导致呈现出“龙抬头”的效果。
当然，这个动作放在现实中的电竞比赛是几乎不太可能出现的，那么多职业选手，很少会出现你会我不会的东西。
可是在小说里，这就是相当有戏剧性的剧情和操作。
肖然对这一点是最为理解的，因为很多时候读者阅读电竞选手阅读的是代入感和那种热血感，你如果将所有的重点放在选手“哒哒哒哒哒”的键盘操作上，肯定会少很多代入感。
所以很多时候作者在写这些东西的时候，会直接带入到游戏中的角色去写。
就和《全职高手》的写法一样，明明是键盘操作，可却和那种全息模拟游戏的体感没有任何区别。
恰好大概在过年期间，也就是书友最多的时候，会来到这段经典的“龙抬头”剧情。
……
伴随着又一年的过去，娱乐圈再度发生了很大的变化。
其中最大的变化无疑就是红星影视公司，从去年的站稳脚跟，到今年的一飞冲天，红星影视俨然成为了娱乐圈的一大标杆。
而且今年红星，尤其是许弋产出的作品实在是太硬了！
《庆余年》第二季完美收官，《我不是药神》还是以一个神作姿态拿到那么高的口碑，这么好的成绩，肯定一时间声望达到了顶峰！
就在1月1号，红星影视APP正式上线！
红星影视APP一直是一个比较重大的项目，毕竟之前红星一直是以红星短剧的形式上架红星出产的作品，而现在，红星影视APP已经正式参与到很多影视APP的市场竞争之中。
每一个影视APP的后面都背靠着很多的制作公司。
之前红星的作品积累一直不够，不过在这两年间的不断积累，红星影视APP上已经有了很多值得一看的作品，而且都是优质作品。
整个APP的板块很多，除了一些影视板块之外，动漫板块吸引了很多用户！
因为之前就一直有很多的小道消息说红星要搞动漫部门，虽然说有很多人不是很看好，不过按照红星与许弋以往的作品质量，应该不会太差，更何况听说红星在动漫部门注入了很多资金，显然想要好好的做一番大事。
现在整个红星，包括许弋在内，最重要的就是眼前的这个项目……
《狂飙》！！
……
这部作品从剧本出来的时候，就已经备受关注！
这是一部以横跨20年的正邪较量为主线，通过两个底层小人物命运的对撞，展现扫黑除恶时代变迁的刑侦剧。
故事的核心，始于2000年刑警安欣与鱼贩高启强的相识。
安欣出于善意帮助了被欺辱的高启强，却无意中让对方尝到了“权力”的滋味，从此“狐假虎威”步步偏离正途！
两人自此分道扬镳，展开了长达二十年的生死博弈！
这一路，安欣从意气风发的刑警变成满头白发的边缘人。
高启强则从一个受尽欺凌的底层小人物，一步步堕落为京海最大的黑恶势力头目！
这两个重要的角色，从去年年底的时候，许弋就一直在物色！
最终确定的两名演员，都没有参与过以往红星影视与许弋的任何一部作品！
完全是两位没有与许弋合作过的演员。
这么做，全部都是为了作品本身考虑，而不是其他的方面，因为许弋和红星自己都知道这部作品的重要性，可以说是全夏州，包括上面都在关注的一部作品。
安欣的演员，许弋选择了圈内一名知名的青年演员王泽凯，这名青年演员非常著名，而且出演过很多的影视剧，是出了名的演技派。
在红星与许弋找到他的时候，王泽凯几乎二话没说就答应了下来。
其实王泽凯之前就听说过这个项目，可是整个圈子都在关注，很多知名演员都主动自荐，这其中就包括王泽凯，后来经过挑选，许弋最终还是决定与王泽凯合作。
安欣这个角色的饰演难度相比于高启强来说要小，可同样很难，对演技的要求很高。
饰演难度主要在“孤独”。
不是那种情绪大开大合、能让观众一眼看到“演技”的角色。
他的难，在于二十年里。
这个角色得让自己一点一点地“消失”，把光环让给孤独本身，因为在多个时间线里，安欣就是完全不同的“演法”。
2000年的安欣。
年轻、莽撞、眼睛里带光。
那种少年气和正义感是重要的标签。
2006年的安欣已经受过重击。
依旧还是刑警，可眼神开始收敛，那股锐气不再，有种“很多话不想再说了”的味道。
还有就是2021年的安欣。
花白头发，缩在专案组办公室里吃盒饭，跟谁说话都隔着一层玻璃。
他还在做警察该做的事，可是那股热血早就消散了，就像是一个已经不太期待结果的人，还在做这件事，因为安欣已经不太相信，有正义能够到来。
这就相当于人生的三个阶段一样，想要在三线并行的时间线中完美饰演，还是拥有着一定的挑战难度的，看似好演，实则不好演。
……
至于另外一个重要角色。
也可以说是《狂飙》的核心角色高启强！
许弋另辟蹊径，选择了一个很多人都没有想象过的名字……
罗宇！！
罗宇是一名年近40岁的中年演员，可在圈内几乎很少出演过一些知名的大作，不过也算是一个小金牌配角，拿过一些小奖项，可对比起其他争夺高启强这个角色的演员，可以说至少有100个比他名气要大的。
可许弋最终还是选择了他。
当许弋第一次与罗宇会面的时候，那种眼神戏，几乎让许弋瞬间拍板，几次试镜，都是完美过关。
可以说，罗宇是许弋见过演戏最为专注的演员，作为一名名气不算特别大的演员，能够在这个时间主动自荐，向《狂飙》剧组，向许弋推荐自己，就知道一定是一位珍惜机会的演员！
