李定安笑了笑，又指了指画，“但就是第一方，1930年以后他就再不用了，所以不可能出现在1933年的画上！”
“张大千还挺痴情？”
“痴情个屁，你数没数过他一辈子有多少女人，有详细记载的就不止十位，没名没姓的更多。”
“不是，你们为什么会被带偏？重点是印，李定安说，这枚印也是假的！”
“他说了，印没问题，是时间不对……”
“别急，听他说……”
李定安又指向剩下的几方钤印：“上面两方印都是他亲自刻的，剩下的这六方，则出自不同的名家：这枚《大风堂》，1931年与齐白石结识后请他刻的，32年弃用……”
“《除一切苦》，32年的时候王福厂刻的，依旧只用了一年……”
“这方《大千》，33年陈巨来刻的，34年弃用……”
“《阿爱》，方介堪刻于34年，35年弃用……”
“《藏之大千》，还是齐白石，刻于35年，于36年弃用……”
“他的印确实有些多，三千多方也并非传言，而是实数，‘一生用印一百二十余方’也没错，之所以这么说，是因为他把同样的印章内容刻成了不同字体、不同风格的数枚或数十枚：
就比如他用的最多的《大风堂》和《大千》，每一种都有五六十方之多，但每一方都风格不同，极有辩识度。究其原因，只是伪作太多，为了仿伪而已：所以，从1925他第一次举办画展之后，每一方印，张大千最多使用不超过两年……”
稍稍一顿，李定安又叹一口气：“其实这些都可以查，他流传于世，且公布于众的作品不算少，两三万幅还是有的，网上大多都有照片，基本能囊括他所有的创作时期，以及各时期使用的印章，对比一下就能分辩出来……”
“什么意思，这上面的印，全是假的？”
“我明白了，不止是印，这幅画的创作时间也不对：不是1933年，而是三六年以后画的……”
“那他说的对不对？”
“不好说，但大概率真的：你不看，那些大V和专家突然就不吱声了？”
“应该是在查资料吧？”
“都这么久了……噢，也有可能是已经查到了，估计和李定安说的大差不差，所以……嗯，你懂的！”
网友还真没猜错，比如像会议室的这四位：
都是专业人士，一点就透，所以李定安刚提到《长共天难老》的时候，他们就发现了不对，等说到秋迟，就彻底回过味来了：李定安的意思是，这幅画上不止一枚印不对，而是所有的印全不对？
内部就有相关资料，根本用不着上网，一翻就有。
然后，等打开资料库，再详细一对比，四个人的脸色一个比一个的难看。
《大千》印倒是挺多，但这一方，就33年用过……
这一枚《大风堂》也一样，就31年的作品中有记录……
《秋迟》，确实只用过一次……
还有这方《丙辰》，压根就没出现过……
到这时，四个人已不是脸白，而是冷汗止不住的往下淌：完了！
写检查、受处分、调职算什么，半世英明怕是都得毁在这里……
顾问组的专家也在查资料，不过有项志清这位权威中的权威，速度快多了。李定安刚说到《秋迟》，他们就知道了答案：好家伙，八枚印，没一枚是对的？
乍一想：这么明显的破绽，这些人竟然没发现？
但仔细想想：这可是三千多方印中的八方，而且并非独一无二，试问谁能记这么清楚？
真就不怪这些大V和专家，就好比中间隔着一层窗户纸，没捅破之前，谁能知道窗户后面是什么？
也别说金义、付国川这种并非专精字画的鉴定师，问问项志清，他有没有记住：张大千的一百二十多种钤印，共三千余方印章，哪一方是哪一年刻的，又是哪一年弃用的，又盖在哪些作品上？
扯什么淡？
就算这八枚印，他能认出一半顶天了。
项志清却死不承认，说再来八枚他也没问题，惹的其他专家一阵冷笑。
同时，他们也非常同情这几位同行：好好的，和李安安这种变态扛什么……他一人，就能顶故宫或国博的半座资料库。
这下好了吧，本来只是降职降待遇，但以后还能不能吃这碗饭都是问题……
……
慢慢的，直播间里的画风也变了，之前的时候：什么黑幕、暗箱操作，什么假专家、睁眼瞎……就跟被雨冲了窝的蚂蚁，类似的弹幕密的让人头皮发麻。
而这会，就像是集体失了声，公屏上干干净净，清清爽爽。要不是左上角依旧显示着“50万+”数字，下方也不断的跳跃着“XXX进入了直播间”，还以为这是静止画面。
同样的，反应快一点的网友也琢磨过味来了：十有八九是反转了。
嗯，哪岂不是说，之前骂错了人？
我去，还不删，留着当黑历史吗？
当然能删，但是，早就有人想到了：也不知道是谁提出来的，一帮铁杆粉穿梭于京大、国博、故宫、以及部委的官方号，不干别的，专门截图。
