但至少，这是一种全新可能。
埃德加看向安森，“你的意思是，阅读前三页和最后两页，完成一个初步判断，再决定是否继续阅读下去。”
安森展露一个笑容，“看，这就是我们需要沟通的原因。”
“我想，既然现在我拥有一些选择权，未来我们需要面对更多未知的选择，命运掌握在自己手里，那么我们应该展开交流，在发展方向上达成共识。”
“我喜欢哪些剧本，不喜欢哪些。”
“你喜欢哪些剧本，不喜欢哪些。”
“各自的喜好和原因又是什么，现在的沟通能够让未来工作更加高效，保证我们朝着同一方向前进。”
“你觉得呢？”
一边说着，安森一边举起手里的剧本示意了一下。
埃德加紧绷的心弦重新放松下来，笑容回到嘴角，“当然。”
停顿一下，“老实说，只阅读前三页和最后两页，我也有些好奇你能够得出什么感受，是否和我一致。”
在此之前，他们没有选择权，只能被动争取机会；当然，“蜘蛛侠”、“猫鼠游戏”的确是他们积极争取下来的，某种程度上，这也算是一种选择权。
现在，情况不一样。
他们掌握主动，个人品味和眼光将扮演更加重要的角色，明知的作品挑选眼光也将决定演员的发展上限，埃德加有些好奇安森的选择，这是他们需要磨合与沟通的全新领域。
于是。
埃德加重新坐了下来，满怀期待地看向前方的安森——
欣赏安森读书。
这也是……一种体验。
短短一小会儿，安森就举起手里的第一个剧本。
“我不喜欢这个。”
埃德加眨巴眨巴眼睛，“为什么？”
安森歪着脑袋，“中学生？又？”
埃德加不由摸摸鼻子，这也是花瓶的最大局限，一旦表演一个类型角色获得成功，以后就清一色全部都是一样的角色，以至于演员始终在扮演同一个角色。
马修-麦康纳一直在演花花公子，桑德拉-布洛克一直在演傻白甜，休-格兰特一直在演儒雅书生。
等等等等。
久而久之，就这样被定型，其他角色提案根本不会上门。
现在，安森也面临相似的局面，他应该就是好莱坞最著名的中学生，不同类型不同风格不同剧本里的中学生全部都表演一个遍，刻板印象深入人心。
这是一件好事，至少安森已经拥有了一个标签；却也是一件坏事，因为框架和枷锁正在禁锢安森。
埃德加清了清嗓子，一下被安森抓住致命要害，他还试图辩解一下，“这不一样，同样的中学生不一样的感觉。”
安森手里的巨剧本赫然是——
“后天”。
736 利益诱惑
2009年，一部聚焦玛雅文明世界末日的电影“2012”在全球范围引发热议，再次引起人类对世界末日的担忧，导演罗兰-艾默里奇（Roland-Emmerich）也借此机会成功闯入大众视线奠定声望。
事实上，这不是罗兰的第一部灾难电影。
早在2004年，罗兰就执导了“后天”。
当下，温室效应、气候剧变以及地球可能回到冰河世纪的讨论沸沸扬扬，得益于此，“冰川时代”这部动画片才能够杀出重围在没有宣传的情况下创造佳绩，侧面能够看出温室效应的话题热度。
“后天”，也是一样。
尽管电影口碑平平，却在全球范围内拿下五亿五千万美元的不俗票房，如果不是因为制作成本没有控制住，一亿两千万美元的超高支出导致电影没有能够盈利，否则这毫无疑问是灾难电影里不容忽视的一部作品。
“后天”稍显尴尬的票房表现和口碑差评让两位主演杰克-吉伦哈尔和埃米-罗森（Emmy-Rossum）没有能够得到认可，两位演员都遭遇不同程度的反噬。
杰克因此冒险选择了“断背山”，被无数影评人认为是自杀性的一次转向；埃米后来又连续遭遇两部作品口碑和票房的失败彻底葬送自己的大屏幕机会，一直到2011年通过电视剧“无耻之徒”才重新打开局面。
然而，“后天”却让导演罗兰在好莱坞赢得一席之地——
虽然灾难类型电影正在没落，但始终拥有市场，反而是擅长拍摄灾难电影的导演越来越稀少了。
在“后天”之前，罗兰的导演履历表里面全部都是科幻电影，1998年版的“哥斯拉”更是让他备受赞誉；但“后天”之后，罗兰就专注灾难电影二十年了。
现在，剧本没有到杰克手里，反而落在安森手里。
显然，历史时空已经发生剧烈变化。
然而，安森完全没有兴趣。
却不是因为个人喜好、不是因为电影质量或者票房成败、也不是因为朋友杰克-吉伦哈尔。
理由，只有一个——
主角，是一名中学生。
埃德加试图解释一下。
截止到目前为止，安森出演作品里，中学生都是人物设定的重要部分，并且是推动故事发展的关键；但这次不一样，主角的中学生设定只是背景板而已，和故事没有直接联系，修改为大学生也没有关系。
然而，安森不这样认为。
“后天”剧本里，将男主角设定为中学生的理由有两个。
第一，他需要一个父亲，这个父亲是气候学家，他是第一个意识到危机发生的人。
