同事推了推尼古拉斯，询问了一句。
尼古拉斯没有卖关子，指了一下评分人数的位置，“这个。”
9.1K。
尼古拉斯分明记得，昨晚入睡之前还是四千三百人的，但现在短短一个晚上而已，标记人数就直接翻了一倍，这是可能的吗？
在2006年的当下，刷分、水军的概念还没有出现，因为根本没有这样的事情；现在，尼古拉斯第一次感受到了扑面而来的滚滚热浪。
不由怀疑眼睛。
2520 福祸相依
格伦-雅格布森（Glenn-Jacobson）完全没有想到，自己居然也有一天面对记者采访，参与到一项活动里。
他，非常普通，纽约大学社会学大三在读，不是宅男不是文青，不喜欢运动不喜欢艺术，一切就是普通，普通到没有任何特点，在人山人海的城市里就是再普通不过的一员，一眨眼就淹没在人海里。
当他告别威斯康辛的绿湾前来纽约读书的时候，小伙伴都在那里半开玩笑地吐槽，他要变城市人了。
的确，纽约，一座充满人文和艺术气息的城市——
博物馆、剧院、音乐厅、画廊、街头演出、竞技场等等应有尽有，和一眼就能够看到尽头的绿湾截然不同。
在绿湾，除了橄榄球之外，就再也没有其他娱乐生活，橄榄球和啤酒就是小镇蓝领居民仅有的爱好。
所以，像他这样的小镇青年进入纽约难免眼花缭乱，一不留神晕头转向。
然而，现实和想象稍稍不同，来到纽约将近三年，格伦并没有成为城市文青，阅读文学观看话剧满嘴哲学，他……依旧是他，偶尔看看电影、偶尔听听地下乐队演出，但没有什么特别的，一个普通年轻人。
一直到今天。
准确来说，即使“纽约时报”记者和他攀谈，格伦依旧没有特别感觉，他相信这依旧是再普通不过的一天。
然后，夜幕低垂，格伦跟着一群朋友前往电影院观看“杀手没有假期”，一次再普通不过的小小活动，观看一部电影、登陆IMDB打分标记，这就是全部了，有什么困难的吗？
电影结束了，格伦没有什么特别的感觉——
只是一部电影而已。
格伦跟着朋友一起离开电影院，他们略显亢奋，没有彻底离开，三三两两地站在电影院门口闲聊，讨论刚刚观看的这部电影、讨论他们这些普通观众进行评分的重要性、讨论安森选择这部电影的特别。
毫无预警地，格伦一下崩溃了。
旁边的朋友全部吓坏了，手忙脚乱，有人寻找纸巾、有人惊慌失措、有人连声询问格伦到底怎么回事。
格伦肩膀耷拉下来，不断抽泣，“肯……肯在选择跳下去提醒雷之前，下方全部都是雾，看不到行人，所以，所以……他把硬币洒落下去，路人自然散开……一直到死亡，他依旧没有伤害任何一个无辜……”
断断续续地抽泣着，格伦也不知道戳中那个开关，失声痛哭，无助地站在原地，怎么都控制不住。
其他年轻人站在旁边不知所措，眼神里也流露出些许唏嘘和苦涩。
这是一部喜剧，毫无疑问地，一直到最后依旧没有忘记黑色幽默；但同时，这又不止是一部喜剧而已，电影结束，沉淀在脑海里的种种思绪种种感想重新汹涌起来，酸甜苦辣，个中滋味不一而足。
甚至，就连自己也说不清楚。
格伦也不知道自己怎么了，结果纸巾擤鼻涕，满脸狼狈地看向小伙伴们，“别担心，不是所有威斯康辛人都这样的。老实说，我也不知道怎么回事。”
一句话，瞬间炸裂，集体爆笑出声。
“格伦，就只是……这部作品可能触动了你。”
格伦不解，“可是，看电影的时候，我没有特别感觉，就是……正常。”
“但这就是电影的魅力，它塑造一个世界一个空间，我们和电影里的人物在短短两个小时里展开对话，电影在探究在摸索，不经意间，和我们的频率契合在一起，我们大哭大笑，我们从中看到自己展开思考，然后回到现实，继续生活。”
格伦一愣，安静下来，沉浸在自己的思绪里，许久，许久。
晚上回家，格伦坐在电脑前面，盯着IMDB的“杀手没有假期”页面，一直没有动作，脑海里也没有其他想法，就只是愣愣地坐在那里。
在某一个时刻，格伦坐直身体，双手放在键盘上，开始敲打，不算影评，就只是把脑海里的感受记录下来而已；这才点击评分，然后在八颗星的位置停下，点击。
“8”，一个数字浮现，随后消失，评分结束。
格伦忽然意识到肩膀之上无形的力量，这是他对电影的评价和感受，同时也是他传递给他人的信息。
也许，不久以后的某一天，一位素未谋面的网友看到他的评论，相信他的判断，于是走进电影院观看“杀手没有假期”，并且和他一样感受到内心某个角落的触动，尽管他们永远不会见面，但至少在那个时刻，两个陌生的灵魂却在宇宙空间里契合在了一起，深深意识到，他们都不是孤独的存在。
