只能表示期待，而后鼓励一下师师呗。
“要不要让师师舞蹈学院毕业之后，去北电待一段时间？”
这是叶昭提出的，他记得明年大秘密就是新生，师师舞蹈学院似乎也是明年毕业吧，参加北电表演考试难道不行了？
去了，好歹也能获得一个嫡系标签，至于能不能考上，叶昭还真不担心。
“今年的北电艺考已经过了！”
“是哦！”
叶昭这才想起，他也没有继续劝导，提一下已经是极限，如何选择，是师师自己以及经纪人商议之后的事。
他更不可能直接命令，师师前世没上，不也同样成为了四小旦之一吗？
你说那都是钱到位了，炒作多了，名声有了之后才能拿到的‘称号’？
是，那又如何？
糖人未来能搞定，他还能搞不定不成？
其中最大的一个传媒支持者，可是qq，自己可是董事股东之一，还不是手到擒来！
你以为那些年未来在内地票房高不到哪去，其影响力就差了不成？
想什么呢，这个时期，阿港和宝湾的票房成绩，那才是更具光环的影响力。
等到自己发行外挂提升了，发行空间更大了之后，难道就不能将自己此前拍摄出来的电影外推？
这份影响力还不得更上一层楼？
叶昭愿意的话，最新一次四小旦评选，就有能力将师师推上去，而不是多少界之后。
“果婚时代拍摄就在京城，师师在其中的角色很小，他那个老师也给一个角色，到时候跟组观察学习一下吧！”
既然都签了人家，就得为人家未来负责。
他和赵珊的沟通，反而让一旁的师师内心安全感得到更大满足。
……
一个剧本的定稿，只是剧本的第一步，接下来剧本的分解同样是一个大问题。
哪些镜头在同一个场景拍摄，到底需要多少场景，各大角色的服装、道具等等，都需要在拍摄之前明确。
这才是一个剧组需要一整个团队的最重要原因。
因为太过于繁琐，导致任何一个链条都需要负责人，需要之时，可以随时随地做出反应也才是关键。
制片人可以说是其中总领，方方面面都要负责。
权力自然很大。
这样一项权力，交给一个外人，本身就是一种冒险。
好在城池文化还有这一个懂行的陈忠发，否则叶昭还真不敢轻意将信任交给李继昌。
哪怕如此，叶昭还是在预算之外给出了一百万的腾挪空间，他想着哪怕剧组贪墨出现，也顶多这么多了。
他以为自己剧组接下来需要面对的是这个，可哪知道真正开机了之后，才发现遇到的问题完全不同。
而是摄影的风格。
宝湾的摄影人员，对电视剧的要求只能说下限真的低，他们感觉差不多就真给过的。
电视剧嘛，还是新千年最初这几年，也无可厚非。
可这些，却是叶昭最不能容忍的。
他好不容易下定决心来拍摄一个电视剧，可绝不想让这一电视剧未来成为自己的笑柄。
还能如何。
换人呗。
这一刻，叶昭才真正感受到自己母校的好处。
曹遁，这个未来电影也也算十分有名的摄影师、导演，就这么被他老师拉来救场。
而后就是李继昌安排的服饰，跟不上叶昭的节奏，逐渐被自家电影学院拉来的学生占据了主导权。
这些状况，让叶昭猛然醒悟，自家并不是拉不起一个电视剧组，而是自己下意识的没去相信‘新丁’。
优秀这种事，从来不是经验多就好的。
有时候老人往往思维模式固定了，认知反而更不上潮流的最前沿。
就好似服饰，你不能说李继昌找来的服饰组长就不行，而是她们过去一直都这么过来的。
对潮流的认知更多的还是只限于眼前这两年。
你能说她们就错了吗？
可这些叶昭却不满足，说白了就是认为有些土。
他带着后世逐渐形成的审美给足了要求，老的服饰负责人跟不上节奏，是因为这与他此前积累形成认知总是出现冲突。
但新人呢，根本就没有这样的想法，单纯反而更容易接受，审美也因为更年轻接受度更高更快，逐渐取而代之才是理所当然。
他并没有因此就将老的服饰组长开除，薪水也同样没有任何降低，反而鼓励更多。
这人哪怕这一次之后再不合作，这一个剧组之中，他也给足了尊重，至少要将自己找来的校友新丁带出来吧。
她们也门清，乐得放权。
生活嘛，绝不是非此即彼的。
作为剧组老油条，他们又不是找不到工作，更不会因为这点冲突就将事情搞大，那样的话，未来真没有剧组会用他。
