尽管早有心理准备，但当这个数字被确切地念出时，王盛的眼皮还是几不可察地跳动了一下。
他走到桌前，拿起那份报告，目光迅速扫过那些构成这个惊人数字的细节：
统计范围：约1700块有效银幕（约占全国总有效银幕数3072块的55%，其余影院数据因系统或流程原因暂未完全录入，但已能反映主体趋势）。
单银幕承载：按每影厅平均100座位计算。
黄金场次（下午至晚上核心时段）：2场，上座率100%，场均收入= 100座* 20元均价* 100%= 2000元/场。2场* 1700块银幕* 2000元/场= 680万元。
其他场次（上午、午间、深夜等）：估算3场，平均上座率60%，场均收入= 100座* 20元均价* 60%= 1200元/场。3场* 1700块银幕* 1200元/场= 612万元。
首日粗报总计：680万+ 612万= 1292万元。
报告下方还有一行小字备注：此数据仅为初步统计，未包含全部影院，最终核实数字预计将有上浮。
一千二百九十二万！
王盛的指尖在这行数字上轻轻敲击着。
这个数字，不仅仅是一个票房纪录，它更像是一把钥匙，开启了一个被尘封已久、无数电影人曾仰望却觉遥不可及的大门。
办公室里静得只剩下中央空调轻微的送风声。
李婷婷屏息凝神，看着王盛。
“通知公关部、宣发部，”王盛的声音打破了寂静，沉稳而有力道，“可以开始行动了。重点不是我们打破了什么，而是我们……证明了什么。”
“明白！”李婷婷心领神会，立刻转身去执行命令。
……
傍晚。
各路晚报出炉，一千二百九十二万元，这个经过精心包装和授权的“粗报数据”，如同被投入平静湖面的又一枚重磅炸弹，引爆整个舆论场。
《惊爆！〈博物馆奇妙夜〉首日粗报1292万，创国产电影史新纪录！》
《单日狂揽近一千三百万，王盛奇幻巨制引爆市场核弹！》
《1292万！一个新的时代是否就此开启？》
媒体的标题一个比一个惊悚，充满了惊叹与难以置信。这个数字的意义，远远超出了一部电影的成功。
它意味着，在《泰坦尼克号》于1998年以3.6亿人民币（注：根据真实数据，《泰坦尼克号》1998年中国内地票房约为3.6亿人民币）的惊天成绩碾压内地市场，创下那座让所有国产电影望而生畏的丰碑四年之后，终于有一部本土制作的电影，在单日票房的表现上，展现出了足以与之比拟、甚至挑战其总纪录的恐怖爆发力！
《泰坦尼克号》当年的辉煌，是建立在好莱坞成熟的工业体系、全球性的文化影响力以及当时内地电影市场相对弱小、几乎毫无招架之力的背景下的。
它像一艘无可阻挡的巨轮，驶过一片舢板之海，留下的不仅是票房神话，更是一代中国电影人心头的隐痛和阴影——我们自己的电影，何时才能拥有这样的吸引力？何时才能夺回被好莱坞大片牢牢占据的市场顶点？
六年前，王盛还只是个默默无闻的北影厂子弟、从婚庆录像起步，没有人能想到，这条看似不起眼的溪流，竟能汇聚成今日的滔滔江河。
六年，国产商业电影从《家和万事兴》的电视电影试探，到《30天》的都市喜剧探索，再到《当幸福来敲门》的社会议题破圈，《初恋这件小事》、《我的野蛮女友》的类型化成功，《功夫足球》的工业化进阶与海外扬名……一步一个脚印，是内容的积累，是类型的开拓，是观众群体的培养和信心的建立。
六年，电影市场的机制改革从北影厂联盟的摸索，到院线制的强力推行，中影盛世等跨省院线的疯狂扩张下沉，“猫眼”平台带来的购票体验革新……是渠道的打通，是基础设施的完善，是市场活力的彻底激发。
这一切的一切，所有的努力、挣扎、创新与坚持，仿佛都在《博物馆奇妙夜》首日这1292万粗报票房中，得到了集中的爆发和印证！
网络论坛上，影迷和网民们已经彻底沸腾。
“1292万！我滴个乖乖！这是真的吗？一天就差不多够很多电影总票房了！”
“我贡献了两张！带我爸妈去的，他们笑得比我还开心！这电影真的适合全家看！”
