人群愣住了。
第69章 专访，解构！
记者们兴奋到麻木。
比起来曹忠的电影票房将这个晚夏的温度再度燃烧，他们还是更喜欢这个。
谁又不想吃瓜呢？
最关键是谁又不想上着班吃瓜呢！
工作都兴奋了！加班，我要加班！
鲨疯了！
曹忠鲨疯了！
血流成河，我要看血流成河！
记者们一时间兴奋的嗷嗷叫，狂欢着要在网上发消息宣传《南京照相馆》，一位记者马宇飞更是亮出了自己影评人的身份，直接登录博客为《南京照相馆》进行夸奖宣传。
这年头，中国正处在一个思想碰撞的思潮上，只要在民间，说话多狠，也不会受到特殊照顾。
曹忠也说话算话，他指了指马宇飞：“你，我的朋友，你可以选择今晚，也可以选择明天。”
“今晚，今晚，我要今晚！”
马宇飞兴奋地狂点头，他生怕过了明天，再出现什么某些意外情况！
他要上头条。
头条之争，向来如此！
曹忠嘿嘿一笑，转头看向戚九洲：“一起？”
而后他看向那些记者，“请各位多多宣传《南京照相馆》，我还是会接受采访的，但是宣传坏话的，我肯定不给你们流量。谢谢大家，早点下班吧。”
当天晚上，马宇飞和曹忠聊到了晚上十一点。
而后马宇飞整个人连夜给主编打了电话，“炸了，炸了！”
“什么炸了？”主编疑惑。
“曹忠的新专访！爆炸性言论！但是他要求了，明天一早必须发布。”
“报仇不隔夜啊，这是！”
主编也不是分不清事情的人，连夜回去上班，曹忠的流量，这几个月来让他们吃的倍儿爽！
在贾张科当天下午发布爆炸性言论，企图对于曹忠的《南京照相馆》产生抨击和影响的时候，在网上舆论还没形成决定性效应的时候，曹忠在当晚，便通过与马宇飞的专访，撕开了此前他对于文学系师兄的隐喻面纱，并且对于整个华夏艺术圈，进行了一次解构和所有电影的公开屠戮！并且做出了一个预言。
……
当天晚上，主编看到了采访内容。
逐渐看下去，他顿时浑身震颤！
马宇飞问道：金狮奖导演贾张科今日在采访中认为《南京照相馆》可能是一个挑动敏感神经的文化事件，并对你做出了许多批判，你怎么看？
曹忠：我重申我昨天的观点。他是罕见，和《南京照相馆》王广海一样的大罕见，做着丑事还自认是英雄，叼着骨头还彪炳为艺术。
马：那让我们详细聊聊。
曹：你是个好记者，你是有良心的，因为你知道《南京照相馆》的确好看，所以我知无不言。
马：他称你的电影“消费苦难”，“贩卖悲情”，你怎么看？
曹：这是纯种的双标。人其实在沟通的时候，很容易掉入对方叙事的陷阱当中，因为你无法反驳和自证。对于很多人来说，在遇到这种事情后。遇到了就是遇到了，没办法就是没办法，算他倒霉。是的。所以让我辩的话，我没得辩。每个人都有自己的看法。
那我也有个问题，三峡工程是苦难吗？不是，是伟大的工程，或许后世千百年聊起来，就是京杭大运河，就是都江堰，这是时代变革，也是为了人民利益做出的宏大工程。在这种利国利民的事情上，据我所知，这其中的绝大多数人，都被国家妥善安置到了全国各个省市……对他们的支持也不胜枚举。我懂背井离乡的孤独，但那绝不是他电影中所表现的那样，恶意设定的苦难或悲情，或许更能称得上消费苦难，贩卖悲情吧？
我的电影能让人们在这个值得铭记的年份，让进入，甚至没进入影院的观众，永远记得当年，告诉现在的国人，要自立自强。他呢？他的电影除了激发一些观众的个人渺小，激发外国评委的心理认同，还能有什么用处？
还妄图改变什么，没人看的电影，能改变什么？
马：你的观点很犀利……那对于与他聊的“不顾大局”，你又怎么看？
曹：这还用可以煽动？这个专访内容我大概看了，我的建议是他应该去南京大屠杀遇难同胞纪念馆，去里面原文背诵。
马：那对于你在“虚构人物”此类的批判呢？
曹：艺术不就是虚构吗？金狮奖导演贾导已经通过《三峡好人》给我做过示范了啊？而且我必须要提醒一句，时代背景的史实内容，我用的都是课本上的照片，甚至照相馆的人物原型，也是有的，当年的《屠城血证》已经用过，我只是对他们进行了艺术化改编。