至于那个离开的摄影师，叶昭同样将薪水给足，人家不是不行，而是不符合你导演的‘风格’。
对外，叶昭也是这么说的。
17.真正的惊喜
17、真正的惊喜
我们总是下意识的认为一件事发生冲突，就必然朝着更对立的方向发展。
事实反而这样的状况很少很少，特别是影视圈。
一个项目，不管是电影还是电视，其中一个潜规则：任何能够在内部解决的事，都必须在内部解决。
出现问题才是常态，不出问题反而才是稀罕。
出现问题了，解决问题而已，这里头大多数状况也都是钱的事。
就好似不符合叶昭要求的宝湾摄影师，你开了别人，还不给钱，难道对方就该自认倒霉？
他们不闹那才怪，不闹，那不是摆明了自己好欺负吗？
反过来，你因为对方不符合你的风格被开，但签约的钱还是给足了，对方倘若还要闹，那所有的不对都只能是对家的，圈内所有人也只会这么认为。
天大地大，都大不过项目的稳步推进。
因为这样的事情虽不多，但也不少。
你说这会让自己合作的制片人没面子，那只能说你想多了，事情只要不是对人，那就没问题。
是哪怕宝湾走了的摄影师，心里头也是美滋滋的。
事情不需要做，钱却给足了，你还想怎样？
任何合作，而且还是第一次合作，磕磕碰碰本不才应该的吗，你还能指望一切都一帆风顺不成？
可能吗？
哪怕后续再次开拍之后，磨合的时间依旧需要不少，两周之后，大家也才都松了口气。
到了这时，反而剧组一个个管理层面上都挂着欢喜。
不管这部电视剧未来收视率如何，有一点他们还是很能确认的，那就是镜头绝对足够优美。
没看到导演对外景的要求高到离谱吗？
他们不知道这根本就是叶昭刻意的，他可没有兴趣和那些第六代们那样，专门去拍摄那些个下水道。
相反，在任何可以展示自家美好的外景镜头，他都严格主抓，哪怕因此付出更大成本也在所不惜。
他可知道京城奥运为此付出多大努力的，自己的电视剧本就在京城拍摄，任何可能因此提升外人对京城感官的镜头，多花点钱又怎么拉？
也就是无人机拍摄条件还不成熟，否则叶昭绝对能将这些镜头玩出花来。
他认为自己已经在有限的条件下做到最好。
都到了让制片人李继昌都怀疑：自己这个临时老板能不能将这部电视剧收回成本。
你以为李继昌和陈忠发就没有劝解过叶昭？
他们之所以后续放任，可是叶昭对多于出成本的个人认领；
也就说多出的成本不算到最终成本之中去，就当是老板实验拍摄交出的学费。
人老板乐意，他们还能说什么？
又不会让未来可能的利益分配减少分毫，还因此可能增多，欢喜还来不及呢！
这可不是叶昭傻乎乎的要去充当‘傻二代’。
他也有着自己的计算，一个，是他导演，多少要些节操；
另一个呢，则是他也想通过这样的实验，让公司高层看到因为电视剧的质量更高，可以卖出更好的价格，可以发行更多区域。
来使得未来公司在电视剧制作上更愿意精品化而非糊弄。
他可是知道‘必属精品’这一招牌有多大杀伤力。
当你将每一个镜头都做了高要求，呈现出来的整体效果就是谁都看得出来的高品质。
打一个比方来说，本来男主对女主求婚的镜头，你可以家庭化，怎么温馨怎么来，但也可以偏向于浪漫化，朝着精品偶像剧镜头拍摄。
前者，不能说不好，在现如今的大环境之中，大家都是这么来的，给观众呈现出来的效果就只能一般，哪怕你做到最好也不会例外。
但后者呢，就是能够吸引无数小年轻，就会让无数人因为这一稀缺性而认为这够经典。
小梆子不就是这么玩的吗？
同样的影视剧，你会发现小梆子就是比你更能够吸引年轻人，就会下意识推崇他们的‘品味’。
你都知道了，难道还不能学？
什么事情就怕认真，一旦认真，哪怕难度再高，你也会发现没有迈不过去的坎。
风格第一次出现又怎么了？
开拍之前，多走几次位，辛苦一点而已，搞定之后，那份成就感难道不美？
事实就是所有人都欢喜；
因为他们知道哪怕这一次自己跟随制作电视剧，未来收视率或许并没有想像之中高，自己的成长也是实实在在的。
说不得因此被其他公司看重，成为被挖角的那一个也不是不可能。
更何况随着拍摄，剧组人员多多少少推测出了果婚时代剧情，心里头多少还是有些把握的。