免租金，否则就直接撤店。
她的理由直击要害，“我们的客人从不会因为我们的门店在你们的商场才来消费，不在这些商场开店，对LVMH和圣罗兰没有任何损失，我们的货物依然卖的出去。但反过来，要是没有我们这样的国际大牌入驻，商场的档次会直接降格，未必能吸引真正的上层人士光顾，最终受损的，还是商场自己。”
这番话，底气十足，也恰恰再度印证了宁卫民的核心经营逻辑——抓住高价值人群的真实需求，就能掌握主动权，在任何市场环境下都能立于不败之地。
不过，话又说回来了，毕竟高端市场只占日本整体商业市场的一小部分。
哪怕做得再好，但利润天花板毕竟有限。
而且无论如何，利润空间和赚钱效率也没办法和泡沫没有破裂之前相比了，这一点就连宁卫民也无可奈何。
他在日本的投资，目前能把赚富人钱的高端生意做成这个样子就已经不错了，想要更进一步实在难于登天。
如果他还要想追求更大的商业利益，恐怕还得从普通民众身上下手，毕竟那才是主流市场。
说到这里，或许会有不少人会为宁卫民担心，觉得日本的经济恶果这么明显，消费降级已经无可逆转，整个社会都不景气了，这哪里还有什么机会？
但事实却不是这样的，尽管日本普通民众在泡沫破裂后，彻底陷入了消费降级的困境。
哪怕普通人的节衣缩食与富人圈层的奢华消费形成鲜明对比，但刚性消费需求却不会就此消失，反而催生了大众消费市场的全新机遇。
一亿多日本人，加上上千万的外来人口，谁都离不开衣食住行，生老病死。
特别是当普通人买不起房、消费不起奢侈品时，他们便转而追寻更廉价、更能抚慰人心的快乐，由此催生了一系列贴合大众需求的产业爆发。
这一年是日本动漫产业在泡沫经济破裂后，整体行业迎接剧烈转型调整的一年。
由于广告、赞助、录像带收入下滑，制作预算持续收紧，制作体系开始外包化，分工细化加速。
中小型工作室倒闭频繁，整个行业迎来了大洗牌。
但市场规模相对稳定，动画产业始终保持1500亿到2000亿日元的规模，漫画市场约5500亿日元的规模。
而且本年度精品频出，预算减少，却内容提升，经典集中。
《龙珠》、《幽游白书》、《美少女战士》、《蜡笔小新》、《流星花园》、《灌篮高手》、《三国志：英雄的黎明》都是这一年被动漫迷狂热追捧的代表性作品。
甚至由此还引发了动漫作品商品化的大爆发。
美少女战士，龙珠、哆啦A梦、蜡笔小新等作品的周边收入，一下子提高到了全部收入的四成。
说完了动漫行业，再说日本的电视业，其实两者情况相差不多。
整体经济环境下，企业广告预算砍掉了不少，导致日本电视台的电视广告收入陷入负增长。
但与此同时，有时间也愿意看电视的人却越来越多。
本年度，在经历制作费用来源大幅缩减的同时，日本五大民营电视台格局稳定，节目类型成熟，收视率竞争也日益白热化。
中小地方性电视台则经营困难，裁员，缩编，合并增多。
客观来说，日本无论是动漫产业还是电视行业，目前都在经历一场相当于阵痛期的变革。
两行业的利润在下滑，市场需求却在增加。
这种不同经营数据的此消彼长，自相矛盾，让人很苦恼。
但只要熬过去，很快就能看到海阔天宫，迎来新的黄金期。
而宁卫民目前虽然在华夏带着，却也不可能平白坐视这么好的机会不干点什么。
这不，雾制片厂的冈本晃就在宁卫民的授意下去和吉卜力谈合作。
还花一亿日元的白菜价，就买下了因为连亏五年，欠了一屁股债，正面临分崩离析的“GAINAX”。
也就是那个后来创作出了“新福音战士”的“G社”。
于是乎，雾制片厂不但有了自己的动画制作公司，而且还允许宁卫民从沪海美术电影制片厂给调过来二十个中青年画师来交流学习，分别参与吉卜力的《百变狸猫》的创作，以及“G社”根据宁卫民的“创意”而立项的新作《杀戮轮回》的创作。
与此同时，冈本晃也在替宁卫民跟多家知名动漫作品谈版权。
《龙珠》、《阿拉蕾》、《圣斗士》、《城市猎人》、《猫眼三姐妹》、《北斗神拳》、《哆啦A梦》这些知名的超级大IP原本一口拒绝了的，或者是曾经条件没谈拢的，现在都有意重谈。
