所以，娜塔莉拒绝忍气吞声，拒绝乖乖吞咽苦果，她才不会如同罗素-克劳那样匍匐在安森的阴影里苟延残喘。
娜塔莉选择主动出击，全力捍卫自己的权利。
华纳兄弟——瞠目结舌。
华纳兄弟不准备责怪娜塔莉，更不准备责备安森。
事实上，华纳兄弟反而从“杀手没有假期”身上吸收经验，后续改变“V字仇杀队”DVD影碟的发行和宣传策略，打了一场漂亮的反击，没有安森，这一切根本不可能，娜塔莉到底知道自己在做什么吗？
再后来，这些事在好莱坞悄悄流传，一些顶级制作人都知道，娜塔莉是一个麻烦，热衷于没事找事，甚至可能引火烧身；所以，如果选择和娜塔莉合作，最好提前做好心理准备，避免陷入困境之中。
事情的转折，绝对是娜塔莉没有预料到的。
然而，这样一个小插曲再次侧面证明了一点，“杀手没有假期”的影响力确实超出预期，杀了所有人一个措手不及，甚至就连马丁-麦克唐纳也是满脸错愕，简直不敢相信，一夜成名的事情发生在他身上。
“杀手没有假期”首映周末票房小小爆发一把之后，第一时间就有制片人找到马丁，询问他手里是否还有其他原创项目。
尽管电影的成功首要功臣是安森，IMDB更是推波助澜的关键；但没有人能够忽略，这部作品备受肯定的关键原因在于剧本，马丁确实一炮打响，证明自己的才华，从伦敦到好莱坞只用了一部作品而已。
可惜，马丁是一个慢工出细活的家伙，手里根本没有存稿，在花团锦簇的喧嚣里，错过了一步登天的机会。
想当初，他还甩脸色给安森看。现在再回想一下，恍若隔世。
不过，那些喧嚣那些汹涌没有持续太久，很快又恢复了平静，从零到一百再到零，大起大落太过激烈汹涌，等待世界重新平静下来之后，马丁又找回清醒，不由庆幸——
还好他没有被名利场的绚烂和明亮迷花眼睛，否则他就成为自己曾经最讨厌的那种人。
错过这一波热浪也好，马丁可以平静下来，脚踏实地地继续雕琢下一个项目，又何尝不是一种收获？
事实证明，马丁能够保持这份清醒，确实不容易。
因为“杀手没有假期”的成绩超乎想象，远远超过，在IMDB和烂番茄的第一波狂潮过后，伊芙的公关策略还在持续推动。
一如既往地，没有强调好评还是差评，甚至没有说服观众前往电影院观看“杀手没有假期”，只是不断展现种种评论种种观点——
来自普通观众和专业媒体的差异，狂热影迷和普罗大众的观点也有所不同，传统媒体和新兴媒体又存在些许差别。
六十九分也好，8.5分也罢，只是一个毫无意义的数字而已，一直到观众真正进入电影院亲自观看这部作品，自己感受自己经历自己体验，如此一来，这两个分数才拥有了意义，寻找到自己在这场争议里的位置。
IMDB，一炮而红。
无心插柳柳成荫，正如TMZ一样，在时代浪潮的汹涌里，恰到好处地进入视野，然后左右历史的进程。
如此策略，重点不在于爆发力，而在于续航能力。
好莱坞电影公司普遍相信，暑期档在即，重磅来袭，“杀手没有假期”在这些如狼似虎的竞争对手面前没有任何机会；所以，森林影业应该牢牢把握时机，在暑期档拉开序幕之前，快速卷一波票房就潇洒退场。
然而，森林影业并没有如此，伊芙的公关策略打的就是持久战，不疾不徐、不慌不忙，缓缓地将口碑和观感渗透进入普罗大众，真正地让每一位观众意识到，自己手握评价电影的权力，没有人能够夺走。
一直以来，一种困惑始终客观存在——
人人都说的经典，自己为什么不喜欢？而自己喜欢的作品，却似乎总是找不到志同道合的小伙伴？
渐渐地、渐渐地，只要是经典，就无条件地说好，赞不绝口；而那些无人关注的作品，哪怕自己喜欢也紧紧闭上嘴巴。
