她很清楚，今天这种场合，大佬云集。
如果她带着艺人早早进来，在那群手握资本和资源的大佬面前，她的艺人们只能沦为端茶倒水的背景板，甚至连个正脸的媒体镜头都混不上。
只有等大佬们都落座了，媒体的镜头闲下来了，她再带着人压轴出场，才能让她的艺人在媒体的闪光灯下赚足曝光率。
这位如今已经足可以被称为“内地第一艺人经纪”的女人，穿着一件质感极佳的黑色羊绒大衣，气场不可同日而语。
她手里不仅捏着陈道明、胡军、夏雨、尤勇这样的老牌影帝和实力派，还有李冰冰、任泉、程前、苏瑾这些正在冉冉升起的新星。
甚至，连关之琳、刘嘉玲、杨紫琼、袁咏仪、吴君如这些港台一线影星的内地演艺合约，都是由她独家代理的！
今天跟着她来刷脸的人不多，只有任泉、李冰冰，外加一个带着点婴儿肥、还没有真正打出名气的“金锁”。
“佟导，恭喜恭喜！大年初一，祝《青凤》票房长虹！”
王景华走上前，笑容满面地跟佟硕握手。
“王姐客气了，你能来给我这首映礼添彩，我得谢谢你。”
佟硕笑着回应，目光在李冰冰和范兵兵脸上扫过，微笑着点了点头。
九点半。
一辆挂着特殊牌照的黑色奥迪A6停在了地质礼堂的台阶下。
中影集团的掌门人，韩三评，亲自到场了。
这一下，整个大厅里的人都坐不住了，纷纷起身来行注目礼。
韩三评今天没穿西装，而是套了件深色的中式夹克，整个人透着股子越发浓厚的上位者气场。
他大步走上台阶，看到迎出来的佟硕，大笑着伸出双手，重重地拍了拍他的肩膀。
“小佟啊，你这阵仗搞得不小嘛！”
韩三评的声音洪亮，在大厅里回荡：
“我听说长影那边有点情绪？”
他当着所有媒体的面，毫不避讳地大声说道：
“你把心放肚子里，安心搞你的首映，长影那边的问题，我去给他们协调！”
这话一出，全场都有点懵逼。
这三爷现在这么不忌讳的么？
人家是长影！
共和国第一个国营电影制片厂！
这么不给面子？
圈内的人纷纷侧目，眼神里充满了震惊和探究。
韩董这哪里是在表态，这分明是在用态度告诉影院，《青凤》的排片，你们不能给我减一点！
但在看不明白的人眼里，好些原本只是捕风捉影的流言，此刻在众人心里瞬间被坐实了。
李冰冰站在后排，看着韩三评和佟硕那亲密无间的样子，忍不住凑到王景华耳边，压低声音问道：
“花姐，都说这个佟导是韩董的亲侄子，看今天这架势，还真有可能啊？”
王景华看着前面那两人的背影，嘴角勾起一抹意味深长的笑意。
她伸出手指，轻轻点了点李冰冰的手背：
“冰冰啊，这圈子里面的事，真真假假，谁说得准呢？”
“但你只要记住一点。”
“咱一个接戏的，谁都别得罪，姿态放低，脑子灵光一点，不吃亏。”
十点钟整。
寒暄过后，所有人进入放映厅落座。
大银幕上的灯光渐渐暗下。
《青凤》，正式开画。
这一次的《青凤》，佟硕彻底抛弃了之前那个试图将《诛仙》庞大世界观强行嫁接进来的臃肿设定。
他把故事拉回了传统《聊斋》的主线上。
故事的主核很简单，就是落魄书生冲破封建礼教，与狐妖相恋的经典虐恋。
但这一版，经过王一民老爷子带着聊斋编剧部半年多的精心打磨，内容变得极其跌宕、起伏，充满了人性的反转。
结局更是被改成了让人心碎的悲情虐恋。
为了丰富世界观，编剧部新增了冷酷无情的道教宗门、以及掌管生死轮回的城隍阴司这两个势力设定。
这让整部电影在延续了《画皮》中那种冷峻、凄美的东方美学色彩的同时，多了一份宏大的宿命感。
场面虽然没有《画皮》里青云门大殿那种物理上的宏大，但在视觉效果与数字特效的应用上，星辰特效交出了一份跨时代的满分答卷！
整整630个特效镜头，在亚洲，是绝对的碾压级。
当电影开篇。
书生误入荒山老宅。
幽暗的竹林中，一束冷白色的月光穿透竹叶的缝隙，斜斜地打在青石板上。
一只纯白色的九尾狐伏在石上。
当九尾狐在月光下缓缓化为人形，也就是周浔饰演的青凤时。
全场的呼吸都停滞了。
大银幕上，九尾狐身上那数以百万计的毛发，随着山风的吹拂，产生了如水波般层次分明的起伏！