“当年看《泰坦尼克号》被震撼得不行，觉得好莱坞太牛逼了。现在看到我们自己的电影也能这么牛，真的……有点想哭。”
“兄弟们，算笔账！这才第一天！要是后面能稳住，《泰坦尼克号》那个3.6亿的记录，是不是……有戏？！”
“楼上的，不是没可能！这势头太猛了！而且这还只是粗报，没算全！”
……
挑战《泰坦尼克号》！
这个曾经想都不敢想的话题，如同野火般在普罗大众间蔓延开来。
它不再仅仅是行业内的专业讨论，变成了一个承载着民族自豪感与文化期待的共同梦想。
六年磨一剑，霜刃未曾试。
今日把示君，谁有不平事？
第453章：投降输一半
京城冬夜的寒意，似乎全数凝结在了新画面影业公司总经理办公室内。
张伟平枯坐在宽大的办公桌后，面前摊开着十几份墨迹未干的新鲜报纸。
那些原本应该为他带来捷报的媒体，此刻却像统一了口径，头版头条、加粗字体，无一例外地都在为《博物馆奇妙夜》的首日粗报票房——那个刺眼的“1292万”摇旗呐喊。
“1292万……首日……”他喃喃自语，声音沙哑，像是被砂纸磨过。
办公室里只开了一盏台灯，昏黄的光线将他脸上沟壑般的皱纹照得愈发深刻。
他是1958年生人，经历过那个讲究“集中力量办大事”的年代，深知当一种共识、一种情绪被成功动员起来后，所能爆发出的排山倒海的力量。
眼下，《博物馆奇妙夜》就正在办一件大事——一件所有中国电影人埋藏心底多年却不敢宣之于口的大事：挑战《泰坦尼克号》那座巍峨如山、曾压得整个行业喘不过气的票房丰碑！
“夺回市场顶点”——这个口号本身，就带着无与伦比的煽动性和民族情绪。
在这种全民瞩目的“盛事”面前，任何挡在路上的东西，都会被这股洪流无情碾碎。
他的《英雄》，原本期望以“开启中国大片时代”的艺术巨制姿态载入史册，如今却悲哀地发现，在市场和观众用脚投票的狂潮中，竟连做配角的资格都岌岌可危。
《绣春刀》的强势开局已经抢走了大量武侠题材的关注度和排片，《博物馆奇妙夜》这头怪兽的登场，更是彻底吸干了市场的所有氧气和热情。
双片绞杀，留给《英雄》的生存空间，还能剩下多少？
他几乎能想象到，一旦《英雄》按原计划上映，在院线经理们现实的排片表上，恐怕连20%的排片都难以维系，只能在《博物馆》碾压级的场次缝隙里苟延残喘。
桌上那部红色的电话机突然尖锐地响起，打破了死寂。
张伟平像是被惊醒，深吸了一口气，才伸手拿起听筒。
“喂？”他的声音带着难以掩饰的疲惫。
“张总，是我，江志强。”电话那头传来港岛安乐影业掌门人沉稳，却同样透着一丝凝重的声音。
江志强是《英雄》海外发行的主要负责人，也是项目重要的合伙人与资金支持者之一。
“江生，”张伟平努力让自己的语气显得平静些，“你看到国内的报道了？”
“看到了。”江志强言简意赅，“声势浩大，势不可挡啊。”
简单的八个字，像冰锥一样扎进张伟平心里。
连远在港岛、见惯风浪的江志强都用了“势不可挡”这个词。
“张总，”江志强顿了顿，语气变得更加慎重，“我在想……我们是不是可以考虑，调整一下《英雄》的上映计划？”
张伟平心头猛地一沉：“调整？江生，你的意思是……”
“撤档。”江志强清晰地吐出这两个字，仿佛早已权衡良久，“暂时避开《博物馆奇妙夜》这波最强的锋芒。”
“撤档？！”张伟平的声音瞬间拔高，因激动而有些变调，“江生！我们前期的宣传投入已经超过一千万了！
物料、广告、线下活动……现在撤档，这些钱就等于全部打了水漂！还有那些签了合同的媒体、合作伙伴，怎么交代？市场的期待怎么平息？这……”
他感觉心口一阵绞痛，那是真金白银在滴血。
“我知道，张总，我都知道。”江志强的声音依旧冷静，带着一种商人特有的理性，“投入的宣发费用是沉没成本，我很遗憾。
但是，请你冷静想一想，现在硬上，结果会怎样？
在《绣春刀》和《博物馆奇妙夜》的双重挤压下，《英雄》能拿到多少排片？能有多少上座率？最终票房能收回多少？”