这次，情况终于出现转机，原来自己是允许拥有意见的；原来媒体综评不是权威、IMDB也不是标杆；原来再小众的品味也同样能够找到同伴。
事情，再也不一样了。
2538 滴水穿石
有些改变，一夜之间，翻天覆地。
有些改变，滴水穿石，积少成多。
“杀手没有假期”就是后者，显然，这样一部英国黑色喜剧归根结底还是略显小众，不拥有庞大的群众基础，前两周因为安森和IMDB的意外组合爆发出难以置信的能量，以摧枯拉朽的姿态横扫整个市场。
然而，短暂峰值过后，能量一口气被全部掏空，电影也就原形毕露，显露出英国黑色喜剧的本色来。
如果此时森林影业依旧急功近利地大肆宣传强行推广，也许依靠话题性，电影票房还可以再爆两周三周；但这就是竭泽而渔，后续市场潜力、口碑潜力一口气抽空，无以为继，很快就会彻底跌出榜单。
在好莱坞，这叫做“捞一把就走”，一锤子买卖，反正“杀手没有假期”已经赚得盆满钵盈，哪怕无法成为第二部“宿醉”，森林影业依旧躺在沙滩上数钱数到手软，何乐而不为？
也许，这是好莱坞的普遍做法，但不是森林影业。
森林影业拒绝这样伤人不利己的行为，IMDB活动的开始是一个意外，但不代表他们不能继续推广下去，真正地把评论电影的权力交给普罗大众。
于是，森林影业也罢，伊芙也罢，互相配合互相推动的策略，始终不疾不徐稳扎稳打，瞄准长线口碑——
希望尽可能在院线停留得久一些。
不是单纯为了票房，而是等待暑期档来临之后，当人们进入电影院的时候，因为“杀手没有假期”的存在而再次唤醒IMDB的记忆，暑期档观看电影结束依旧不要忘记登陆IMDB标记评分，不止“杀手没有假期”而已。
这不应该是一次性行为，而是一个慢慢养成最后演变为一种正常现象的行为。
IMDB的崛起，的确是意外，但意外出现之后，森林影业和伊芙的调整却至关重要，扮演关键角色。
这也成为“杀手没有假期”继续撼动市场的关键，作为一部英国黑色喜剧，意外地在北美市场打开局面。
2006年，三月第四周，流量降温，“杀手没有假期”毫无悬念地迎来巨大票房跌幅，周末三天跌幅高达38.9%。
严格来说，这一数字并不惊人，依旧控制在40%以下，非常亮眼，和“V字仇杀队”超过50%的跌幅相比，简直就是一个天上一个地下，这依旧是值得庆祝并且应该庆祝的票房成绩；只是，和上一周7%的跌幅相比，这一周的下跌速度确实骇人，引起媒体一片惊呼，再次感叹笑点不同确实无法逆转。
然而，尽管如此，“杀手没有假期”依旧顶住“局内人”的强有力冲击，完成北美周末票房三连冠壮举——
一片哗然。
“局内人”，春季档另外一部重头戏。
斯派克-李担任导演，丹泽尔-华盛顿、克里夫-欧文、朱迪-福斯特、威廉-达福、克里斯托弗-普卢默等等一票重磅巨星，被媒体调侃为“奥斯卡阵容”，因为所有人都赢得过奥斯卡提名，履历表没有一些重量级作品根本无法进入剧组。
媒体综评七十六分，被誉为上半年不容错过的一部佳作。
然而！
“杀手没有假期”居然匪夷所思地顶住冲击扛住压力完成三连冠壮举，38.9%的票房跌幅看起来也如同一个神话。
一时之间，人们也无从分辨，到底希望神话延续下去，还是希望有人能够尽快结束这一段神话篇章。
不过，一切自然有市场决定。
“杀手没有假期”的神话很快就在下一周画上句号，因为整个春季档万众瞩目的超级重磅“冰川时代2”来了。
四年前，一部“冰川时代”冲破天花板颠覆春季档格局；四年后，“冰川时代2”毫无悬念地引爆市场。