在看完《狂飙》的整个剧本之后更是惊为天人，几天的调整时间，最终试镜的时候，给许弋呈现出来的效果简直就是高启强本人！
这是真正的第一次……
许弋有“这个演员的饰演，超越原作”的念头，不是对前世的老师演员有意见，而是罗宇演的实在是太棒了！
对比起安欣，高启强的饰演难度要更大！
因为他更接近普通人，不是顶着光环的角色！
与安欣相同的是，高启强也需要在一部戏里，同时演活三个完全不同的人。
第一个是卑微的鱼贩。
第二个暴发户式的“新贵”。
第三个是不怒自威的“教父”。
这也是许弋试镜高启强演员的三个阶段！
哪名演员能够将这三个阶段权衡饰演的最好，哪名演员就能够获得最终的青睐。
许弋这么重视这个角色是有道理的，毕竟前世那么好的例子摆在眼前，这几乎就是一个鲤鱼跃龙门的饰演机会！
2000年的高启强，核心是生存与卑微。
带着“讨好”和“避让”。
这是被生活压得喘不过气的“求生欲”，是角色的底色！
刚出场的高启强，就是一个平平无奇的“懦弱”鱼贩。
2006年，可以说就直接变成了暴发户阶段，他穿上了西装，带着急于摆脱过去的“土气”，刚刚尝到权力的甜头！
而到最后阶段，也就是2021年，这个时候的高启强已经蛰伏了20年，运营了20年，简直就是地方一霸，有着“一切尽在掌握”的从容。
这个时候，这个角色的压迫感不再是外放的，而是藏在眼神和表情里的，要那种举手投足之间，都要让这京海的底下抖一抖的那种感觉！
……
所以几乎所有参演《狂飙》的重要演员，在看完《狂飙》剧本的时候，都会发自内心的惊叹这个角色的人物弧光与潜力！
许弋对这部作品之所以那么有自信，就在于站在前人的肩膀上。
前世许弋记得，这部作品里高启强出圈的台词和名场面，很多都是张老师的“即兴发挥”或“精心设计”，比如“老默，我想吃鱼了”和“风浪越大鱼越贵”这些台词，都是精心设计的台词。
很显然，这些台词之后都成为了经典台词！
在年前的时候，整个《狂飙》剧组就已经基本确认了所有演员，还有一些准备工作！
因为是官方背书，即将要在各大卫视全面上线，推广的作品，所以很多准备工作简直轻松到不行，包括一些实景地的拍摄申请，都是秒通过。
其中最重要的拍摄地点放在了新门乡，这里最独特的地方，就是保存完好的老街，能够直接将剧本中的年代感给拍出来。
不过现在的红星也不是两三年前的红星，这种剧组的准备工作几乎不会有问题，更何况还有李蔚舟亲自“督办”。
因为今年的春节档并没有红星与许弋的影片上映，所以红星的压力也不大。
至于红星短剧每年的“年货”短剧，在春节档几乎都是最优质的，红星的短剧观众们已经形成了一个稳定的观看氛围，只要红星不糊弄事，至少两三年内不会出现审美疲劳的问题。
可许弋自己也清楚，短剧这个东西，生命力其实是有限的，远远不及真人出演的电影电视剧作品。
在前世许弋穿越之前，短剧就隐隐有被Ai短剧取代的趋势，许弋也在思考，要不要往这个方向稍微发展一下，不得不说，很多题材，Ai短剧是有一定优势的。
……
第183章 【荣耀全明星周末！】
Ai短剧这个东西，说实话刚出的时候，许弋是很不看好的，毕竟Ai短剧看的很尬，甚至有时候会生理不适，伪人感很重，可之后的一年时间里，许弋的想法被Ai短剧狠狠击碎了。
这其中最重要的，就是AI短剧能够将内容生产的门槛和成本，都砍到一个前所未有的低度。
要知道，一部正常质量的短剧，成本都不会低，AI短剧最核心的优势，体现在降低成本以及产能井喷这两点上，成本可以说断崖式下降，效率指数级提升！
行业数据显示，制作周期从传统的一两个月压缩到7-15天，效率可以达到真人拍摄的几十倍！
除了“快”和“省”，其实AI短剧在内容上也没有那么不堪！
因为有很多很多现实短剧拍不了的题材，就随便打个比喻，就譬如上一世的经典无限流作品《无限恐怖》，这种将很多经典作品糅合到一块的作品，就很难通过真人拍摄的方式呈现，抛开版权什么的不谈，只有Ai才能够做出这样的作品。
其次还有很多画面方面的呈现，也是真人所媲美不了的。
很多男女频的作品，都会出现那种千军万马的对垒剧情，可是这种剧情在短剧的拍摄中，“千军万马”经常就几个群众演员来演，虽然说短剧观众一般不太在乎，也可以说习惯了这个东西，可实际上在观看体验上还是很受影响的。
短剧作品成本那么低又不可能真的和长剧作品一样请那么多群众演员，各个方面都不支撑。
还有很多细节方面的呈现，Ai短剧都拥有着一定的优势，所以才在前世的短剧市场杀出了一条血路，几乎成为了短剧市场的主流。
当然，这也不意味着短剧市场就彻底被Ai短剧所占据，而是真人短剧市场将会呈现精英化的态度，那种糊弄的，一般的短剧都会被淘汰。
AI只是工具，有价值的内容才是核心，随着各种技术的完善，整个短剧行业正从粗放式增长转向精品化发展。
至于说什么Ai短剧是不是好事，或者说会不会影响到内容的表达这种问题，很多时候根本没有固定的答案，甚至可以说，虽然说许弋的红星一直在走短剧精英化的路线，可是许弋一直不觉得短剧能够有多大的生命力或者传播维度，更不要说更深的所谓深度之类的东西。
它存在的最大意义就是娱乐。
回应了“碎片化时代”的观看需求。