对这些铁杆粉丝而言，会这么做，一点都不奇怪：李定安是他们亲眼看着成长起来的，约等于他们的崽，被人羞辱被人欺负了，难道装聋做哑吗？
当然是加倍的还回去。
包括以后，谁要是再敢BB就把这些截图扔出来：来，先把眼睛擦亮，把舌头捋直了再说话……
当然，有聪明的，也有固执的，到这个时候，依旧有人不死心：好，既便印章全部存疑，那画呢？
怎么就只值八千八？
第186章 要发生大事
安本斋：“李专家学识之渊博，涉猎之广范，确实让人佩服。但是我们还有几点疑问：首先，李专家也认同，这幅画是民国时期创作的，对不对？”
“对，时间是1938年春，大致是二月左右！”
网友们精神一振：好家伙，能将创作时间推断到年已经不可思议了，李定安更是精确到了月？
他怎么做到的？
但现在已经顾不上这个，又有大V接着问：“之前由金老师品鉴，可以确定画绢用的是民国时期最为有名的吴江白龙绢，李专家有没有疑议？”
李定安点头：“差不多……39年张大千回四川之前，一直都用的是吴江绢！”
“油墨、颜料，都用的上品，是吧？”
“对，上好的紫徽墨，上等的石青和花青，以及朱膘、赭石……包括布局、构图、意境等，皆属上乘之作……”
说到一半，李定安回过了味，“你们是想问，这样的画，怎么才值八千八？”
公屏上出现了好几个竖大拇指的表情，意思是你猜对了。
李定安顿时就笑了：“其实近代时期，技法比这位娴熟，作品风格比这位突出的画师如过江之鲫，整体意境与质量比这一幅还要上乘的作品更是一大堆。
但在收藏品市场，几千块钱依旧流拍的比比皆是……不过现在我们不论其它，就说这一幅……”
稍一顿，李定安又往画上一指：“因为这是胡若思画的！”
“我靠……”
“靠什么，胡若思又是谁？”
“张大千早期的弟子，后被逐出师门！”
“他干啥了，和这幅画只值八千八又有什么关系？”
“哥们，真的，关系大了去了……”
公屏上刚飘过几行信息，直播间又传出李定安的声音：“有据可查，及大风堂门人自行统计，张大千一生收徒共计一百一十余位，而胡若思是唯一被逐出师门的弟子，具体原因就和这幅画有关。”
“不过咱们得从头讲，先说他父亲胡治庆：上世纪初，胡治庆就已经是闻名‘上海滩’书画商，有专门的书画经济公司‘一爿阁’，当时主要活动在江南一带的陈半丁、刘海粟、吴昌硕，以及四任等名家都通过他卖作品……
大概二零年左右，张大千通过吴昌硕认识了胡治庆，自此后，胡治庆便成了张大千唯一的经济人，他所有售出的画作，必经胡治庆之手。二人关系也日渐深厚，于1925年，张大千成立大风堂，公开收徒，年仅九岁的胡若思便拜到了他门下……
这位自幼就受熏陶，天份也确实很高，深受张大千喜爱，几乎是倾囊相授……只是学画六年，就已能‘临石涛几能乱真”，尤擅石涛浅绛山水，笔墨风格却又神似张大千。
所以到十六岁的时候，张大千便开始让他代笔，专仿石涛：就是胡若思画，张大千盖印，至多再加上他的亲笔题跋，然后当作张大千的真迹出售，那仿的有多像？
反正如徐悲鸿、陈半丁、吴昌硕、潘素，以及潘素的爱人，民国四公之一的张伯驹等人都上过当。而据统计，从1932开始截止到1938年，由胡若思代笔，张大千题跋盖印的作品，多达一千多幅……
等于每两天胡若思要画一幅，更关键的是，不管是字画名家还是著名收藏家，竟然无一人发现，直到师徒二人绝裂，才被爆了出来？这是什么概念：约等于流传至今的张大千仿石涛的三千多幅作品中，有三成是胡若思画的……
所以，大家再反过来想想：这幅画已经不是仿的像不像的问题，而是本身就是他画的……”
公屏上飘出清一色的我靠……好像除了这两个字，网友已经再没办法表达自己的心情。
“意思就是，这一幅也是！”
“不！”李定安摇头，“如果是代笔，价格反倒不会太低：毕竟有张大千的亲笔题跋，印也是真印，所以既便被人认出来，几十万还是有的……而这一幅，从头到尾都是胡若思独自完成，没有张大千一丝一毫的痕迹……”
“1937年，张大千在京城举办画展，恰逢七七事变爆发。传言说是他同民主人士一同游行，又登台演讲骂日本人，结果被日军抓了个正着……真相是不是这样不知道，但张大千当时确实是被日本人抓走了，又关了十个多月……”
“而当时，许多游行抗议的民主人士陆续遇害，而张大千也一直杳无音信，久而久之，就有传言说他也遇害了……”