而《幽游白书》、《灌篮高手》，《流星花园》，《中华小当家》这些日本动漫新秀则已经接受了冈本晃的报价，已经有意签约。
而作为老牌漫画家，骨子里反战且亲华的松本零士，更是把自己《银河铁道999》《宇宙海盗王哈罗克》《千年女王》三部作品的全部版权以两亿日元一次性买断的方式，爽快的授权给了宁卫民。
不得不说，这次日本的经济寒冬，反而让宁卫民收获颇丰，他不但可以用别人的手带自己的人，更是吃下来不少IP。
他未来在文娱市场的路，就是这么不显山不露水走宽了的。
第1790章 残酷一课
说到日本电视产业，宁卫民和松本庆子这对夫妇，与TBS、富士电视台的合作也进入一个全新的阶段。
一方面，是TBS和富士电视台，用自己的老片库和宁卫民手里的华夏国产电视剧做了利益交换，他们现在都用还行电视剧来充斥早晨和晚间的节目时间，以此节省电视台的制作成本。
另一方面，宁卫民和松本庆子这对夫妻手里的资金和事务所签约的艺人，也成了TBS和富士电视台的活源之水。
在新的一年里，雾制片厂与两家电视台从年初就展开了合作拍摄，产出了多部日剧，完全弥补了两家电视台制作费用方面的不足。
其中《在爱的名义下》、《难得有情人》、《一直爱着你》这三部剧集平均收视率都在30%左右，成绩相当醒目。
至于雾制片厂独立拍摄的《鱿鱼游戏》，更是获得了TBS电视台周五晚八点黄金时段的播放权。
由于剧中欠债的主角走投无路的处境，与社会痛点高度共鸣，而且创造了“生存游戏”的新题材，设定新颖获得了大批粉丝，这部剧俨然成为了现象级作品，收视率大爆。
到最后一集收视率高达35.9%，差一点就超过了富士电视台《101次求婚》保持的36.7%的最高收视记录。
不用说，松本事务所旗下的艺人们也因此沾光，获得了不少事业资源。
他们不但会优先获得这些剧集的重要角色，而且还能成为两家电视台综艺栏目的常客，商演机会和广告代言费用自然也是水涨船高。
像松本事务所合并蛟川经纪公司后，获得的南野阳子和役所广司就因为担任《鱿鱼游戏》这部剧集的主要角色而大红大紫，一下子就成了一线艺人，先后签下富士胶片、花王、明治乳业、三得利和三洋电机的广告，年收入直接飙升数亿元。
所以到这一年的四月份，别说雾制片厂在日本文娱市场的地位越发稳固，成为了电影和电视剧都拿得出手的业内知名制作公司。
哪怕松本事务所作为经纪事务所也在日本演艺圈声名鹊起，风光无限。
以至于不少知名艺人合同到期后都主动来投，像宫泽理惠就是其中的代表。
当然，签约新人也变得容易了，常盘贵子和松岛菜菜子就被松本事务所星探找到，而后被轻而易举收入麾下。
一时间松本事务所在业内竟然有一家独大的气势，连东宝艺能和杰尼斯这样的大公司也要望其项背。
与此同时，由于游戏机逐渐成为家庭刚需，几百日元的投入，就能让一家人获得长久的娱乐体验，对于这个风靡全球的新兴娱乐产业宁卫民同样没有放过。
他还打上了全球第一游戏IP的主意。
在他的授意下，冈本晃找到任天堂公司提出想要买断“超级马里奥”这款游戏在全球的影视、动画改编权，以及全品类商业开发权。
只可惜他行动晚了一步，美国公司LIGHTMOTIVE刚刚从任天堂的手里以二百万美的授权金拿下了真人电影的改编权。
因此有些遗憾的是，真人电影的改编权与他们擦肩而过了。
目前任天堂手里只有动画片和全品类的商业开发权还能摆在货架上。
不过这件事好的一方面就是，虽然“超级马里奥”这款游戏全球知名，但电子游戏毕竟是刚发育的新兴产业，普及率没法跟电视比。
而且至今还没有人成功靠电子游戏IP跨圈获利的先例。
因此无论是任天堂自己还是好莱坞对这部由电子游戏改变的电影，其实都是尝试性的合作，还看不清这款游戏真正的商业价值，那么他们谈定的价格就上不去。
所以如今冈本晃来问，饶是任天堂狮子大开口，他们对雾制片厂也就报出了五年期全球动画改编权一百二十万美元，五年期全球全品类商业开发权五百万美元的价格。