他不等张伟平回答，继续分析，语速加快：“我们已经将《英雄》的北美发行权以1500万美元的价格卖给了米拉麦克斯，仅这一项，投资成本已经收回了大半！
这意味着我们手里还有牌，远没到山穷水尽的地步。
现在撤档，看似损失了前期的宣发投入，但保住了影片本身的市场潜力。
等到《博物馆》这波热潮过去，市场出现空窗，或者等到它在海外、在奖项上有所斩获，我们换个合适的时机再上，完全有机会把损失赚回来，甚至可能因为‘好事多磨’而获得更高的关注度。”
江志强顿了顿，抛出了更关键的筹码：“但如果现在硬着头皮上映，在极低的排片和关注度下，票房必然惨淡。
那才是真正的血本无归，而且会严重挫伤影片的长期价值和我们与院线未来的合作关系。
现在撤档，是非战之罪，院线方面也能理解，他们现在也想靠着《博物馆奇妙夜》大赚特赚。”
张伟平握着听筒，手指因为用力而指节发白。
江志强的每一句话都像重锤，敲打在他理智的天平上。
他何尝不明白这些道理？只是那上千万的投入，如同剜掉他心头肉一般疼痛。
更重要的是，《英雄》承载了他和张亿某太多的野心和期望，如此不战而退，颜面何存？
“院线那边……”张伟平艰难地开口，“我们已经谈好了初步的排片，临时变卦，违约金和信誉……”
“院线那边，我去谈。”江志强立刻接话，语气笃定，“我的百老汇院线，还有京城新影联、魔都联和院线、粤省中影南方院线这些主要合作伙伴，我都熟。
现在这个局面，他们比我们更想多排《博物馆》赚钱。我们主动提出撤档，等于是给他们行方便，他们求之不得。后续等《英雄》重新上映，我再出面为大家争取一个合理的排片，这点面子，他们还是会给的。”
电话两端陷入了短暂的沉默，只有电流的微噪嘶嘶作响。
张伟平能听到自己沉重的心跳声，也能感受到电话那头江志强耐心等待的压力。
他闭上眼，脑海里闪过《英雄》拍摄时的艰辛，闪过那恢弘的场景和巨星们敬业的身影，闪过张亿某在监视器后专注的神情……最终，所有这些画面，都被报纸上那“1292万”、“挑战《泰坦尼克号》”的硕大标题无情地覆盖、碾碎。
生存，还是尊严？或者说，是保留火种以期未来，还是现在就冲上去做注定被碾碎的悲壮炮灰？
良久，张伟平仿佛被抽干了所有力气，颓然靠在高背椅上，对着话筒，用几乎听不见的声音说道：
“好……就按江生你说的办吧。”
……
2002年12月17日，星期二。
经过周末的疯狂发酵和周一的数据沉淀，《博物馆奇妙夜》的首周末票房成绩，如同一声惊雷，正式炸响在华夏影坛的上空。
根据国家电影专项资金管理办公室的最终核实与授权发布：
12月13日（周五）： 13，288，542元（约1329万元）
12月14日（周六）： 19，854，109元（约1985万元）
12月15日（周日）： 16，702，331元（约1670万元）
首周末三日总计： 49，844，982元（约4984万元！）
尽管比之前的粗报数据略有微调，但逼近五千万大关的首周末成绩，依旧如同一座突然拔地而起的巨峰，震撼着业内外所有人的神经！
各大媒体毫不吝啬地将所有赞美和惊叹都献给了这部现象级的电影，称之为“奇迹”、“神话”、“中国电影工业的成人礼”。
猫眼电影平台上，《博物馆奇妙夜》的评分稳固在9.3分，短评区和论坛里充满了“二刷”、“三刷”的呼声以及对于其最终票房超越《泰坦尼克号》的热烈讨论。
整个电影市场仿佛都被这一部电影点燃，所有的目光和话题都聚焦于此。
然而，就在这片关于《博物馆奇妙夜》票房奇迹的铺天盖地的报道中，一则来自新画面影业和剧组联合发布的简短声明，悄然出现在了部分媒体的娱乐版角落，却因其内容的突兀和背后的意味，迅速被嗅觉敏锐的媒体捕捉并放大，成为了这个爆炸性周末之后，另一个极具讨论度的焦点新闻。
声明措辞官方而克制，大致意思是：“鉴于近期电影市场环境发生重大变化，为谋求影片《英雄》更佳的上映效果与更长线的市场表现，经制片、发行方慎重研究决定，原定于近期上映的影片《英雄》将调整公映日期，具体时间另行通知。