“几个月后，消息传到沪上，而且描述的有鼻子有眼，所有人信以为真，其中就包括大风堂众弟子，以及胡氏父子。俗话说财帛动人心，胡治庆当即就动起了歪心思：举办张大千遗作展！
他本就是张大千的经济人，又是张大千的大管家，所以手中真迹不少，而刚开始卖的也确实是这些，但没想到，刚举办了第一场，而且是加价抢购，就被一抢而空……胡治庆一看，这不等于从天上掉钱？
然后，父子二人就合谋：胡若思画，胡治庆卖……画工技法自是没得说，专业代笔六年，这难不倒胡若思。张大千正用的那些印不在，也同样难不到胡治庆：张大千弃用的印全存在大风堂，且足足上百方，而他又极受张大千信任，类似于大管家，弃印都由他保管，当然是想怎么盖就怎么盖……
如果事后被人认了出来，质疑这些印张大千早不用了，胡治庆照样有说辞：老板，看清楚，这是‘张大千遗作展’，张大师前些年就画的，用之前的印不很正常？
就这样，父子二人配合的天衣无缝，以近似流水线式的创作模式……也压根不是事后胡治庆所说的一百余幅，而是近三百幅，分摊到三个半月，胡若思平均每天要画三幅……所以这一幅并非是他仿的不像，而是画的太急，质量严重下降……”
稍一顿，李定安又叹了口气：“但谁能想到，张大千活的好好的？1938年五月，张大千回到沪上，自然真相大白……胡氏父子没办法，只能仓惶出逃。
有人肯定要问：为什么要跑？因为受害的不止是张大千，还包括买了数百幅赝品的收藏家：因为所有人都认为张大千死了，既然是遗作，当然买一幅就少一幅，所以每一幅都能称之为是天价，再结合当时的时代背景，能买得起的都会是什么人？
赔钱算什么，小命都有可能不保，所以就只能跑路，而且一不做二不休，父子二人还带走了张大千最值钱的几幅藏品：其中就有这一幅的真迹，石涛的《搜尽奇峰图》……后来他们送给了日本人，之后又流落于美国，七十年代左右才由“国家文物秘密收购小组”从国外找回来，最后收藏于故宫……
另外还有石涛的《庐山观瀑》，现收藏于日本著名的私人博物馆：京都住友收藏。还有一幅朱耷的纸本巨幅山水墨画，现收藏于日本京都相国寺……
还有一幅，还是朱耷真迹，《四鸟图》，同样收藏于住友收藏。而这几幅放现在，哪幅的价值不在十亿以上？
至于为什么会到日本人手里？当然是父子二人为了保命，为寻求庇护，主动送的……所以大家可以想像一下，这在当时代表什么？
不单单是欺师灭祖，大逆不道，更是十恶不赦……借用一句极具时代特色的话：这是自绝于人民……所以这次事件所造成的影响，足足延续到了近百年，包括现在：
只论作品本身，胡若思的水准其实相当高，不然也不能以假乱真，骗过那么多的内行和名家。而且创作速度极快，流存于世的作品至少有上万幅。但要说价格……嗯，大家可以自行查一下……”
“李专家，在哪查？”
李定安笑了笑：“当然是上网查！”
“我去，竟然是法拍网，而且是好几幅，篇幅都不小……时间是两年前，执行人是他孙子……哈哈，起拍五千块，却流拍了？”
“这也有，997788，老牌收藏及艺术品拍卖网站……我去，价格怎么这么低：最高的几万，低的几百都有？”
“不对啊……看他某度词条：《桂林山水》被中国美术馆收藏，《黄山松云图》藏于JS省博物馆，《万古长青图》陈列于人民大会堂，《万壑松风图》陈列于中南海紫光阁……
15岁时所作的《匡庐瀑布》更是参加过当时比利时举办的世界博览会，而且获得金奖……这样的名家，作品怎么不得几百上千万？”
“这不扯谈吗？民国时期就压根没有艺术类作品获得世博会奖项的记录……还有紫光阁，满共十二间，陈列的书画作品拢共二十四幅，哪有胡若思？大会堂陈列的近代名家作品倒有六百余幅，但仍然没有胡若思……”
“但这一篇报道，却说胡若思的作品价值，比张大千的还高？算了，我发出来你们自己看：丹青焕彩，师徒同场竟价，暨2006年张大千、胡若思专场拍卖会：此次拍卖会计59件作品，大部分为张大千及其高徒胡若思的精作……
前三名全是胡若思，最高价是《桂林山水》，成交价六百万……嗯，某度词条却说，这幅画被中国美术馆收藏了……这么离谱的吗？”
“还有更离谱的……你再往下看，看第四名，竟然是张大千仿宋代巨然的《晴峰图》，成交价才一百零八万？开什么玩笑：这幅画只有两次成交纪录：最近的一次是2019年嘉德拍卖，成交价一亿五千万……