马：看得出来，曹导这是准备以他之矛攻他之盾。
曹：我这叫公式。以后也可以教学给看专访的人。在我看来，被阉割叙事的导演算不上导演，所以这种言论，我一般也愿意称之为无鸡之谈。
马：被阉割叙事的导演，这句话该如何理解？
曹：有些导演，是追求艺术，追求光影，追求色彩，而后被选中成为了标杆，说回三峡大坝的成立，国外人怎么看这个工程？而后再看获奖电影类型，获奖电影时间，你就会觉得这或许不是巧合，而是一种必然。
马：这个话题我们暂且不谈，让我们聊聊下一个话题，你如何评价对方评价你的电影“洗白”？
曹：你还记得你上面提过的问题吗，你再看看你这个问题，有没有一种左脑搏击右脑的愚蠢感？一般在疾病当中，这两种话术显示的脑回路一出来，我们称其为癫痫。
马：你不说我还没意识到，这和上述说的影响关系的观点相互冲突。
曹：兔子急了也会咬人，我倒是对此没有什么意见，就是觉得对方这种不顾逻辑，像是癫痫的反扑有些可乐罢了。
马：那对于你故意塑造主旋律英雄人物的评价呢，你有何回应？
曹：我其实对于这个问题是最为愤怒的。这也是我在首映礼上所提的道义权，解释权。中国人民历经了十四年艰苦卓绝的抗战，付出了三千五百万生命的牺牲，这些人，有无辜的平民，也有舍生取义的抗日英雄。且不说这部剧本本来就有人物原型存在，就算是我虚构了人物，但是他表现得是我们国人的觉醒，是宁死不屈的符号。也不该被冠以强行，假大空的符号。所以人屁股歪不歪，真的一眼就能看穿。
马：所以，你看穿了？
曹：你想要新闻爆点，我懂。我的回答，已经在书名里面了。
马：被曹导发现了……那请问你对于他所提出的你对他存在不合道德的抨击，并且聊了本届威尼斯国际电影节入围主竞赛单元的名单，《太阳照常升起》和《张爱玲》两部电影，并且询问你这两部电影是否存在“丑陋”的现象？你又如何回应？
曹：我没看过电影，但据我所猜测，应当是的。
第70章 三重标准！开始屠戮！
主编在看到应该是的这句话回应时，整个人都是兴奋的。
他继续朝下看去。
马：你为什么会有如此猜测？
曹：因为熟悉。你知道的，我是北电的学生，学校教了我很多东西，包括如何拉片，我拉了很多片，欧美，日韩，国产，甚至捷克的电影我都看过。所以对于欧洲三大主竞赛单元的电影，我很熟悉。
马：那就说说你的看法。
曹：其实对于欧洲三大的主竞赛单元选片，我认为被选中的电影有三重标准。我其实见过网络上很多人定义选中的电影是“苦，穷，丑”，但这个描述和定义非常片面。
马：那你认为的三重标准是什么？
曹：我只聊关于我国的选片，第一，善于选择在特殊时代背景下讲人性，第二，善于选择在某些具体政策下讲苦难，第三，无意识相对呈现了西方的道德崇高感。
马：你说的非常笼统，可为什么我们平时并没有感觉到？
曹：因为这一切被降低了目的性，削减了信息量，甚至秉持着一种单盲原则。但我认为存在有人主动在靠向这条路。比如贾。
马：单盲原则？那你能不能举几个例子？
曹：比如章子义的《紫》。你看过吗？这部电影的叙事，人物和结局，会给人相当大的冲击感。
马：我没看过这部电影。那请问，你还有没有其他的证据？
曹：《好人》啊！这是最直观的证据。不是巧合，而是必然。选片进入主竞赛单元都是一种标准，你可以去对比所有电影，“封闭，落后，愚昧，贫穷，卑琐，压抑，扭曲，无个性，无自由”，这些内容一定会体现在任何一个获奖影片的细节中，甚至是提名名单。而这一部，就把卑琐展现到了极致。
马：被你这么一形容，我感觉有点吓人。那不如让我们聊聊《霸王别姬》？这是唯一一部金棕榈奖。
曹：你这是非要拉我下水是吧？这电影还是很好的。但是细节层面，我只举一个小小的例子吧，里面的不同人物，对于戏曲的反应是不同的，你可以看看是哪一方角色的道德更卑贱。而且这部电影的尾声正好嵌入了我所说的三重标准中的一个。