首映周末三天，六千八百万美元，这才是真正的票房炸弹，和“耶稣受难记”比肩，影响却更加深远。
毕竟，“冰川时代2”不同于“耶稣受难记”的争议，也不同于“杀手没有假期”的个性，这是一部标准类型片，典型的暑期档合家欢作品，正如同“哈利-波特”放在假期档一样，它只是放在了春季档而已。
“耶稣受难记”、“杀手没有假期”、“冰川时代”系列，三部作品三种风格，分别以不同方式唤醒春季档，摆在眼前的事实证明，春季档不是没有市场潜力，只是好莱坞电影公司们暂时没有发现规律而已。
2006年的开春，奥斯卡、“杀手没有假期”、春季档，热议话题一个接着一个，电影产业一派喧嚣热闹。
“冰川时代2”以创造历史的首映数据毫无悬念地登顶王座，结束了“杀手没有假期”跌破眼镜的三连冠。
尽管如此，“杀手没有假期”在正确的宣传和推广策略里，始终保持观众黏性，票房跌幅遭遇“冰川时代2”的重创，却依旧没有彻底隐形，反而依靠口碑的扩散持续发酵，继续吸引观众买票进入电影院——
不是为了捧场，而是为了看一点整个上半年轰轰烈烈引爆话题的焦点，到底可以打几分。
这股黏性，毫无悬念地一路连绵到暑期档。
炎炎夏日，一部重磅接着一部，电影院的片单显得格外拥挤，不要说“局内人”、“V字仇杀队”这些作品了，就连“冰川时代2”也晕头转向迷失自我；但“杀手没有假期”却一直在榜单前十名里占据一席之地。
周末票房数字不高，但始终不曾离开，静静地站在那里，坚持不懈地吸引观众进场，影响力方方面面地渗透进入夏天。
在七月的时候，IMDB官方组织一次影迷特别放映场，在纽约、洛杉矶为首的十座城市邀请观众免费观看“杀手没有假期”，并且在映后组织访谈连线，邀请导演兼编剧马丁进行对话，以这样的动作表示感谢——
“杀手没有假期”真正地让IMDB站在时代浪潮的聚光灯之下。
这项活动得到电影爱好者的大力支持，短短三分钟之内报名人数就轻松突破五万人，最后抽签比例更是高达三百比一，再次以实际行动让好莱坞电影公司感受到这个小众群体的狂热。
种种、种种，这些喧嚣和热闹贯穿整个夏天。
最终，“杀手没有假期”一直在院线停留到九月，上映周期足足二十七周，比传统院线的周期还要更长一些，这比任何数字都更加具有说服力，证明这部电影的续航能力，完全颠覆英国黑色喜剧在北美水土不服的刻板印象。
只是，这到底是一次性事件，还是彻底扭转刻板印象，就只有等待后续证明了。
2539 家常便饭
“杀手没有假期”，北美票房数字最终定格于两亿三千万美元，完美收官——
前有北美周末票房排行榜三连冠，后有院线放映周期高达二十七周贯穿整个暑期档，种种迹象都在展示这部电影难以置信的票房表现，继2005年的“宿醉”之后，森林影业再次上演喜剧电影的大逆袭。
按理来说，任何票房数字都不应该惊讶意外才对，毕竟，“宿醉”去年才刚刚以杀入影史前十的惊人成绩登顶北美年终票房冠军，如此表现注定无法超越；但真正看到“杀手没有假期”的票房数字还是控制不住。
——两亿？
区区一部制作成本只有一千万美元的作品居然能够在北美收获两亿美元票房，这一成绩已经堪称匪夷所思，足以和“宿醉”携手载入史册，被电影学院当作小成本喜剧逆袭的样本；但真正惊人的地方在于：
这是一部英国黑色喜剧。
从来！在过去三十年五十年，从来没有一部英国黑色喜剧能够在北美大陆本土创造如此惊人的成绩。