想到这里，格伦有些心潮澎湃起来，所以，这就是电影的魅力吗？
来到纽约三年了，这还是格伦第一次感受到这座城市的特别，因为在绿湾，人们不会因为电影感慨万千，唯一能够让他们举杯庆祝的就是绿湾包装工了。
第二天，周日，格伦自己也没有意识到，鬼使神差地再次来到电影院，一种期待和雀跃在胸膛里蠢蠢欲动。
普普通通的日常因为这样的时刻变得幸福起来。
“一张‘杀手没有假期’，谢谢。”脚步变得坚定起来，话语也格外坚定，格伦都没有意识到自己的嘴角上扬起来。
格伦，只是千千万万观众里的一员而已。
一切，正如尼古拉斯的判断。这一波“抢回话语权”的活动，只有电影爱好者在乎，资深的专业的狂热的影迷在乎。
最开始，他们确实不在乎这部电影、也不在乎安森，整件事的重点根本不在这里；但是，不管理由如何，他们确实在春季档走进电影馆并且观看了“杀手没有假期”这部电影。
尤其是在这波活动影响下，他们更加专注更加客观，希望给予电影公正公平的评价——
不要像那样傲慢的影评人一样。
然后，意外发现，这的确是一部好电影。
不仅仅是优秀而已，绝对是高级喜剧，从黑色幽默到哲学思考，用喜剧的方式讲述悲剧，以笑声包装思考，三位角色所引发的情感共鸣更是连绵不绝、汹涌澎湃。
谁说英国黑色喜剧水土不服的？
至少，在这些电影爱好者看来，事情不应该如此。专业影评人先入为主地假设北美观众看不懂英国喜剧电影，以此掩饰自己的狭隘和偏见，故意给电影打低分；怎么不见他们因为担心观众看不懂独立艺术电影而故意打低分将观众排除在电影院之外呢？
呵呵。
2521 一触即发
10.0，“又幽默又哲学。全程充斥着一种奇妙的哀伤，却持续不断嘴角上扬，毫无疑问一次特别的观影体验。”
9.7，“安森-伍德、布莱丹-格里森、拉尔夫-费因斯三位演员之间化学反应几乎就要漫溢屏幕绝对是意外惊喜；但电影真正的精彩之处在于隐藏在台词和表演里的智慧，不止是幽默而已。”
10.0，“三刷！2006年第一部三刷电影出现！并且，每次观感都特别喜欢，一部全方位展现智慧的电影。万万没有想到，最大惊喜居然是安森-伍德，反正这绝对不是我所熟悉的彼得-帕克。堪称颠覆。”
7.0，“优点：无法预测。配乐和表演非常出色，尤其喜欢布莱丹-格里森，奉献我个人最喜欢的年度诗意时刻，另外，那些犀利的黑色幽默也戳中我的笑点；缺点：对我来说不同观感之间有些混乱，很难和角色产生共鸣，但我相信这是剧本创作的技巧问题。”
9.1，“妙不可言！毫无疑问，这是‘智慧电影’的典范，因为它很难用言语简单描绘精彩之处，它不是‘蜘蛛侠’那样视觉特效碉堡情感能量充沛的电影，它也不是‘宿醉’那样全程反转爆笑如雷人人都会喜欢的电影，它的幽默和悲伤全部隐藏在一个个打破预期偏离轨道的细节里，剧本和表演的魅力碰撞出难以置信的化学反应。”
8.6，“我不知道发生了什么，但无可救药地喜欢。”
8.3，“所以……这是一部关于中年危机还是关于信念的作品？也许都不是，也许都是。最后一场戏的张力和升华在剧本创作层面上非常厉害，浑然天成；跳楼一场戏太煽情，破坏整体平衡感，但安森-伍德魅力十足，职业生涯颜值巅峰！”
10.0，“典型英国幽默。如果有人感觉被冒犯，那就对了，因为他们率先自嘲的就是自己，那么全世界剩下的地方又凭什么例外呢？又哭又笑，全程像个傻子，马丁-麦克唐纳职业生涯导演首作就令人印象深刻，编剧能力绝对顶尖，看似单薄扁平的三个人物身上都闪烁着值得细细回味的棱角和色彩。就个人而言，这是安森-伍德职业生涯最佳。”
10.0，“意外！百分之百的意外惊喜！喜欢得不可救药！”
赞叹，赞叹，还是——赞叹。
准确来说，狂热！
一直以来，英国黑色喜剧拥有大量支持者，甚至被誉为一种单独的类型，彰显英伦三岛的独特幽默。
的确，因为不同文化不同习俗不同风格的幽默方式，此类电影往往很难在全球范围内的市场赢得广泛瞩目，终究无法做到老少咸宜。
但毫无疑问，它们拥有自己的拥簇，尤其是资深影迷们，他们观看了大量电影，早就已经无法满足普通喜剧浅层次的笑点，更加青睐具有智慧的幽默。
