不过本来这节公开课，就是拉培康操办的。
如果效果反应好，还会有第二期、第三期。
众人一阵寒暄过后。
然后进入大课堂。
按照流程。
先是校方介绍今天活动的来历以及出席的人员。
紧接着拉培康代表中影发言。
单单这两个流程，就过了差不多半个小时。
袁华内心一喜，嘿，又可以少讲一点。
讲课什么的，他根本不是很在乎。
专业知识他不如学院派的，实战经验的确丰富，关键是这些东西在场的人不懂吗？
袁华相信研究电影的商业化，理论而言，华夏是全世界最强的。
但理论是一码事，做不做又是另外一回事。
“好，相信大家也等急了，我们现在请袁华导演给大家讲课，大家鼓掌欢迎！”
“啪啪啪！”
掌声响起。
袁华直接上台。
今天的袁华穿着很商务。
上身短袖白色衬衫，下身灰色西裤。
天生的宽肩让他的体态看上去非常挺拔，略显修身的裤子展示出他的大长腿。
留着有些长的头发被人巧手做了个发型，一副禁欲系学霸的姿态让不少人眼前一亮。
刘艺霏眨眨眼，文泳珊不在，袁华这身打扮，应该是他那位半岛小助理操办的吧。
公司里要说谁有比艺人更强的时尚触觉，非韩韶禧莫属。
杨蜜托着下巴，一双桃花眼盯着袁华看着津津有味。
朱毅龙这帮人男人只能庆幸，幸亏袁华不走演员道路，否则凭借他的才华，完全可以把自己捧到顶流的位置。
袁华拿起红外线笔，开始操作自己的课程PPT。
题目：导演的个人表达和商业化如何达到平衡。
这个话题，在国内也算是老生常谈。
国内导演天生就有一副悲天悯人的心，总喜欢追求艺术的独特性、作者性、思想深度，希望借作品传达自己对世界、人性、社会的观察与思考。
喜欢在商业电影里掺杂过多的个人表达，导致很多时候观众看电影的时候一脸懵逼。
我不是来看大片的吗，怎么一群人在故弄玄虚，我都不知道他们想干嘛。
最明显的代表就是由张一谋开头的《英雄》之后一系列历史大片。
袁华开口道，“理论知识我就不说了，相信在座各位都有比我更加扎实的基础知识，我直接给案例，大家先看，为什么这些作品不仅口碑崩塌，就连票房都不尽如人意...。”
台下的领导以及其他人，看着袁华将国内近几年大导演的作品一一拉出来当做案例。
其中张一谋、陈诗人这些都不例外，让台下的学生听着有些汗流浃背。
得，这位大佬毫不畏惧。
像这些大导演的作品，他们绞尽脑汁想要挤进去，在袁华的角度，确实批评多于夸奖。
好的地方当然有。
大导演技艺成熟，多年的经验让他们形成自己习惯的一套镜头语言。
就像套公式一样，这点就可以保证电影的下限不会太低。
起码服道化、画面、色彩、镜头都不是新人能够媲美的。
同时却指出，即便是张一谋也好，陈诗人也罢，他们如果没有一个好剧本，或者有人能够限制住自己的创作欲望，他们就很难讲好一个故事。
“导演的个人表达和商业化从来就不是硬币的两面，非正即反。类似伍迪·艾伦、韦斯·安德森这些前辈，他们的个人风格非常鲜明，以至于他们的作品能成为吸引特定观众群的商业卖点。”
“当然这是属于不一样市场情况的才能存在。”
“在国内，电影娱乐对于观众而言，并不算一项多么廉价的娱乐活动，所以观众在买票之前，就有这样的心理预期：我买票，电影一定要值回票价。”
“所以明星阵容，大制作才会受欢迎。”
“但为什么同样明星阵容，大制作的电影会票房失败？那是因为这样的商品只是套上一层好看的皮，里面的馅料是臭的，腐烂的，让人恶心的。”
袁华特别点名了《三枪》、《天机·富春山居图》等等作品。
既没有突出导演的水平，商业化也是稀烂。
纯纯的工业垃圾。
拉培康认真听着袁华的讲课，可能不中听，但他觉得都是肺腑之言。
如果想混这口饭吃，你就要服务好自己的衣食父母——也就是观众。
当然，在十多年后那些根本就不是为观众拍的电影，纯熟资方和制作方自嗨的玩意就不值一提。
如果不乐意，也可以像王晓帅这帮人一样，就盯着社会角落拍，拿到国外卖片赚钱也是一种渠道。
同时能够完美处理好作者性和商业化的导演，拉培康想了一圈，张一谋、陈诗人有好剧本支撑，可能算半个。
姜闻同样如此。
袁华就不说了，他是彻底拥抱商业化的那一类导演。
虽然有作品在奖项上面发力，但那都是随性而作，根本就没拿到市场上大规模放映。
袁华洋洋洒洒，讲了差不多四十分钟。