追溯历史，遥远一些的情况，查理-卓别林、阿尔弗雷德-希区柯克这些黄金时代来自英国的超级巨星；近代一些的情况，创作出“诺丁山”、“真爱至上”、“BJ单身日记”、“四个婚礼和一个葬礼”的理查德-柯蒂斯（Richard-Curtis），为了适应文化差异，他们都专门为迎合北美市场做出调整，乃至于妥协。
然而，依旧困难——
“诺丁山”，朱莉亚-罗伯茨携手休-格兰特的经典浪漫爱情喜剧，北美票房一亿一千万美元，被誉为巨大成功。
“BJ单身日记”，蕾妮-齐维格的破局之作，休-格兰特和科林-费尔斯同样收获良多，被认为是二十一世纪以来浪漫爱情喜剧的代表作，北美票房七千一百万美元。
这些作品，后来在电影爱好者里耳熟能详，任何喜欢浪漫爱情喜剧的观众都不会错过，至少听说过，哪怕电影上映时间久远一些，北美票房数字应该也远远不止如此，绝对堪称轰动性的话题之作。
现实，则是另外一番模样，它们上映之际的票房成绩表现不俗，的确是成功的，但所谓的成功是建立在其他英国电影北美票房数据基础上的，和北美本土的同类型作品相比，这些票房数字不算惊人。
一直以来，人们习惯于将英国和北美当作一个整体看待，他们之间的文化差异可能根本就不存在；但事实上，两个国家地区的文化差异始终存在，并且可能比想象之中更大，电影就是一个小小侧面。
“诺丁山”、“BJ单身日记”、“僵尸肖恩”、“猜火车”、“两杆大烟枪”等等经典英国作品，无一例外的都是通过后来DVD、在线点播、IMDB和烂番茄榜单、电影爱好者推荐等等笨拙而传统的方式完成传播的。
一个对比，高下立见。
“杀手没有假期”的成功，不仅仅是一部电影票房挣脱束缚而已，这是一次电影爱好者的胜利，也是一次打破文化壁垒的胜利，两亿三千万美元的票房数字完全称得上一次突破性转折，拥有史诗性的意义。
一次突破，直上云霄。
种种言语黯然失色，面对如此情况，什么震撼什么冲击什么呆若木鸡显得太愚蠢太木讷，短暂风中凌乱过后，好莱坞已经站稳脚跟，冷静思考、深入分析，试图拨开现象看本质，窥探一丝背后的脉络。
答案，自然而然地浮出水面——
安森-伍德。
一个再简单再普通却又再明确不过的答案，真相摆在眼前，没有人能够忽略。
现在，安森已经成为北美票房市场的终极杀伤性武器。
不止“蜘蛛侠”系列而已，当好莱坞业内人士还在“担心”安森和彼得-帕克捆绑，成为观众心目中的蜘蛛侠，以至于丢掉演员个人特色，被定型被束缚，这就是数不胜数类型演员所面临的困境，正是因为如此，“蜘蛛侠3”一再推迟开机的种种传闻才会如此沸沸扬扬。
然而，安森已经抢先一步，早早甩开包袱和束缚，在演员的道路上大刀阔斧地开辟出属于自己的全新世界，从“宿醉”到“与歌同行”再到“杀手没有假期”，一步一个脚印，不需要“蜘蛛侠”也打开一番局面。
不由地，令人想起“我是传奇”。
当时，安森选择这部作品，甚至为此耽误“蜘蛛侠3”的开机，引起诸多热议，不少人认为安森这是顾此失彼，他应该率先确保“蜘蛛侠3”的成功，而不是鲁莽冲动地试图摆脱蜘蛛侠形象，开辟全新可能性。
显然，愚蠢的不是安森，而是他们。
“不败光环”，还在延续。
但正如尼古拉斯所想一样，此时此刻已经没有人关心不败光环到底能够坚持多久了，因为安森所创造的奇迹和轰动着实太多太多，多到令人麻木；即使出现一次滑铁卢，也无法撼动安森的形象分毫。
人们只会想：“噢，一次意外”、“安森也会偶尔失误呢”、“小事而已，下一次所有人又要顶礼膜拜了”。
一切，习以为常，成为一种惯性一种认知，深深地烙印在骨髓里。
这，才是关键。