马：你的观点是否过于偏激？那在你的感受中，所有电影，都是被操纵的？
曹：至少在我看来，是这样的。内地被选中的三大提名名单其实并不多，有心人可以去挨个对比，我不介意开一场辩驳专访。
马：那在你看来，这些作品当中是否存在蕴含社会生活中的积极元素，人性的温暖，文化的魅力以及时代的变迁吗？
曹：当然存在，你的问题和我的回答其实并不冲突，积极元素当然会有。他们不会过于张扬，那就太明显了。聊回《紫》，主旨是在表达抵抗，这当然是好事。但《好人》里没有。我只看到了喷这个，喷那个，隐喻在他的叙事当中。实际上背后的那点小心思，昭然若揭。
曹忠在聊到这里的时候，忍不住笑了了。
如果他认为贾是坏的话，《紫》的导演就是单纯的……大愚若智。
比如戛纳直接戳人家的肺管子，戳的人家主编直接急眼了，大骂不止，直接零分。
马在听完曹忠解释之后，也是沉默了很久。
马：那其他人呢？比如我们所耳熟能详的那些？
曹：你其实可以直呼姓名的。
马：张，陈，江……
曹：都是一样，没有区别。这是一条被炮制出来的产业链，电影当中一定存在某些细节上的被选择点，电影人是被立成的靶子，但我的话题仅限于电影，他们可以是被选中，从而潜移默化吸引人的标杆，也可以是主动靠过去的人，但我并不清楚。你应该懂我意思。他们和队长，不一定一样，并非是抢骨头的狗。
马：那本届威尼斯奖项的两部电影呢？
曹：我没看过。
但我看过张爱玲女士写的《张爱玲》这部小说，属于是对她自己的隐喻。
张其实是一个非常明显的文化罕见，忠坚不分，善恶不辨，谈笑有国贼，往来皆罕见，比商女还要可恨，在她眼中家国情怀，救亡御侮，热血忠魂，都是不存在的。而且，她特别喜欢通过荫盗来讲人性。比如那句名言。
我还了解过《张爱玲》这部小说书稿，其实在50年代就完成了，但是不敢发表，怕被喷，直到快三十年后才发表。
这部小说的主要情节和真实历史事件相比，刺杀时间，刺杀地点，刺杀目标，刺杀方式，刺杀结局完全一致，人物对应，几乎是指名道姓。这是她的惊天一笔，污蔑了英雄人物，还美化了罕见。
从这个角度上来讲，如果这部电影真的按照原著拍出来，如果是中国人拍的，我想应该很适合得奖。但电影毕竟是美国人拍的，所以奖项也许不好定性，大概率吧。
《太阳》，这部电影的原著我确实也没看过。但是等到上映，大家倒是可以去看看，是不是属于我的三重标准结构。但光是看这个电影名字，我觉得获奖应该是相当困难的，因为有点亮。
马：可评审团主席是张导啊。
曹：你不会认为他说了算吧？他们讲究“公平”和“自由”，张导并没有一票否决权。
曹忠继续道：其实我很理解一些所谓的文艺片导演，文艺是盘菜，什么口味的都有，所以自然拍什么的都有。
我的针对点在于选片标准，是这些年来一直在悄无生息中进入头脑当中的一种标准，这种电影，可以获奖，而后被大肆宣传。就像是形成了一种习惯。
但如果你针对日本的电影来看，其实就发现很不一样。
本子的入围名单甚至获奖名单，有他们崇尚的昂扬武士道精神，有人鬼相恋的人性怪谈，更有动画电影，你会发现他们的电影中，就很少存在我在此前所描绘的“封闭，落后，愚昧，贫穷，卑琐，压抑，扭曲，无个性，无自由”。这一点正巧也体现在中日文化的对外宣传上。
在某些人的眼中，外国的月亮比较圆，在外人的眼中，中国有非常落后的刻板印象。
但是聊到本子文化，很难理解的是，很多人对于他的记忆不是那脆一般的侵略丑态，而是动漫的价值解放和皮卡丘的可爱。
从这种最简单的外宣对比上，你或许能感受到一些被针对的恶意。
不过在我看来，这都是美化罢了。在我的《南京照相馆》当中，就有我对对方武士道精神的看法，我查阅了不少资料，把他们真实的介错场景融入了电影当中。
什么武士道精神，怕疼，还他妈不是要用枪。
所以我不知道，我的这部电影，到底打在了别人的什么痛点上？
……