第二，他们需要一个故事主场地，因为主要人物全部被困在这里，剧组选择了纽约地标性的建筑曼哈顿公共图书馆，男主角是前来这里参加学术竞赛而后被困住的。
从故事层面来说，中学生身份和剧情没有任何关系；但从故事设定层面来说，从一开始就框定了范围。
而且，这不是重点。
“船长。”
“船长，我以为从‘猫鼠游戏’开始，我们就在试图摆脱学生形象，不止中学生，包括大学生也是一样。”
一句话抛出来，安森没有再进行更多的争论和辩解。
埃德加：……
埃德加还是试图争辩两句，但话语到了嘴边还是吞咽了下去，思绪在大脑转了两圈，干脆利落地放弃辩驳。
“抱歉，是我没有考虑周全。”
坦然地，埃德加承认自己的错误。
安森并没有咄咄逼人穷追不舍，因为这不是“胜利”，而是沟通，交换意见求同存异，他相信埃德加肯定有他的考量，经纪人和演员之间必然存在视角差异。
安森看向略显郁闷的埃德加，“船长，他们片酬开多少？”
“一千五百万。”埃德加说。
答案，在这里。
既然制片人一上来就开口一千五百万美元片酬，这意味着还有商量空间，埃德加选择这个剧本的最初原因在于，他认为能够为安森争取到两千万美元片酬。
一旦成功，那就是两千万俱乐部。
埃德加不可能不心动。
所以，埃德加还是冒着重复角色类型的风险选择了它。
但现在，埃德加也承认安森是正确的，目光需要放长远一些，不要因为区区两千万俱乐部就打乱自己的计划，他们不是金-凯瑞，即使拿着两千万美元片酬作品失败也依旧不需要担心业内位置。
没有争辩，埃德加爽快地承认了错误。
安森也一下抓住重点，但没有再继续抓住痛脚不放，紧接着注意力转向下一个剧本。
“国家宝藏”。
这是一个有趣的选择。
以“夺宝奇兵”为首，冒险寻宝类型的作品一直拥有广大市场，后来的“达芬奇密码”也算是同一类作品，“国家宝藏”则选择一个独特的切入点吸引视线：
独立宣言。
电影假设，在独立宣言的背面，隐藏着一条惊人宝藏的线索，而主角即将通过这条线索寻找到传说的宝藏。
这是美国的立国之本，以这样一个广为人知的文物打开神秘历史，从宣传角度来说，就具有吸引力。
事实上，传奇制作人杰瑞-布鲁克海默（Jerry-Bruckheimer）就是这样认为的，这位打造出“壮志凌云”、“加勒比海盗”、“勇闯夺命岛”、“绝地战警”、“黑鹰坠落”等等无数经典的行业老油条也一眼就被剧本吸引，展现难以置信的积极和热情。
他不仅说服迪士尼给予投资，而且花费无数精力展开沟通，说服林肯纪念堂、国家档案馆等等场所进行现场拍摄。
对普通大众来说也是一样，不少电影爱好者都记得这部作品，迪士尼还在三年后推出了电影续集。
然而，现实和理想稍稍有些出入。
这部由尼古拉斯-凯奇领衔主演的电影出现严重的预算控制问题，杰瑞-布鲁克海默试图在林肯纪念堂这样历史性场所拍摄的坚持让剧组的拍摄档期、拍摄进度遭遇严峻挑战，最终制作成本高达一亿美元。
电影上映之后，全球范围内仅仅收获三亿四千万美元而已。
迪士尼方面仅仅盈利不到两千万美元，不算失败，却令人失望；不过，电影在DVD租赁和销售市场表现出色，这才让迪士尼为续集开绿灯。
这也证明，电影制作没有那么简单。
就安森而言，他觉得“国家宝藏”是一个有趣的选择。
其实，前世电影上映之后遭遇专业影评人一片差评，媒体综评只有四十分，观众方面评价也一言难尽。
电影能够取得不俗票房成绩，还是依靠寻宝冒险电影的死忠观众，从电影院到DVD一路给予支持。
但安森想，以角色的身份展开冒险，这不是蛮有趣的吗？体验自己现实生活无法也不敢做的事情。
737 信息错位
第二次人生，安森一直在尝试挑战不同的可能——
冒险。
安森希望能够把人生演变为一场冒险，总是有惊喜总是有意外，不管面对什么，敞开怀抱拥抱当下，拒绝留下后悔，让生活能够充满无数可能。
想象一下，“国家宝藏”这样的经历，在现实生活里，安森应该无缘挑战了，那么以演员身份挑战看看，那就再好不过了。
也许，唯一障碍就是年龄。
“国家宝藏”是好莱坞典型的类型电影，以三十五岁到四十九岁年龄层的男性为主角，精准瞄准对应年龄的主流消费市场。
所以，前世的男主角是尼古拉斯-凯奇。
然而，现在换成年仅二十岁的安森？
稍稍不注意，可能就要成为青少年版“非常小特务”了。
不过，这不是安森需要担心的问题，反正电影里角色的年龄对叙事是没有影响的，二十岁和四十岁都一样。
谈判，可以交给经纪人和制作人进行。
于是。
安森暂时把剧本放在区别于“后天”的另外一个位置。
埃德加一下注意到了，稍稍安心，重新找回专业姿态，“这个项目值得考量，迪士尼方面非常积极，比制片人杰瑞-布鲁克海默积极，剧本是迪士尼那里直接给我的。”