“...导演最理想的状态，不是一方压倒另一方，而是形成一种富有张力的共生关系。我想象中伟大的导演，或许正是一位能够“戴着镣铐跳舞”的艺术家，他懂得如何将自己的声音，通过大众能够并愿意接受的方式，清晰地传达出去，最终实现艺术价值与商业价值的双赢。”
他喝了口水，然后说道，“现在可以自由提问。”
袁华随便点了一个人。
眼镜哥站起来，神情肃然，“袁华导演，电影作为第七艺术，但你通篇都是宣扬自己的商业电影思想，选择批评的案例中其实不乏亮点，你这样的思维，不觉得有点偏颇吗？”
袁华嘴角弯起，无声笑道，“有问题吗？我站在我的立场讲课，你不爱听是你自己的问题，我只输出自己的观点，就像很多被我点名的导演，他们有迎合本来属于他们的观众想法吗？没有吧，那我为什么要迎合你？要不，你也上来讲一堂课？”
刘艺霏、朱毅龙和杨蜜等人带头鼓掌。
眼镜哥感觉自己被羞辱，愤怒地离场。
这一个小小的插曲，反倒是让很多想冒头的人脑袋缩了回去。
接下来袁华解答了很多有心进去的人提出来的问题。
公开课就在友好和谐的气氛中结束。
第455章 《非自然死亡》，石原里美
东瀛。
东京都港区赤坂，TBS电视台大楼。
晚上十点，大楼依旧灯火通明。
此时正是TBS‘金十’节目播出的时间。
东瀛的星期制是按照日月火水木金土来表示，从星期天的‘日曜日’开始排。
金十，就是星期五晚上的十点钟。
这个档期是TBS主打的一个电视剧时段，经常播出一些题材较为成熟、具有社会性或者娱乐性较强的作品。
编成局所在楼层，挂着‘节目采购部’的部份，工藤勇介坐在自己的工位上，眼睛死死盯着电视上的节目。
《非自然死亡》！
这是他力主从外部公司采购回来的项目，当初因为制作公司方面是由华夏方面资金占主导，他的采购书被上级领导所质疑。
所幸他是采购部的元老，有着丰富的经验，经过不懈努力，虽然没有争取到最好的‘日九’档期，在‘火十’次黄金时段播出，也不算差。
不过上司只给他一集的时间，如果播出之后收视率没有达到预期，就要调整档期。
好在，他的眼光没有出错。
被他挖中了宝藏。
《非自然死亡》播出第一集，统计在关东地区收视率就达到12.7%。
而剧集主题曲《Lemon》更是在第二天，就获得超过十万次电子版下载纪录。
经过两个月的放送时间，在大结局第十集播出之前，《Lemon》电子版下载数量超过百万，歌手米津玄师配合专辑在一周前发售，销量超过三十万张。
电视剧的收视率同步达到14.2%。
就在今天，大结局播出，工藤勇介就可以收获最丰盛的果实。
“工藤前辈，今天还是要看完放送才下班吗？”
另外一边，加班到黑眼圈很明显的同事藤田龙平伸了个懒腰，收拾东西准备下班。
“是啊，看完再回去。”
藤田龙平看了工藤勇介一眼，笑道，“完成这个项目，前辈是不是能收获一大笔奖金？”
“嘿，你小子。这样，你如果陪我一起看完，结束之后去银座，我请客。”
藤田龙平搓搓手，公文包马上放下，“哈哈哈，我就知道今天加班会有好运。”
银座啊，是他们这种上班族能够消费得起最奢侈的地方了。
藤田龙平还给工藤勇介泡了杯茶，来到他的工位这边站着看。
此时偌大的办公室里，就只有他们两个人。
藤田龙平看着屏幕，“这家公司我知道就制作了两部电影吧，没想到第一次制作电视剧就有这么高的水平。”
“主要是剧本好，嗯，演员选择也不差。”
工藤勇介说道，“星梦（东瀛）株式会社，2012年成立，大股东是来自华夏的星梦公司，著名导演袁华就是其创始人。去年相关公司制作电影《摄影机不能停》就成为票房黑马，仅仅数百万日元成本就撬动十多亿日元票房，导演村田一举成名。”
“年初制作的电影《垫底辣妹》，目前票房是32亿日元，而且目前还继续在影院上映。”
“部长对于这家公司的成分存疑，但我只从作品出发。编剧野木亚纪子虽然经验不算太丰富，目前只担任过两部作品的编剧，但是《非自然死亡》的创意和骨架都是来自袁华导演，她只需要补充上血肉，目前看来，她工作完成得很棒。”
“这部电视剧，会成为我职业生涯重要的成绩之一！”
工藤勇介毫不掩饰自己的兴奋，《非自然死亡》播出之后，不单单吸引观众，更因为电视剧的话题引起社会讨论。
剧中探讨的“过劳死”、“校园霸凌”、“网络暴力”等议题，引发了东瀛社会的广泛共鸣。
观众不仅在“看剧”，更是在剧中看到了自己的影子或关心的问题，这种强烈的代入感促使他们持续关注，带动电视剧收视率上涨。