甚至于任天堂开口授权的年份都很短，只敢叫五年期。
说句不好听的，不是他们不想多给时间期限，恐怕是他们不敢想象，五年之后，超级马里奥依然还这么红，依然还有人在玩。
他们惟一还算有点胆量的地方，就是除了这笔钱之外，还想要百分之五的票房分成，和每年百分之十的销售额分成。
不用说，对这么一头傻到冒尖儿的大肥羊，宁卫民必然是要吃进肚儿里的。
于是乎，经过冈本晃和对方的几次磋商，他代表雾制片厂最终以一百万美元，外加百分之五利润分成的价格拿下了马里奥动画方面的全球改编权，时效五年。
他还以一千二百万美元的价格，零分成的条件，帮助宁卫民拿下了包括港澳地区和大陆内地在内的全品类商业开发权。
可以说双方都各退了一步，没有在对方在意的问题上咬的太死，也算是两厢情愿的一笔交易了。
只不过，任天堂还想争取把其他的游戏IP推荐给雾制片厂可就有点像做白日梦，太过一厢情愿了。
因为他们公司的产品，只有超级马里奥兄弟和碧姬公主的可爱形象，才适合跨年龄层传播，无论是动画改编还是周边开发，都有无限潜力。
反观任天堂其他IP，要么受众狭窄，要么形象不够鲜明，根本不具备长线变现能力。
而且也都没有那么高的知名度了，完全没法和《超级马里奥》的传播范围和影响力相提并论。
宁卫民给冈本晃的授意非常直白——他就要那两个爱采蘑菇的水管工，其他的游戏价值不大，一个不要。
对此，冈本晃也心领神会，面对任天堂工作人员的反复推销，始终笑着婉拒，态度坚决却不失体面，既不驳对方面子，也绝不浪费资金在无价值的IP上。
而最终，一手拿走了《超级马里奥》版权的冈本晃，只笑吟吟的用另一只手给任天堂公司留下了看似好像不少的一笔钱，和一个足够让他们做几年美梦的念想。
但真正谁赚谁亏，只有数年之后才能见分晓。
不得不说，宁卫民在大众娱乐产业的各方各面，是真没少对日本企业趁火打劫，把日本人的好东西往自己腰包里揣啊。
就这份时代红利，足够宁卫民带回国内，躺平吃饱几十年的了。
这还不算完，除了大众娱乐产业方面宁卫民隔空拿麻袋扫货，指点雾制片厂如何抢占市场先机，掠夺优质资源之外，他在日本的其他实体企业也没闲着，同样在大众消费市场颇有建树。
这一时期，日本本土消费市场发生了深刻的变革。
无论什么行业，性价比成为大众消费的核心诉求。
实际上也的确有不少日本本土品牌借助这一点，成了新的商业明星，受到了日本民众的青睐，被日本媒体所推崇。
就比如萨利亚门店数量短短几年内增加了数十家。
回转寿司的客流量直接上涨80%。
那作为“穷人饭堂”的标杆，在日本做牛肉饭的御三家——吉野家、松屋、食其家，更是家家生意爆炸，开始借助连锁化增加店铺，进入极速扩张期。
究其原因，正是因为它们都精准拿捏了普通人“花小钱、吃好饭”的需求，用亲民的价格、便捷的体验，成为消费降级下的最优选择。
与此同时，便利店和百元店更是遍地开花，成为穷人生活刚需基站，以及家庭主妇的购物天堂。
尤其是7-11，本年度在日本全国的规模突破五千家门店。
他们所提供的各类平价却实用的商品，让人们在节省开支的同时，也能维持基本的生活品质。
而日本民众也正是因为这些在全社会不景气的环境下脱颖而出品牌，才渐渐开始明白，消费降级从来不是买“垃圾东西”，而是在有限的预算内，选择性价比更高的平替好物，在省钱的同时，也不放弃对生活品质的追求。
也是在这样的情况下，宁卫民在日本开办的大刀物产和大刀屋也火爆透顶，大赚特赚，甚至开始开分店了。
说起来，自然是一点不奇怪。
作为专卖华夏物产的店铺来说，这里售卖的罐头和各种食品本来因为来自大陆内地，就比日本货来的便宜，更别说华夏人在饮食方面完全是日本人的祖宗了。
五千年的历史传承，华夏人不但弄清楚了这个世界什么东西能吃，什么东西好吃，也渐渐搞清楚了这些东西怎么做顶饱，怎么搭配好吃不贵。
因而我们华夏不但有了八大菜系，而且也有了数不清的地方小吃。
完全可以这么说，日本有什么吃食，我们华夏就能找着和它做法吃法类似的。