月光打在毛发边缘，产生了极其真实的“次表面散射”效果，让狐狸的轮廓在月色下泛起了一层朦胧而凄美的微光。
这种完全贴合中式仙侠审美的写意皮毛渲染，加上那淡青色的妖气粒子特效，让“狐仙”的形象瞬间鲜活、空灵到了极致！
啧啧啧！
放映厅里，无论是见多识广的影评人，还是那些拍了一辈子电影的老导演，全都忍不住发出了赞叹声。
这视觉冲击力，太震撼了！
在全片剧情的高潮部分，视觉奇观更是被推向了顶峰。
几十个道教修士在荒宅外结印布阵。
六十四道散发着金光的符咒在半空中飞舞，与青凤燃烧生命释放出的漫天黑焰轰然对冲！
没有好莱坞那种硬邦邦的爆炸和火光。
金色的符文和黑色的火焰在空中互相绞杀、吞噬，流体动力学解算出的气流扰动，让整个画面充满了东方玄幻的极致破坏美学。
最终，黑焰被金光压制，白狐被封印。
而内地版最绝的，是它的结局。
那是一段长达十秒钟的、由中央美院两位老教授亲手手绘原画，再由星辰特效进行数字合成的动态水墨动画！
大银幕上，真实的影像渐渐褪去色彩。
第1-2秒：泛黄的宣纸质感背景上，浓淡相宜的墨色缓缓晕染出一位古代书生在月下独行、形单影只的剪影。
第3-4秒：镜头仿佛在宣纸上推移，深入竹林深处，一点点墨色在纸面上化开，晕染出一只九尾白狐凄楚的剪影。
第5-6秒：狐影与书生的剪影在水墨的月光下缓缓靠近，短暂交叠，仿佛要拥抱在一起。
但下一秒，一道刺眼的金色符咒如利刃般劈下，将两道墨影生生分隔！
第7-8秒：画面采用了快速的蒙太奇手法，宣纸上墨迹飞溅。
符咒碎裂的锐利线条、白狐被困的挣扎姿态、以及猎人举弓射击的冷酷剪影，在水墨的晕染中交替闪现，触目惊心。
第9-10秒：所有的喧嚣和墨色渐渐淡去，画面最终定格。
宣纸的留白处，只剩下一只孤零零的白狐，安静地蹲在竹林的青石上。
九条尾巴静静地垂落，仿佛在等待着一个永远不会归来的人。
电影结束。
全场死寂。
足足过了半分钟，直到大银幕上开始滚动演职员表，雷鸣般的掌声才在放映厅里轰然炸响，久久不息！
第254章 文化入侵与当初偷看我屁股！
同样可以称之为视觉奇观，但《青凤》和《荆轲刺秦王》带给业内大佬们的震撼，却是截然不同的两种滋味。
《青凤》是用灵动惊艳、近乎炫技的数字特效吸住了观众的眼球。
而《荆轲》则是企图用一比一高还原的恢弘秦王宫，以及那种沉重到让人喘不过气的历史厚重感来抓住视线。
这两部片子，都是引入了巨额外资的大制作，但在根本性质上，却有着天壤之别。
《荆轲》是典型的外资操盘，中方打工。
虽然陈大导因为之前在戛纳和奥斯卡积攒下的赫赫威名，在片场掌握了绝对的生杀大权，甚至逼得投资方连个屁都不敢放。
但在根子的运营和版权归属上，《荆轲》并不属于中资。
这一点，从它在日本市场狂揽巨额票房，而内地票房却惨遭滑铁卢的鲜明对比中，就能看得明明白白。
《青凤》呢？
那是纯纯粹粹的中资绝对主导！
无论是星海制片还是中影集团，把控着从制作到内地发行的每一个环节。
最起码在内地这片广袤的市场里，佟硕完完全全不需要受任何外资的掣肘。
哥伦比亚亚洲公司掏了二百五十万美金，也只能乖乖地拿着北美剪辑版去海外碰运气。
为什么拿《青凤》去和《荆轲》比？
韩董也不想比，但《荆轲》给他带来的记忆，实在是太过深刻。
那天的人大首映仪式上，韩董坐在第一排，看着周围那些文化圈的老学究、影视圈的同行们。
他们脸上虽然挂着客套的笑，但那笑容背后隐藏的戏谑和看笑话的心态，韩三评这种人精怎么可能感觉不到？
八千万砸下去，砸出个曲高和寡的闷葫芦！
但今天，此时此刻，坐在地质礼堂的贵宾席上，听着放映厅里那如同雷鸣般、经久不息的掌声，韩三评那颗悬了许久的心，终于落回了肚子里。
这掌声做不了假。
这掌声里没有敷衍，没有故作高深，只有被视听语言震撼后的惊叹。
韩三评甚至已经能够预见到，《青凤》在春节档的票房爆炸，绝对是板上钉钉的事。
放映结束，大灯亮起。