“杀手没有假期”登陆春季档的时候，宣传焦点是安森，一年前“宿醉”横扫千军引爆市场的狂热依旧历历在目，先入为主的观念自然而然地将两部喜剧归为一类，对于这些资深影迷来说，也许他们还是会进入电影院观看的，但可能积极性稍稍低一些，不着急第一时间进入电影院加入凑热闹的行列。
然而，情况出现变动，不是为了安森、也不是为了“杀手没有假期”，但这些电影爱好者们还是早早涌入电影院，在乍暖还寒的春天里顶着刺骨寒风前往电影院，就只是为了自己心爱的电影、发出一个个微不足道的声音。
结果，惊喜！
并且，不是一星半点的小小惊喜，令人侧目、令人惊叹的难得惊喜。没有期待的情况下，见证反转。
赞扬、惊叹、掌声，浩浩荡荡地全面井喷，IMDB的电影页面里从来没有如此热闹，涌现一片声音。
然后，那些汹涌澎湃的情绪扩散开来，在胸膛里持续激荡燃烧，继而滋生出更多想法，全面炸开。
“媒体综评就是一个笑话。”
“那些影评人是故意刁难安森的吧，估计背后又在那里叽里咕噜。”
“这又一次证明了影评人对喜剧的苛刻，而且是夸张的苛刻。”
“六十九分？呵呵，你确定吗？”
“有一说一，我对所有人跪舔安森的现象也非常不满，但电影就是电影，我们需要客观。不能昧着良心打分，好吗？”
“差点因为媒体综评错过如此精彩的作品了，那些影评人到底在做什么？”
骂骂咧咧的声音，剑指传统权威媒体。
进入千禧年以来，网络的崛起全方位冲击传统媒体的统治地位，但传统媒体累积下来的地位依旧占据绝对优势，专业且权威的形象深入人心，在普罗大众心目中的地位不可撼动，信赖度依旧非常高。
然而，在主流声音之外，质疑、挑战、对抗的意见正在渐渐冒头。社会新闻、政治新闻等等具有高度专业性的领域，传统媒体依旧牢牢把持权威地位；但在其他领域里，不同的声音慢慢开始增多。
眼前，就是最好的范例——
媒体综评六十九分在前、电影爱好者集体出动前往观看“杀手没有假期”试图发出声音在后，在降低心理预期的情况下，电影带来的惊喜成倍成倍释放，一直积压的不满和挑剔也就一股脑地爆发出来。
一种微妙的心理错位作用下，本来可能七十五分的观影感受，一下拔高到了八十五分，乃至于九十分甚至更高。
然后，电影爱好者们全部纷纷聚集在一起，团结一心，瞬间爆发出难以置信的能量，挑战传统媒体的权威。
战况，一触即发！
“说一个不受欢迎的观点，其实喜剧和恐怖电影都是一样，六十分到七十分区间才是真正的宝藏聚集地。
往下的话可能是真正的烂片，往上的话都是迎合主流审美的类型片。但是，在这个区间里往往都是各具特色风格迥异的作品，也许不是人人都喜欢，却往往能够找到小小惊喜，符合自己的审美品味，随便一挖就是宝藏。
我个人认为媒体综评六十九分在合理区间，因为‘杀手没有假期’就是普罗大众不感兴趣的那类型电影。显然，安森-伍德根本不在乎，他不需要更多成功的作品来证明自己，他就是在探索演员的不同可能。”
IMDB上出现这样一条评论，结果，不说还好，一说炸锅，四面八方的观点全面涌现，矛盾直接引爆。
这下，热闹了。
2522 小众之王
“媒体综评六十九分，合理？”
赞同；反对；思维全面发散。
辩驳；拥护；鸡蛋里挑骨头。
种种声音，持续井喷。其实，重点不在于六十九分这个分数本身是否符合“杀手没有假期”，而在于主流观点和普罗大众感受之间的微妙错位。
准确来说，任何一部作品都是一样。
一部作品媒体综评九十五分，百分之百有人观看电影之后吐槽，“就这”；反之，一部作品媒体综评三十五分，也肯定有人在自己观看电影之后表示，“不至于吧”。
俗话说，一千个人就有一千个哈姆雷特，更何况对于一部电影喜恶的微妙差异呢？
个人审美差异本来就是在所难免的。
此时，电影爱好者们在讨论的就是这个重点，结果偏偏有一位理中客跳出来说，“六十九分是合理的”，完全偏离重点。
如果是个人感受，不管是一百分还是零分，那都是合理的，电影是没有正确打开方式的；此时的重点在于媒体综评占据话语权，真正观众的意见被忽略被无视，他们的声音应该被听见，现在却在那里叽里咕噜什么六十九分是合理的，不就相当于打乱他们的节奏和步调，整个活动都偏离了轨道吗？
争论，就再也控制不住。
本来，焦点应该聚集在“电影爱好者VS传统媒体”之上，但现在，电影爱好者之间就爆发出不同的声音。
沸沸扬扬的喧嚣，全面铺陈开来。